粤剧伴奏音乐的“情”与艺术感染力

□陈进营 佛山粤剧传习所

粤剧的伴奏音乐对提高粤剧的表演魅力和艺术感染力具有重要的作用。粤剧的伴奏音乐要以情动人，更要展现出粤剧的独特魅力和艺术性。本文分析了粤剧伴奏音乐中的“情”，并通过实例探究了粤剧伴奏音乐的艺术感染力，为促进粤剧伴奏音乐的艺术性提供了参考。

粤剧作为广东省最受欢迎的地方戏曲，是我国南方地区具有重要影响力的一个剧种，具有悠远的发展历史。粤剧的伴奏音乐经历了复杂的变化过程，其不仅为表演者的演唱提供了良好的氛围和环境，也能烘托出粤剧丰厚而真挚的情感，是展现粤剧艺术性的重要部分。

一、粤剧伴奏音乐中的“情”

粤剧的伴奏音乐能使戏剧的人物形象和性格更加突出，有利于表演者塑造令人印象深刻的形象，也能增加人物的个性色彩，这就是粤剧伴奏音乐的情感作用。如果伴奏音乐只是简单的音符堆砌和旋律演奏，没有一丝表演者的情感投入，那么戏曲中的人物就会像白纸一样，无法深入观众的内心；这样的音乐空洞乏味，也会在一定程度上影响表演者的唱腔发挥。而如果表演者能够把握戏曲中的音乐感染力，并能全身心地进入角色之中，那么作品就具有打动人心的艺术魅力。

在粤剧的表演舞台上，艺术家们能用精彩绝伦的表演诠释出人生中的生离死别、悲欢离合，能在温情暖暖中诉说着历史变迁和自己身边的故事。优秀的乐器演奏者需要将自己投入到乐曲演奏之中，充分做到以情动人、感人肺腑[1]。只有演奏者充分融入乐曲，用心感受粤剧的文化内涵，不断丰富粤剧的文化内容与表现形式，才能更好地诠释出粤剧伴奏中“情”的魅力，才能感动广大观众，从而推动粤剧音乐的健康发展和艺术创新。

二、粤剧伴奏音乐的艺术感染力

粤剧的音乐伴奏不仅可以烘托剧情、交代故事背景、渲染特殊的气氛，更能展现出人物的内心世界和性格变化。音乐伴奏贯穿全剧，是塑造经典人物形象的重要艺术手段。

在粤剧《霸王卸甲》中，伴奏音乐的主要演奏乐器是琵琶，通过不同力度、不同音乐变化的轮拨及同音重复和音点奏等技法，音乐紧张、急促，激越而多变，集中表现出西楚霸王项羽驰骋沙场、威风凛凛的英雄气概，使观众强烈地感受到金戈铁马纵横，千军万马酣战的壮烈场面[2]。伴奏音乐能有效衬托出剧情的起承转合，突出高潮部分，将西楚霸王悲哀、沉重的心绪表现出来，彰显出了强烈的戏剧性。

粤剧的伴奏音乐也能为演员的表演和角色塑造提供良好的服务。在配合演员表演上，粤剧的伴奏音乐具有追、跟、随的特点。具体而言，“追”就是伴奏音乐要起到一定的提示与诱导作用，通过节奏变化与音调起伏让演员的表演去“追着”伴奏进行，确保演员可以迅速融入粤剧的表演之中。“跟”就是粤剧演员会在舞台上根据实际情况调整表演情绪、音调音质以及表演节奏，演员的表演不是一成不变的，有时需要临场发挥，这就需要伴奏音乐不能一味地按照乐谱进行，而要“跟着”演员的表演节奏变化而发生一定的改变，充分与演员的表演相配合，使音乐旋律更加感人肺腑。“随”是指伴奏音乐要随着演员表演而呈现出自然流畅、起伏有序的衬托作用。伴奏的乐队需要充分编排主旋、和音等，以确保伴奏音乐能更好地服务于粤剧演员的表演，从而展现出粤剧艺术的魅力。

现代粤剧中经常使用二胡曲《二泉映月》，这首乐曲可以把用语言无法描绘的凄凉、哀愁、压抑与悲愤用音调和节律表现出来，让人们可以近距离聆听一位顽强刚正的盲艺人诉说自己坎坷的人生和心路历程。粤剧《新霸王别姬》这一段中，霸王并不知道虞姬即将死在自己面前，故他的“别姬”就不是简单的告别眼前，而是具有可预见性的“告别霸业”“告别生命”的多层意义[3]。此时的伴奏音乐刚劲又辗转，饱含着爱人的不舍之情，音色饱满圆厚，而末尾处琵琶的扫弦则表现了楚霸王在爱人尽瘁时猝不及防的惊愕与感伤。在粤剧《牡丹亭》中，《惊梦》这一折是最浓墨重彩的一笔。美好而短暂的春梦充分表现了杜丽娘情窦初开，渴望爱情的内心情感。当杜丽娘二次游园时，《玉交枝》和《豆叶黄》这两支曲调将杜丽娘由喜转悲，深陷梦境而无法自拔的微妙感情展现了出来，婉转而舒缓的伴奏音乐给观众带来了身临其境般的听觉感受，不仅烘托了这一折中杜丽娘的情绪变化，更彰显出超越戏剧本身的艺术张力和感染力。

粤剧的伴奏音乐具有以情动人的效果，同时也是粤剧表达情感和展现艺术魅力的重要手段。粤剧的伴奏音乐不仅可以有效烘托戏剧的氛围，塑造典型的人物形象，还能凸显出粤剧的戏剧张力和艺术感染力，是促进粤剧艺术创新和发展的重要艺术手段。