开放协作型项目教学模式在高职声乐教学中的应用解析

邓 慧

（四川职业技术学院，四川 遂宁 629000）

就目前的发展形势来看，高职院校的声乐教育前景非常可观，但美中不足的是以往的传统声乐教育理念跟现在的声乐教育发展显得格格不入，成为艺术教育发展的本质要求中最大的绊脚石。

一、高职院校声乐教学中的不足

（一）不注重情感

歌唱时不论是哪一种形式的表演，不光要求技术，更要求含有丰富的情感。歌唱是将人们的情感通过演唱者的表演来表达的一种高雅艺术。歌唱的最终目的就是要歌唱者们做到声情并茂，将情感通过歌声表达得淋漓尽致。在现在的高职院校的声乐教学中，教师较为注重学生们的歌唱技巧和训练，这是高职院校声乐教学中亟待攻克的问题，这一问题严重影响了学生们在演唱时的情感发挥。还有很多学生的声乐条件并不占有优势，甚至没有达到一般的水平，进入学校后，老师也没有在表达情感方面多投入教育，把精力都放在了理论和训练上，导致了很多学生在演唱表演方面存在欠缺。凡事都是需要相辅相成才能成功的，应唱歌技巧和技巧训练也是相辅相成的。声乐教师在教学中起到引导作用，所以，声乐教师要分清情感的表达和声乐技术之间的关系，再选择有效的方式指导学生，才能使学生把情感表达出来，这样以来才能促使学生的演唱技巧和效果不断提高。

（二）不注重文化

只注重技术训练，不注重文化培养一直以来都是我国声乐教学中存在的难以攻克的问题。声乐教师更注重学生的一些歌唱技巧，但是却没有意识到学生在歌唱过程中，情感的表达也尤为重要。当然，部分学生在情感的表达上很成熟，也很丰富，但是在基本功和技巧上很欠缺，这些学生并没有把歌唱作为艺术文化。高职院校想要提高声乐教育，那么就要要求学生不仅在歌唱技术上有过硬的基础，也要有较高的文化素质，将两者合二为一，必定会教育出声乐人才。

二、开放协作型项目教育模式对高职声乐教学的意义

通过相对开放的教学模式，会使师生之间产生有效的互动和交流，引导学生作为主导，自主地进行学习，跟传统的教学方式相比，这种开放性的教学要有很多优势。开放性教学改变了以往的教学模式，学生不再被动，老师成为辅助学生学习的教学，学生主动，这样一来不仅完成了教师的教学，同时也增强了学生之间的相互合作和配合。所有的教学都离不开实践，开放协作型加深了学生之间的协作和配合，增强了师生之间的互动，这就表明，开放协作行教育跟时间也是缺一不可的。

三、开放协作型项目教育模式对高职声乐教学的应用策略

（一）阅读指导

当学生接触新的作品时，不要只注重歌唱技巧和音符，更重要的是要发掘乐谱中其他信息，这些不起眼的信息可能就是这个作品索要表达的情感，学生们要通过这些信息来真正意义上体会作品，教师在学生忽略这些信息时要做到及时地引导和提醒。

（二）声乐开放性技能学习指导

在学生出现咬字不清或者其他问题时， 老师会通过一些手势或动作来提醒学生及时改正，长期下来，老师和学生会产生默契，老师的一个动作一个手势学生就会马上作出相应的判断。声乐学习是相对抽象的，老师的示范指导很重要，示范指导跟理论是相辅相成的，缺一不可。要让学生从理论上理解，不能一味地模仿，只有从真正意义上理解了，才能在歌唱的时候把情感表达得饱满到位。

（三）声乐开放性审美指导

教师需要引导学生对每个演唱的作品进行节奏分析，音符分析，用心去感受每个节奏每个音符的所带来的信息和相应的风格，以及作者在创作过程中所包含的情感，并发挥自己的想象，把自己的感情也融入进去，在演唱的同时也得到美的享受。引导学生经常听一些经典之作，这样可以有效的提高学生对音乐中美的领悟，同时也可以提高学生的音乐修养。老师也可以让学生听一些经典之作的范唱，从中发现不同范唱唱出的美， 结合自己的情感，自己独有的美加以练习，并且要把歌词，旋律，体会到的情感铭记于心，带着这些在作品中领悟到的讯息和美来进行注入情感练习，不断地补充自己的不足，这样才可以使自己在歌唱中把情感表达得淋漓尽致。