浅谈戏曲与说唱艺术的传承与发展

刘芳洲

（沈阳师范大学，辽宁 沈阳 110034）

早在先秦就已经出现了戏曲艺术。原始时代的人们多以氏族为群生活，当时的歌舞是比较主流的艺术展现形式，在氏族不断发展的推动作用下，歌曲艺术体系也得到了健全。目前，传统歌舞依旧存在于一些村落中，文化艺术流传至今，比方说像“傩戏”；此外还衍生出很多新式流派，例如“社火”和“秧歌”等。通过此类艺术表演，培养了一代又一代的艺人，为我国古典文化的传承提供了前提保障。参考并分析《诗经》里与祭祀相关的舞乐以及《楚辞·九歌》之后可以得出，此类作品的内容均以赞颂先人及神灵为核心，不过也在一定程度上呈现出萌芽阶段的戏剧特色。发展至春秋战国时期，又衍生出以娱乐为主的俳优。尽管这种艺术的主要目的是取悦皇室贵族，但也有一定历史价值，即推动了戏曲中喜剧的发展。

自西汉建立以来，出现了一种以竞技为核心的戏曲种类，被称为百戏，其中涉及多种民间演绎形式，此外还融入了西方艺术理念，《东海黄公》就是比较典型的代表之一。无论是汉乐府中的“燕赵之讴，秦楚之风”，还是民间所流传的多种艺术流派，都为唐宋时期的戏曲巅峰奠定了文化基础。南北朝并立时代，北朝的社会冲突更为显著，阶级关系严重恶化，在这种宏观环境下，以斗争为主要题材的艺术作品孕育而生了，其中包括拨头、代面以及参军等，这些演绎形式在唐朝依旧比较盛行，而且还得到了不断的发展，为我国现代戏曲的诞生提供了前提条件。“燕乐”是当时当地与外来艺术通过相互交融及发展之后的产物，在此影响下，国内的声律系统得到了不断的完善及健全，此后，宋元戏曲的旋律开始以燕乐宫调为重点参照。

辛亥革命前后，国内出现了各式各样带有地域性特色的地方戏，而京剧就是比较典型的代表之一，此外，当时开始流行一种以表达无产阶级理念为主的艺术作品。这些艺术作品的具体内容和当时人民的意愿达成了共识，相对于古代戏曲而言，近代戏曲呈现出了不同的风格及特征，艺术形式更为多样化，逐渐衍生出民情风俗各不相同的地方大戏。比方说山西梆子、汉剧、粤剧以及湘剧等。其中京剧则是最具有代表性的，其普及面更广，发展迅速。很多老艺术家比较重视此类艺术的改革工作，他们积极推广时装新戏，为将来的戏曲改革提供了高价值的参考信息。戏曲是我国最早集音、舞、美等元素为一体的艺术展现方式，历史性地实现了艺术内容写意及写实的融合。

经过多时期的演变及发展，目前已经出现了适应各种时代、满足多种群众欣赏需求的戏曲类型，我国戏曲艺术的传承得到了保障。不过现阶段，我国的戏曲发展依旧存在诸多阻碍，如果不能加以重视，那么戏曲艺术的衰亡也不是没有可能的。我们应当坚定信念，秉着维护国家文化传统的原则，积极发展与健全戏曲艺术的内容及表现形式，为中华戏曲的传承提供有力保障。

作为国内传统音乐艺术的重要分支，说唱音乐具有较长的历史，艺术内容以叙事为主。自从建国以来，这种音乐被统一归为曲艺音乐的范畴。说唱能够充分展示出我国特有的传统韵味，属于一种民间艺术，其中涉及音乐、文学、演绎三类表现形式。其书面展示以韵散、叙事及代言手法为主；并以叙事兼模拟的表现形式为主；在所有传统音乐类型中，说唱的语言和音乐的融合度是最高的，在当时是一种主流音乐艺术。说唱和很多艺术种类均具有紧密的联系性。其成为推动文学进步的重要动力之一。比方说“三言”中借鉴了宋元时期相关说唱作品的具体内容；再比如《水浒传》中，也出现了不少说唱作品的影子。从而得知，说唱和其他艺术类型从某种意义上来讲，呈共生互补的关系，我国很多文学作品中均有大量这样的例子。此外，说唱艺术也得到了广大群众的喜爱，特别在人口众多的大城市中，这种传统艺术能够得到更好的传承及蔓延。

城市的兴盛在很大程度上决定了说唱的发展情况，艺术的发展与传承需要良好的环境条件，同时也是城镇展现当地人文素养、展示城市文化理念及地理价值的重要途径。相对于民歌形式的音乐，说唱有着较为显著的特征，即以讲演模式为主，借助这种表达形式能够实现对各类文学作品更完美的演绎，在观众面前将作品内容具体化、直观化。所以，以某种意义而言，这种艺术演绎方式属于一种“高台教化”，此外，当时社会很多老百姓没有接受过较高的文化教学，他们的文化水平普遍偏低，大部分群众没有能力欣赏文学作品，而说唱艺术的鉴赏门槛相对较低，因此对这种艺术形式的欣赏及演绎，便成为他们学习知识、了解历史、提升自己道德素养与交际能力的主要渠道，在汲取知识以及展示艺术等层面，这是一种比其他艺术更为有效的方式，在当时，说唱已经普及至社会的各个阶层中。

明清时期，说唱艺术逐渐流传于少数民族范围内。不过因为少数民族的发展要比汉族落后许多，缺少人群密集又较为繁荣的城市，所以这一音乐流派也只是被他们当作业余活动看待，像是一些专业的说唱艺人，也多是采用流动演绎的方式来进行表演。不过，这一阶段一些少数民族的说唱艺术已趋近完美，比如白族的“大本曲”、藏族的“努巴”等，而所谓成熟的说唱音乐，也是由人们通过多年的经验累积而成。这种音乐的表现手法较为直观、简易，能够在一定程度上映射出社会现象，并深刻的表达出人民内心的渴望与想法，因此，哪怕受到政府的限制，也无法阻止其发展。从另一层面来看，封建社会的压迫也间接促进了说唱艺术的传播。■