中职声乐教学中的情感表达与演唱技巧

摘要：声乐是一门综合性艺术，声乐演唱不仅需要声音的训练，还需要丰富的情感体验以及演唱者的演唱技巧，声乐演唱只有做到了声情并茂，才能够更好地传达声乐作品的思想内涵，引发观众情感的共鸣，以情动人。情感是音乐的灵魂，声乐演唱技巧再娴熟，如果缺乏了情感的渗透，没有情感的融入也很难构造音乐形象，展现出声乐艺术的魅力。中职声乐教师要努力提高自身的艺术修养，把更好的演唱技巧和学生一起探讨、一起诠释、一起进步。本文从歌唱语言在声乐演唱的情感表达中的重要性、声乐演唱中演唱技巧的作用、情感表达与演唱技巧完美融合三方面简要探讨了中职声乐演唱中的情感表达与演唱技巧。

关键词：中职、声乐演唱；情感表达；演唱技巧

一、 歌唱语言在声乐演唱的情感表达中的重要性

声乐演唱的情感表达，歌唱语言非常重要。在情感的确定和表达时，每个字、每個词如果表达得不够准确，都会影响到声乐作品蕴含的思想情感。在表达情感过程，歌者很大程度上要借助语言展示故事情节，只有语言表达更细腻、更形象，声乐演唱才能够更具感染力。情感表现不是源于模仿，情感来自内在的生活体验。词曲作家根据生活经历创作，对歌曲的情感表达与诠释也离不开生活。例如，在中职学前教育专业，教师教唱声乐歌曲《生死相依我苦恋着你》时，为了引导学生更好地感受作品中的情感，教师先给学生播放了一部电视片《共和国之恋》，剧中人为了祖国的社会主义建设，放弃了国外的优越条件，回到祖国为新中国建设贡献力量……播放完电视片《共和国之恋》后，再让他们唱《生死相依我苦恋着你》这首歌，就很容易让学生将情感融入其中。古人云，“感人心者，莫过于情”，然而，要想在声乐演唱中融入情感，学生必须要有一个良好的心态。如果怯场，演唱过程中有心理障碍，很难将思想集中到歌曲情感上。演员与演唱要能够融于一体，只有培养良好的演唱心理状态，才更有利于学生准确地把握情感，演唱起来才能感染观众。声乐演唱中的情感表达与诠释，还要控制好情感的适度抒发，演唱是一种艺术，一种表演，因此，在声乐演唱过程中，要随时自我调整，把握好尺度，适度抒发情感，只有这样，人物、情节、内容表现才会更加真实。

二、 声乐演唱中演唱技巧的作用

中职学生之前接触的声乐较少，对声乐的演唱把握不到位。同时，声乐演唱中的演唱技巧，不是一朝一夕就能够练就的，学生如果没有经历过长时间的专业训练，很难控制音准、节奏、音色，也很难唱好颤音、切分音、断音等，更别说是灵活运用演唱技巧进行演唱了。所以，只有通过长时间的专业训练，才能够掌握演唱技巧，进而演唱出声情并茂、悦耳动听的声乐歌曲。声乐演唱中最基本的技巧就是声乐演唱的呼吸技巧，“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”，只有在持久而饱满的气息支持下，才能够使声音变得美妙动听，意大利传统声乐教学对于声乐演唱中的呼吸技巧就比较重视，如果在演唱中呼吸错误，就可能会导致嗓音失真，引发喉部紧张，进而影响到演唱效果。关于歌唱呼吸的论述，在我国古代声乐理论中早有论述，《乐府杂录》一书就曾经写道：“善歌者，必先调其气，氤氲自脐间出”，许许多多的声乐理论都强调在声乐演唱中，应学会收气（如弱收、平收、回收）等技巧。演唱者要能够根据乐句长短进行自然换气，如果在声乐演唱中乐句过长，要学会运用偷气、抢气的方法；如果演唱抒情悠扬的声乐歌曲，要用平缓舒畅的气息，如果演唱欢快的声乐歌曲要用饱满而有弹性的气息。另外，在声乐演唱中，要学会打开喉咙，如果喉咙打不开，在演唱过程中不仅容易导致疲劳，还容易出现气息不流畅、声音摇晃等问题，所以，在声乐训练过程中，一定要注重打开喉咙练习。声乐演唱中的打开喉咙，就是将喉咙两边的肌肉往下拉。按照“打哈欠”喉结位置来发音，而不是用舌根往下压喉咙，这样，会导致舌根僵硬影响音质。在声乐演唱中，要使声音变得美妙动听，演唱者一定要能够运用共鸣，通过共鸣腔扩大声音，会有效提升声乐演唱效果。共鸣腔分为两种，一种是固定共鸣腔，一种是可变共鸣腔，演唱者要多做练习，才更有利于增加共鸣，展现音乐的艺术魅力。

三、 情感表达与演唱技巧完美融合

掌握演唱技巧不是一朝一夕的事情，需要长时间的刻苦训练，在训练过程中，我们也要明确技巧训练与情感表达虽然存在很大的关联性，但是二者并不能够相互代替，只有将二者有机结合，才更有利于提高声乐演唱效果。从音乐发展史来看，声乐艺术有着强烈的情感表现力，声乐的发展与人的情感关系密切，要想更好地驾驭声乐演唱，必须对声乐情感表达有一个认知。歌唱是情感艺术，在声乐演唱中，声音能唤起人的各种思想情感，使听众陶醉其中。在情感表达过程中，演唱技巧是重要方法，声乐艺术能以优美动听的歌声唤起人们内心情感，并能够与听众产生情感共鸣，离不开演唱者娴熟的演唱技巧。演唱技巧对声乐演唱的审美效果有很大的影响，演唱技巧越纯熟，越容易表达歌曲情感，艺术表现力就越强。声乐演唱的魅力既离不开演唱者的情感表现，也离不开演唱者娴熟的演唱技巧，只有通过娴熟的演唱技巧，将情感融入其中，才能将声乐作品艺术魅力展示出来，并能够形成独特的演唱风格。

四、 结语

情感是音乐的灵魂，声乐演唱有了情感的融入，演唱者借助于动作、表情、声音、语言准确地诠释和表达情感，才能够实现以情动人的效果。声乐演唱中的情感表达，不能够仅仅停留在歌词表达的肤浅层面，而是要正确运用声乐技巧，有情感地融入声乐表演，情感表达与演唱技巧完美融合，才能够更好地展示声乐的魅力。“给别人一杯水，自己要有一桶水”，中职声乐教师要努力提高自身的艺术修养，把更好的演唱技巧和学生一起探讨、一起诠释、一起进步。

参考文献：

[1]李晶瑛.浅析声乐演唱中情感的诠释与表达[J].赤峰学院学报（汉文哲学社会科学版），2015，（03）.

[2]黄丽珠.适度地诠释与表达——声乐演唱情感问题探析[J].南京艺术学院学报（音乐与表演版），2011，（11）.

[3]马玲.情感表达在声乐演唱中的重要性及其表达手法探究[J].四川戏剧，2015，11（7）：201-202.

作者简介：

杨智鸿，福建省南安市，福建省南安职业中专学校。endprint