高校声乐教学中跨界唱法的应用探讨

林 琛（琼台师范学院，海南 海口 571127）

引言

跨界唱法是现代音乐领域之中最热门的一种唱法，其本身已经将现有的音乐唱法进行了高度的融合，让音乐领域的内容更加现代化。尤其是在当前时代中，听众对于音乐的挑剔程度越来越高，无论是美声、通俗还是民俗，单一的演唱技巧都不能满足听众的需求，所以目前跨界唱法成为了高校声乐教学之中极为关键的一个部分，也是判断一个学生音乐能力是否出色的重要标准。但跨界唱法是多类型唱法的融合，其本身的学习难度非常高，往往需要对各个唱法都有非常强大的掌控力，才能完成跨界唱法，所以本文展开了如下内容探究。

一、高校声乐教学中跨界唱法的难点所在

1.高校声乐教学中跨界唱法对学生歌唱技巧要求极高

跨界唱法实质上并非是单一的一种唱法，而是多种唱法的融合，所谓的跨界，就是多种唱法的快速变化，让同一个歌曲之中具有不同的演唱方法。这也就直接导致跨界唱法的演唱技巧非常高，学生想要在高校声乐教学之中进一步地学习跨界唱法，所需要的就是掌握每一次改变的时机，不同的两种唱法，无论是咬字还是气口都有着非常大的不同，想要完美地连接和转换，就需要找到两种唱法之中相同的地方，然后快速地进行转换，这样才能起到最大的效果。否则，唱法与唱法之间就会出现难以转换的情况，从而出现演唱内容失败的情况。由此可见，跨界唱法对于学生歌唱的技巧要求非常高。

2.高校声乐教学中跨界唱法对学生情感处理要求极高

在高校声乐教学中，基础的三种唱法就是美声、通俗、民俗这三类，这三种唱法本身有着不同的表现风格，所以对于情感的处理也就完全不同，这就造成跨界唱法需要快速地进行情感的转变。其中的难题就是两个部分之间如何更好地进行情感的合理过渡。一般情况下，三种唱法的情感表现都完全不同，以美声和通俗为例，美声一般情感表达比较含蓄，而通俗则相对比较直白，这就需要学生在跨界唱法之中找到切入点，完成感情从含蓄到直白，或者从直白到含蓄的表达，从而确保跨界唱法达到最完美的效果，否则强硬地组合，反而影响了演唱的效果。

3.高校声乐教学中跨界唱法对学生唱法掌握要求极高

想要学习跨界唱法，最核心的内容就是学生首先要有极为扎实的基础，才能确保后续的演唱能够完成。这其中涉及到的，就是学生要在平时具有极强的歌唱法的功底。如美声和通俗的跨界唱法，就需要学生能够非常好地掌握美声唱法和通俗唱法，然后才能有效地进行内容的转变，从而提升演唱的难度和精彩程度，让听众认可。所以，跨界唱法并非是完全独立的，反而是应该具有更多的基础唱法功底，功底越深厚，则学习跨界唱法越简单。绝大部分的高校声乐教学之中，也都是以各大基础唱法为核心，当学生对基础唱法掌握到一定的程度后，才会展开跨界唱法的演唱。

4.高校声乐教学中跨界唱法对学生创作能力要求极高

目前来看，跨界唱法并不是传统唱法之中的一种，它是基于当前时代的特性而出现的全新唱法，这种唱法的特点就是能够将百家所长快速整合，从而让演唱的精彩度可以更高。而在实际的跨界唱法学习中，不仅仅需要学生具有足够的唱法功底，还需要学生能够尽可能地掌握更多的创作技巧。这是基于跨界唱法本身而产生的，大部分歌曲本身在创作的过程中，并没有考虑到跨界唱法的存在，所以其本身的唱法都是相对单一固定的。学生想要展开跨界唱法的演唱，则需要充分地进行歌曲的再创作，才能保证歌曲适合跨界唱法。

二、高校声乐教学中跨界唱法的应用路径

1.高校声乐教学中跨界唱法应注重咬字练习

在跨界唱法之中，由于其本身需要不断地切换各种唱法，所以就需要演唱者能够更好地掌握咬字的技巧，每一种唱法的咬字都是完全不同的，所以当其转变得适合，咬字的方法就会发生改变，学生想要练习跨界唱法，就需要进一步地掌握各种咬字技巧，进行咬字练习。其中主要练习的内容有两部分。第一个部分就是进行单一唱法的咬字。在进行跨界唱法演唱之前，学生需要从基础入手，合理地掌握每一种唱法的咬字，让每一种唱法的咬字都能够清晰地完成。这样才能更好地进行后期的跨界唱法演唱。同时，每一种唱法的咬字练习中，不应该单纯地注重其在跨界唱法占有部分的咬字，而是应该将整个曲目都进行一次完整的咬字练习。即总共需要按照跨界唱法之中的唱法种类进行若干次完整的咬字，从而提升学生对于每一种唱法咬字的理解。第二个部分就是要进行跨界唱法的咬字练习，在跨界唱法之中，涵盖了多种不同的唱法，这些唱法本身涵盖的内容也相对较多，这种情况下，就需要学生可以进一步地完成咬字的转换，这个阶段可以不要求学生进行跨界唱法的演唱，只需要学生能够按照跨界唱法的咬字来通篇完成咬字练习即可，这样就可以确保学生在跨界唱法的演唱中，不会出现咬字错误的情况。

2.高校声乐教学中跨界唱法应注重呼吸练习

和咬字练习类似，在跨界唱法之中，也需要涉及到多种的呼吸，这些不同的呼吸节奏是不同的唱法之中不同的特点，想要良好地完成跨界唱法，就需要更好地完成呼吸的节奏。这些呼吸的节奏能够非常好地得到处理，则代表了学生可以在跨界唱法之中合理完成呼吸的部分，而不会出现呼吸紊乱，影响整体演唱的问题。其主要的锻炼方法也应该分为两个部分。第一个部分是衔接部分。在跨界唱法之中，需要多次进行呼吸的转变，这些呼吸转变的部分都有着非常多的技巧，学生想要学习跨界唱法，就需要尽可能地掌握更多的呼吸转变，从而让呼吸更加符合实际需求。而在跨界唱法之中，也存在一些特定的呼吸转变方法，这些方法是跨界唱法之中特有的，学生发现跨界唱法之中部分的呼吸难以转变得适合，也可以按照这些方法进行单一的练习，从而找到其解决的办法，让整个跨界唱法的演唱之中，呼吸更加平顺。第二个部分是初步的演唱，在跨界唱法之中，完成了咬字和呼吸的部分，就可以展开初步的演唱，学生需要按照初步的演唱，来发现其中的呼吸和咬字的配合，找到其中不合理的部分，然后做出相应的改变。这样的情况下，学生已经算是初步地掌握了跨界唱法，至少在技巧层面上，已经能够初步地驾驭跨界唱法。

3.高校声乐教学中跨界唱法应注重情感培养

跨界唱法的核心是为了让演唱效果更加突出，所以在跨界唱法之中，除了基础的技巧之外，还需要尽可能地掌握到情感的内容，而在跨界唱法之中，情感的转变一般是和咬字的转变以及气口的转变有所关联。这种情况下，就需要展开情感的特殊练习，其具体有如下两部分。第一部分是进行情感的部分转变。在跨界唱法之中，情感一般随着唱法的转变而转变，但一般就是由强到弱或者由弱到强两种，掌握了这两个内容，就可以非常好地进行内容的转变，而往往伴随着的就是咬字的加重或者呼吸的加深。这就需要学生在跨界唱法之中，能够找到这些切入点，完成相关的情感艺术加工。也就是在跨界唱法之中的情感转变上，进行咬字、呼吸和情感的协同转变，这一部分开始，也真正地展现了跨界唱法的难度，三个部分的协同转变任何一个部分如果出现问题，则整个跨界唱法演唱都会出现问题。第二个部分就是进行完整的情感演绎。在跨界唱法之中，最终仍旧要进入到演唱之中，这就需要学生能够在完整的演唱之中，将之前分部练习的部分全部完成。这就形成了一个完整的跨界唱法演唱，而且带有极强的艺术效果。同时，能够非常好地纠正分部唱法的部分，从而彻底地完善整个跨界唱法的内容，让跨界唱法演唱变得有技巧也有感情。到这一个部分，跨界唱法的学习基本上已经完成。

4.高校声乐教学中跨界唱法应注重音乐创造

除了上述的内容之外，跨界唱法之中还应该包含音乐创造的部分。这主要是学生具有非常高超的演唱技巧之后，能够进一步地按照自己的理解进行歌曲的创作。其主要的原因是，跨界唱法出现的时间较晚，绝大部分的歌曲本身都没有跨界唱法的演唱实例，这就让很多的学生在进行跨界唱法学习的时候，只能按照自己的理解，尽可能地完成歌曲的二次加工。很多情况下，这种加工的幅度过大，也就变成了全新的音乐创作，让歌曲的内容更加丰富。所以，在表演的层次之上，跨界唱法的学习还应该包含创作的部分，学生只有能够尽可能地按照跨界唱法的需求进行歌曲的创作，才能算是将跨界唱法彻底地融会贯通。这种情况下，跨界唱法的学习应该在很多的方面，主要还是讲究学生能够对其随心所欲地应用。而在音乐创造方面，往往跨界唱法的指导教师已经没有太多的内容可以传递，学生只要遵守之前的三个方面进行歌曲的创作即可。但是在主题方面，还是要尽可能地尊重原作的内容，情感的基调上也尽可能地不发生改变，这样的创作才是合理的，而不是完全按照技巧来创作的。教师能够告诉学生的就是，创作应该是感情和技巧的结合，而不是只单纯地注重技巧。

结语

综上所述，高校声乐教学之中，跨界唱法是最顶级的教学内容之一，其主要是充分锻炼了学生的声乐能力，让学生能够更好地处理声乐教学的相关内容，尤其是对美声、通俗和民俗唱法都能进一步地强化，所以称为高校声乐教学之中最重要的学习内容。而在高校声乐教学之中，跨界唱法又要注重基础的训练，和各个部分的基础难以分离，导致高校声乐教学之中的跨界唱法在某些情况下，又是和基础训练相连的。由此可见，高校声乐教学中，无论是高等级唱法还是基础唱法，到最后都是殊途同归。