钢琴表演中的色彩问题试析

2018-01-26姜怡彤

黄河之声 2018年3期

姜怡彤

（哈尔滨师范大学，黑龙江哈尔滨 150080）

在钢琴的表演中，色彩的呈现具有着重要的作用，不同于其它艺术的表现形式，它主要是通过听觉来识别色彩的呈现效果，其色彩的呈现具有钢琴表演的特点，为了更好的实现色彩呈现，就需要钢琴表演者具有良好的表演技巧，而他们需要掌握怎样的技巧进行表演来强化色彩表现，就需要从钢琴演奏的方法上进行研究，这也是本文主要研究的内容。

一、钢琴表演的特点

钢琴演奏是一种重要的音乐艺术表现形式，在表现的过程中也是具有其独特的魅力，这也是钢琴表演的特点对音乐艺术的不同展现。钢琴表演具有很鲜明的特点，主要表现在三个方面，在钢琴表演的过程中，表演者是需要保持一种高度放松但是却流畅有序的演奏状态，在放松的情绪下，对表演的每一个动作又都是精心准备的，在随意中产生巨大的能量，另外，在钢琴表演中，表演者工作的发力要短而有力，在一瞬间完成相应的动作，但是，在这个动作的完成前是需要很长的时间进行酝酿和准备的，同时，在演奏的过程中，还要做到弹奏的意不断，全身动作和状态要协调一致，在放松中完成演奏的爆发，在爆发后又自然而然的平静，给观众一种层次的突出感和表演的余味感。

二、钢琴表演中色彩的重要性

在钢琴表演中，色彩的表现尤为重要，它就如美术艺术中的色彩重要性一样，而钢琴表演中其色彩表现是通过钢琴的弹奏技巧来实现的。在钢琴的表演中，不同的和弦和音程对于观众的听觉体验是不同的，一般的和弦能够带给听众一种动听清凉和谐的听觉感受，而和弦有高音转入低音的过程中，音乐感受也是跟随着而进行变化的，这就体现出了音乐的层次感和变化性，通过这种表演的变化，就形成一种色彩呈现感，真实由于这种变化的色彩呈现，才能够表达出丰富的音乐情感。钢琴表演中的色彩表现，是钢琴表演的语言，它通过轻重缓急来展现音乐的魅力，表演者的演奏技巧是色彩呈现的基础前提，而这种色彩的呈现不仅和表演者的演奏技巧有关系，它还和钢琴表演者的状态、肢体动作以及洞察力都有关系，因此，这就需要钢琴表演者具有良好的综合能力才能完成钢琴表演的色彩展现[1]。

三、钢琴表演中色彩表现的技巧

（一）按键手法上

对于钢琴表演中的色彩表现，其受到影响的因素是多方面的，而对其最大的影响因素就是在按键的手法上，因此，这也就需要钢琴演奏者具有熟练的钢琴按键手法，进而使用一定的技巧性按键方法来进行表演的表达，才能更好的展现钢琴表演的色彩。在钢琴表演的按键手法方面，丰富的按键手法能够实现钢琴演奏的多变性，同时，对于同一种音乐作品来说，不同的按键手法表现出来的效果也不一样，因此，钢琴表演中的按键手法对于色彩的表现至关重要。在钢琴的表演中按键手法也是多种多样的，首先，表演者的手指触碰按键的部位发生变化，所产生的音色也是不一样的，将手指指面竖起来敲击按键就会产生高亢的音色，采用指面水平的解除按键就会产生比较平缓的音色，另外，表演者手指触碰按键的高度不同，其产生的音色也是不同的，随着表演者手指触碰按键高度提高，速度加快，其产生的音色也就会更加清脆响亮，同时，在表演的过程中，指尖速度的变化也会对音色具有很大的影响，指尖的力度和坚硬程度会对按键产生一种冲击敲击的效果，从而形成不一样的音色效果[2]。

（二）按键施力部位上

在钢琴的表演中，表演者按键施力部位的不同，也会产生不一样的音色效果，进而可以利用按键施力部位的变化来进行钢琴表演色彩的呈现。在钢琴表演中，在进行弹奏的过程中可以使用手掌、手臂以及手腕等部位的变化进行弹奏音色的变化，在实际的弹奏过程中是需要演奏者将手掌、手臂以及手腕保持在一条直线水平上的，如果在演奏中将手掌放置的位置低于手臂和手腕，产生的音量就会比较低，而在进行音量八度的曲子演奏中，演奏者使用的部位主要是腕部进行乏力演奏的，动作的力度是根据实际的曲子音量大小为进行改变的，并且腕部还要保持一种相对放松的状态，如果出现过紧的腕部状态，就会产生一种比较僵硬的演奏音色，另外，也不能出现腕部过于放松的状态，腕部过于放松的话，就会造成一种音色松垮的感觉，所产生的音色也是会产生一定的模糊，严重的话就会产生表演过程中的失控情况，因此，在进行腕部演奏的时候，就需要保持一种看似放松、力在内的腕部状态，并且避免在演奏的过程中使用臂膀或者小臂用力，如果出现这种情况的话，就会造成音色的形成不能持久，也不利于演奏者良好习惯的养成，这也就要求钢琴表演者只有具有熟练以及良好的按键施力部位状态和感觉，才能充分表现出钢琴表演的色彩。