李谷一民族声乐艺术研究之启示

杨 晖

（湖南司法警官职业学院，湖南 长沙 410131）

李谷一是我国民族和通俗音乐做出杰出成就的老师之一。她是我国内地最具代表性的流行歌手之一，结合了西方现代音乐思维和我国的传统唱法形式，形成了自己鲜明的唱法风格和表现形式，这种表演形式既传承了我国传统音乐表现的风格，又结合了西方现代音乐的特性，适应了时代发展的需要，丰富和完善了我国通俗音乐的表现形式。其重要特点在：

一、创新是必不可少的行为

中国的发展有目共睹，伴随着精神文明建设的快速发展，我国的文学艺术也涌入了很多新生的力量，民族声乐的唱法也取得了长足的进步，在这期间出现了一大批优秀的我国名族声乐唱法的表演艺术家，他们的唱法有着各自的特点，并且学习这种唱法的爱好者也越来越多。不过，因为长期受到声乐教育制度因素的影响，演唱者个人原因和社会因素的波及，我国的民族声乐唱法的表现形式单一，每个人唱法都大致相同的问题逐步显现。不过，在台上表现形式的养成，不是一下子就能养成的，会受到多方面因素的影响。表演风格与歌唱艺术所属的地域环境，生活环境，教育背景，风土人情等密切有关。要想成为一名优秀的民族声乐艺术家，就需要体检各类生活环境，拓宽眼界，贴近人民群众，多家揣摩观众的内心所需，只有做到这些，才能对作品进行二度剖析，形成自己独特的见解，紧跟时代的发展，贴近观众的内心，创作出更好群众爱看的艺术作品。

二、注重艺术个性是我国民族声乐和通俗音乐艺术的灵魂

民族歌手的千篇一律的现象在音乐界引起了很大的反响，媒体和音乐文章纷纷对此作出报道和评论。我们需要对自己的民族音乐的底蕴有信心，要在自身的发展上去完善，吸收多元的文化思想。而不是一位地去摈弃我国现有文化的精髓，保持民族音乐的个性和多元化。把我国民族声乐和通俗音乐发扬广大。对于一个艺术家来说，是否有着自己独特的风格决定了能否在我国民族声乐唱法的大型舞台上能否长久发展的重要因素。一个歌唱家假如没有自己鲜明的表演艺术风格，那么无论他创作的作品多么丰富，表演技巧多么娴熟，声音多么地柔美，都不会具有很强的市场竞争力，因为它缺乏自身的特点，需要先完善自身独特的歌唱风格，以及把自己和别的歌唱艺术家区分开来。因此，只有拥有自己鲜明的歌唱艺术风格的歌唱艺术家，才能对我国民族声乐和通俗音乐艺术的发展作出独特贡献，才能博得观众的认可和赞同。同时，歌唱艺术家艺术风格个性的形成，既同歌唱艺术家自身的性格爱好、对未知的探索也是密不可分的，并且和社会的发展的进程有着紧密的联系。咱们所讲的民族唱法要有自身的艺术唱法的独特性，并非只是一位的出去学习和借鉴，应该是在保持和发扬我国民族声乐和通俗音乐艺术的个性的基础上进行，最终为我国民族声乐贡献力量，使名族传统的文化大放异彩，异彩纷呈。

三、我国民族声乐和通俗音乐艺术发展是民族性与时代性的统一

我国的名族声乐发展历史很久，纵观时代的变迁，中国人民靠着自己的勤劳汗水开创了名族灿烂的悠久历史。从古至今，很多艺术家，诗人都是吸收着民间艺术的乳汁。民间文化是艺术的土壤，是艺术源源不断发展的基石。李谷一艺术家就是一个具有代表性的成功例子。她的表演形式基础是吸收了我国名族戏曲的养分，长时间的花鼓戏学习和演唱给她的艺术创作带来了动力。这种养分不仅仅是说戏曲的唱法技巧，而是从多个角度来提升她的唱功。比如审美、人生阅历等方面。通过多看，多听，多接触，不断的揣摩和总结，达到个人修养的提高，提升自身的文化修养，也能够适应社会发展的需要，并且就能逐渐地形成自己独特的风格。李谷一是一位典型的民族声乐的艺术家，从她的演唱风格和舞台表演形式我们能够看到她的精神面貌和生活状态。虽然她有优质的发声功底，但是万变不离其宗。民族文化才是真正赋予它创作的源泉和灵感。

然而我国的民族声乐表演在新的背景下，想要达到新的高度，来满足当今人民群众日益增长的文化艺术需要和审美观，要想变成人民群众推动时代潮流发展的前进方向，并逐步迈向世界。这就需要作者的作品的思想内容，表演形式要跟上时代的发展。声乐艺术只有跟随时代的发展，谱写出顺应潮流的旋律，唱出时代的发展，才不会被时代所遗忘，才能受到广大群众的喜爱。所以在学习过程中，要吸收各种长处，才能丰富我国的民族声乐。

民族文化这一瑰宝，还等待我们去更深刻挖掘，挖掘出来要想办法让她与时代接轨？这是我们这一年代人应当长期思考和解决的问题，同时也是我们有责任要完成的任务。在这个问题深入的探索过程里，出现的答案不要求都是统一的，也可以是各种答案和各种声音，有各种不同的发声方式，也包含各种不同的声音，各种不同的声乐学派同时存在，来组成一个大队伍，来发扬我国的名族声乐，使它成为世界流行的族声乐。李谷一老师就是怀有这种继承中国文化底蕴的基础上不断实践，她的观念开放又不失自我，积极地开拓进取和善于总结。她始终坚信音乐无国界的理念，世界各种歌唱的手法，只要能打动人们内心深处的都是好音乐。最终以群众喜爱为目的。在工作中要勇于创新。只有这样才能为民族音乐注入新鲜的力量，才能让名族音乐具有顽强的生命力，不至于被社会淘汰。这也是李谷一的民族声乐艺术给我们带来的宝贵的启示作用。