让创新为幼儿的绘画插上想象的翅膀

高英

【中图分类号】G613.6 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2018）36-0269-01

《幼儿园教育指导纲要（试行）》中艺术领域的“目标”“内容与要求”三部分中蕴涵的基本理念是：幼儿艺术活动以幼儿为本，强调主动性，改变幼儿被驱使进行艺术活动的被动地位；强调幼儿艺术教育对儿童自身的影响作用、对幼儿发展的促进作用，改变使艺术成为技能训练和表演的功能要求教师给幼儿提供宽松的环境条件，维护宽松、和谐的精神氛围和自主表现的时空；尊重个别差异，接纳不同水平；不要横向比较。要求教师根据幼兒的困难和需要“审时度势”地为他们提供必要地帮助和适宜地引导。

在创造性的美术活动中可以培养幼儿的观察力，记忆力，想象力，求新求异，不默守陈规，乐于追求变化的创新意识。在美术创新活动中，幼儿占有充分的主体地位。而如何在每一个活动中抓住教育契机，调动和激发幼儿对美术的兴趣，挖掘他们美术创造之潜能，这和教师在活动中是否能真正发挥良好的主导作用有着紧密的关系。

在创新美术绘画活动中，教师的主导作用应从以下几方面入手：

一、鼓励幼儿画一切可画之源

过去绘画教学中，往往是教师事先按自己的想法或参照一些美术资料为幼儿确定绘画主题，而忽视了幼儿是否真正接触和感知过这些事物。教师应多给幼儿用绘画进行自我表现的机会，鼓励幼儿大胆绘画自己想表现的内容，并帮助幼儿寻找自己亲身体验过观察过的事物作为绘画主题引导他们用充满感情的艺术美的眼光去观察事物和自然现象，多带幼儿体验生活，走进大自然，让幼儿尽量多的参加一些社会活动，幼儿生活经验积累的越多，对周围事物的理解就越深刻，美术表现的情感素材也就越丰富，进行美术活动动力也会随之充足。教师在确定预成课题时应寻找幼儿感兴趣的，有观察和体验经验的课题，如《美丽的郧县大桥》、《神秘的恐龙蛋》、《春天的四方山》等绘画主题，因幼儿有亲身的体验，在绘画过程中会表现的得心应手而生动有趣。在预成的主题活动中，教师应注重观察幼儿的兴趣指向，及时发现幼儿在活动的兴趣点，从而生成更多切合幼儿实际的新课题。

二、帮助幼儿掌握活动中的重难点

我们倡导以幼儿为中心的教育思想，应尊重幼儿，按照幼儿的心理发展规律进行幼儿美术教育，但另一方面，如果我们只重过程，不重结果，没有科学系统的教学体系，必将造成幼儿绘画放任自流的不良后果，教师应在尊重幼儿心理，不脱离幼儿实际的基础上，发展儿童知觉，美感和创造力。在活动中，教师应抓住活动重难点，对幼儿进行深入，合理的启发，让幼儿能在教师的帮助下，生动全面的表现事物，如在绘画《小木偶》活动前，组织幼儿进行相关主题内容的体验，积累知识经验，让幼儿明白人之所以可以运动，是因为有许多可以活动的关节，而教师的教学活动中，也可出示各种不同动态的四肢局部运动姿态，这样，幼儿在绘画过程中会举一反三的设计创作更多不同的动态，画面效果也会随之生动起来。

三、鼓励幼儿从不同的角度观察表现事物

儿童绘画是幼儿视觉语言的表现，给幼儿一个完全自由的空间，自由的表达自己的内心世界，对同一个绘画主题，应鼓励和启发幼儿运用观察，记忆，联想和创造，大胆的表现事物。如在主题画《我和爸爸妈妈去旅游 》活动中，教师应引导和启发幼儿回忆联想最感兴趣最快乐的一个场景，让幼儿表现自己印象最深的画面，把自己看到的，听到的，想到的都用绘画语言表现出来，对同一个绘画题目，幼儿从出发，坐车，看风景，吃东西等不同的角度，生动充分的表现了绘画主题。

四、运用不同的教学方式，为儿童提供丰富的绘画工具和绘画材料

教师需要为幼儿准备丰富的绘画材料和工具，激发幼儿探索的欲望和对美术绘画活动的兴趣，从常规的油画棒，彩色水笔，到毛笔，水粉笔，铅笔，签字笔，珠光笔，圆珠笔，粉笔，以及运用棉签，牙签，竹签等工具，在素描纸，水粉纸，砂纸，白板纸吹塑纸，宣纸，高丽纸，色卡纸上做画。创作出“蜡刻画”“水彩画”“油画棒水粉画”“版画”“油水分离画”“水粉画”“水墨画”等多种绘画形式，还可指导幼儿在石头，瓦片，木勺子，葫芦等立体物品上作画，增强幼儿绘画兴趣的同时，更能收到意想不到的绘画效果。在教学方式上，教师可利用多媒体教学，运用实物，图片，幻灯，VCD等多种教学用具，进行命题画，意愿画，想象画，装饰画，线描画，写生画，以及听故事创作连环画，听音乐联想画等不同的绘画模式，让幼儿自己寻找一切可绘画的材料和工具，大胆发挥自己的想象，不墨守成规，创造性的进行美术绘画创作活动。

五、懂得如何去欣赏儿童画

作为一位教师仅仅会欣赏还是不够的必须在欣赏的同时给与正确的评价。

一幅好的儿童画往往充满了稚趣。画面上的每一根线条.形状.形态和色彩都传达了幼儿的思想和情感。尽管画面上的事物之间的时空关系不准确，不一定符合客观情理中的真实情况，尽管绘画的技巧可能不熟练，甚至很笨拙，然而，画面中却往往充满了幼儿的想象和创造，没有那种概念化、模式化的东西，或者模仿成人画的痕迹。儿童画的标准应该建立在对儿童身心发展的基础上，而不能以成人的绘画的标准去衡量，这就是说，只有了解和理解幼儿的内心世界，懂得儿童美术发展的规律以及儿童美术的特征，才能真正认识儿童画的低级阶段。

儿童画的精华首先就在于稚拙，这是幼儿的绘画上最突出的特征，也是任何成人无法比拟和代替的。稚即幼稚，天真无暇，想入非非，带有许多主观的幼儿作品一般具有以下特征：

（1） 拟人化：将一些无生命的物体赋予生命，使不会说话的物体具有人的思想，情感和行为。

（2） 大胆地简化：它与成人的简笔画有着本质的区别，它不经过概括和提炼，而是按自己的理解去夸张和取舍，如把手画得长是为了拾地上的东西。

（3） 求全：经常采用一种符合主观愿望和方法去力图把不同时间彼此无关的东西统统画在一起，等等。

现代艺术大师们非常推崇幼儿的艺术表现力，并从这些儿童的思考中汲取养料。作为老师更应该学会从幼儿的表达方式去进行评价，避免走人力求完美，代替幼儿思考，偏重高超技能的误区。

回归创新的本然，孩子的创新无处不在，它原本的生存方式，充满本能的力量和感性的色彩。孩子的创新无法培养，保护孩子的天性就能激发孩子勇敢地创新。