东西南北中——江西五路采茶戏本调的构建与特征

史芳芳 吴恙君

江西民间小戏现通称为采茶戏，它由于音乐风格和语言的不同，可分为赣南、赣东、赣西、赣中、赣北等五大派，又因地域、风俗习惯和外来戏曲影响的不同逐渐形成了14个剧种，分别是赣南的赣南采茶戏；赣东的上饶采茶戏；赣西的萍乡和永新采茶戏；赣中的高安、袁河、抚州、吉安、宁都采茶戏和万载花灯戏；赣北的南昌、瑞昌、武宁和景德镇采茶戏。本调是江西采茶剧种进入成熟阶段形成的一种基本唱腔，又名正调。本调的形成经历了茶灯戏、三脚班、半班、主调和行当声腔五个阶段。

一、茶灯戏——一戏一曲的原始音乐结构

茶灯戏是一种民歌体的原始音乐结构，在形式上表现为一戏一曲的单台戏和一戏两曲的对子戏，多于广场演出，还未登上舞台。

明末，江西本土茶灯戏与各地其他灯彩结合起来，形成了多种不同的灯彩表演。如同治《东乡县志》载：“元宵张灯必设茶灯且杂以秧歌采茶遍行近村，索茶果实，正月尽乃罢”；《铅山县志》载：“初六、七日后，城乡各处为庆祝元宵，有龙灯、马灯……河口镇更有采茶灯，以秀丽童男童女扮成戏出，饰以艳服，以足娱耳悦目”；《宜丰县志》载：“上元日灯节，自十一至十五日止……街衢唱采茶曲”；《新建县志》载：“上元张灯，家设酒茗，竞丝竹管弦，极永夜之乐”，这都足以说明茶灯戏时期的盛况。

单台戏

单台戏是由一个演员（旦或丑角）单独演唱的一种艺术形式。其唱调多为民歌体，如抚州采茶戏的《十杯酒》。

对子戏

对子戏是由两个演员来完成，即一旦、一丑两个角色对舞对唱，如各地茶灯戏所唱的《秧麦》。

各地采茶戏对其称呼不一， 赣东称为“茶灯戏”，赣西称为“耍花灯”，九江称为“茶灯戏”，南昌称为“灯带戏”，高安称为“闹花府”，武宁称为“花鼓灯”，抚州称为“连厢花鼓采茶灯”，袁河称为“采茶灯”，瑞河称为“灯班”，万载称为“踩地老鼠”。

二、三脚班——上下句简板，板腔体结构的雏型

清乾隆年间，采茶戏进入了三脚班阶段，行当上增加小生一角，或多添一旦，开始搬上舞台，演出较为完整的故事。其音乐结构不但有民歌体，也有上下句结构的简板，出现了板腔体曲式的雏形。

（一）板腔体式的简板

简板，是一种叙述性很强的板式，一板一眼，依字行腔，反复演唱。简板早期可以单独使用，但在后期由于板式的多样化一般不单独使用，常用于原板之后再转入简板结束。

吉安采茶戏简板为上下句结构，有两种结构形态，一种是四句体结构，另一种为上下句结构。

（二）吸收其它声腔的简板

1.袁河采茶简板，一字一音，近似口语，极富宜春评话的韵味。

2.万载花灯戏简板，溶进了灯调徵调式的特性音乐，长于抒情。

3.吉安、抚州采茶戏的简板。以本地《双劝夫调》《毛洪记调》为基楚，借鉴了外来声腔，如川调、神调而发展形成的一种新简板。

4.借用于杂调中的简板。如宁都、萍乡采茶的杂调简板。

三、半班，整本戏的演出，借鉴外来声腔建构为本调

受大剧种影响，三脚班开始向“半班”发展，使得班社的建制和表演发生了根本的变化。因其行当、戏箱约为大班戏之半，故此时扩大成的三脚班称为“半班”。江西采茶戏从半班开始可搬演整本大戏，故事内容丰富，脚色增添了花脸和老生两行。各路采茶戏多在此时衍生了扳板腔曲调，组建了剧种的本调过渡阶段。

（一）借鉴

这时的本调多借鉴外来主腔，如来自四川的川调和湖北采茶戏中的[毛洪记 调 ]、 [青 龙 山 调 ]、 [辞 店 调 ]、 [下 河调]等，组成自己的主要唱腔，但仍以戏而定名，上下句结构，有一些简单的板式变化。有的五声宫调式，上句落音“2”，下句落音“1”；也有五声徵调式，上句落音“6”，下句落音“5”，如瑞河采茶戏中的毛洪调。

（二）融合

1.黄梅调

清乾隆年间与江西一江之隔的湖北黄梅县，因连年水灾，使黄梅调艺人背井离乡来到江西，带来了黄梅采茶三脚班。这种黄梅采茶剧目和唱腔，先后与江西的采茶剧种相融合，曾盛行一时。清代，乐平县人何元炳的《采茶曲》中写的“拣得新茶绮绿窗，下河调子赛无双，缘何不唱江南曲，尽作黄梅县里腔”反映的就是这种情状。

黄梅戏传入江西后，简板经过吸收、发展和不断丰富逐渐发展成为半班，增加了老生、老旦、花脸三个行当，正板唱腔为下河调，即上下两句式，一领众合，锣鼓伴腔，无丝弦伴奏。

赣东北鄱阳县南部流行的黄梅采茶戏，因为唱腔上的变化，而又自成一派，名为“湖广调”。

赣北武宁采茶戏吸收黄梅采茶后，本调唱腔有北腔、汉腔和叹腔三种曲调，《余老四拜年》《牡丹对药》《张三问路》《夫妻观灯》都是当时的代表剧目，这也标志着它向行当本调演变。

2.其他

赣中万载花灯进入半班后，又和湖南浏阳花鼓戏有过交流，如花灯戏中的《川调》《卖茶叶》《李四郎》就是通过互相观摩、交流的方式吸收进来，因而这些曲调带有湖南花鼓戏的风味。其本调分为普通调和平调两种。赣北瑞昌采茶戏吸收青阳腔、湖北黄梅戏及汉剧、花鼓戏的营养，至清道光年间能演出本戏。它和武宁采茶类似，也有三种本调，分别是平板、汉腔和叹腔。

（三）保持

赣南采茶戏在节奏上表现为“快——慢——快”，但曲调依然保持原来的曲牌体。如：赣南茶腔《上广东》。

四、五路采茶，五种本调形态，五种本调特征

江西五路采茶戏的本调音乐，具有不同的本调形态和本调特征，其源流、板式、特性等在各派之中自成系统，可归纳为以下三种形态。

（一）本剧种本调产生

1.赣东“湖广调”

赣东采茶调本调称“湖广调”。这种黄梅腔在赣东北鄱阳县南部，由当地艺人演唱后，再以黄梅采茶的“正板唱腔”（即七板、火攻）的曲调加以发展形成了湖广调。

湖广调分湖广本调、平板、叠板、交板、快板和哭板等六种板式。湖广本调是主要板式，由六个乐句组成，前四句为固定唱腔，中间两句可反复演唱。这种湖广调再从鄱阳传至贵溪、弋阳和铅山等地，被当地三脚班所吸收，就成了赣东采茶的主腔。

2.赣北采茶本调

赣北采茶因其流行地区广，又分出若干不同剧种，如：瑞昌采茶、武宁采茶、景德镇采茶、南昌采茶和靖安湖调等。这些剧种在发展过程中都受了湖北黄梅调的较大影响。清道光年间，湖北黄梅采茶在鄂东高腔和汉剧影响下，由原来仅演生活小戏和串戏的戏班开始扮演整本大戏，在行当里增加了老生、花旦与老旦，成为“三打七唱”，由三脚班发展过渡为半班阶段。这种经过发展的黄梅调再一次传入江西赣北一带。赣北采茶本调称谓各不相同，如：南昌一路称“本调”，景德镇称“词调”，武宁称“北腔”，瑞昌采茶称“平板”。

九江采茶的“平板”，各行分腔，各腔相异。武宁“北腔”与“汉腔”、“叹腔”三腔联用，板式丰富，曲调丰富。景德镇采茶以“词调”为主，其中又插入“金鸡”、“还魂”两调，板式完整，多唱整本大戏。这种词调和赣东采茶湖广调、九江采茶平板腔、武宁采茶“北腔”大同小异。赣北采茶戏因吸收黄梅调的整本大戏及唱腔，较之赣东采茶又向前发展一步。

湖调，即黄梅采茶调，因其直接从湖北传入也成湖广调。这种戏经九江、德安等地最后落脚在赣北靖安、安义一带。在湖广调传入靖安之前，当地流行的是采茶三脚戏，像《下南京》《攀笋》《接姐姐》《三伢游灯》，这些出自江西的采茶小戏，也被湖广剧种继承下来。

南昌本调原称“下河调”，包含多种行当唱腔和丰富的板式，它们互相转换，建构成曲，以花旦本调尤具特色。“下河调”也是靖安湖调的原板唱腔。随着下河调传入产生了很多小戏，如：《蓝桥汲水》《逃水荒》《小下南京》《二妹反情》等，均改用“下河调”唱腔。

（二）“大调群”

此阶段本调尚未形成，但已拥有板腔体音乐，如：[毛洪调][青龙山调]等。赣西采茶和赣中的高安采茶、抚州采茶以及瑞河、袁河、万载、吉安、宁都等采茶戏均属于“大调群”结构阶段。

赣西采茶本调以“神调”和“川调”为主要唱腔，兼容多种唱腔。高安采茶的本调分新旧两种：高安、瑞河采茶本调，各自组成了一个“大调群”结构，含[苏月英调][毛洪记调][喻家调]（又称小花调）、[争夫调]和[服药调]等。袁河采茶称“大戏调”，夹以高腔帮和，不分行当唱腔，突出韵味。万载花灯本调包含普通调和平调两种。赣东的瑞河采茶本调俗称“彩调”，不同于南昌采茶之本调，有各行通用的“老本调”和生、旦专用的行当本调。吉安、宁都采茶还未形成本调，而是一种多声腔的“诸腔群体”，主要有[辞店调]、[毛洪记调]和[青龙山调]等。上述三大流派均属板腔体音乐，原无丝竹，锣鼓干唱，现有管弦伴奏。在阶段本调分为正弦、反弦两种。

1.本调正弦

本调正弦是两句体唱腔，就其音乐结构而言，实际上就是赣中采茶戏主腔的发展。早在嘉庆、道光年间（1796-1850），吉安采茶三脚班来到高安县（瑞州府治），给瑞河采茶戏带来了几种剧目曲调，即:《傅公子休妻》《蔡鸣凤辞店》《锄棉花草》《余老四拜年》等，从而丰富了瑞河三脚班的演出。这些来自吉安采茶的曲调经过变化，从中引出两句唱腔便发展成赣中采茶的本调，这是清末民初，瑞河采茶戏上演整本大戏后出现的。但是吉安采茶戏《傅公子休妻》调的上下句原是四、三板，落音为6、5，属徵调式。在赣中采茶中，这一新腔因采用二胡伴奏，就被称为本调正弦。随着瑞河采茶半班的兴起，本调又影响到袁河采茶、抚州采茶和高安采茶，它们都以此本调为整本大戏的唱腔。

2.本调反弦

本调反弦的两句腔属于宫调式。它与本调正弦一样，原始曲调都是四句体的民歌，即余老四拜年时唱的[拜年调]。吉安采茶[拜年调]到了瑞河采茶中，就将[拜年调]三四句抽出来组成一种名为[余家调]的唱腔，瑞河采茶的[拜年调]中的四句腔则保留在《傅公子休妻》中。此曲与本调合在一起，就成为赣中采茶调本调的正反弦。（本调为正弦，小花调为反弦）。和瑞河采茶《傅公子休妻》相比，这种本调反弦的产生也是板式和旋律变化的结果。

（三）民歌联体

赣南采茶本调为“灯、茶”二腔。“灯腔”来自本地民间灯彩，唢呐伴奏；“茶腔”取自山歌、号子、曲艺说唱。但此时的赣南采茶戏依旧没有产生自己本调，而是民歌联体，即多种民歌体汇合在一个剧目当中。如《大睄表哥》有摇篮调、扬州哭调、芙蓉哭调、大哭调、诉板、长歌、劝烟歌、十二月跌苦歌、牡丹歌、绣花、打鞋底和还魂调；《卖花线》中就包含牡丹调、芙蓉调、大哭板、绣花、新年酒、眉弓调、敬酒、敬茶、长铜钱调、王朝奉调、跌了绣花针和十打路调等。

五、最高形式，行当本调的产生

由于傀儡戏演员的加入，江西采茶戏剧目丰富起来，在不断发展之后形成了行当声腔，这也是本调最高形式。代表剧种有南昌采茶戏和抚州采茶戏。

（一）南昌采茶戏

南昌采茶戏本调是在下河调基础上，变锣鼓助节为细弦伴奏，去掉人声帮腔，改用乐队过门，通过不断改革演化而成。有行当之分，如：花旦本调、小生本调、老生本调、小丑本调和大花本调。本调的各种板式相互转换，联用成曲，从而使它成为塑造人物、抒发情感、深化主题的重要手段，其中花旦本调独具特色，板式以简板最赋特点。

花旦本调是花旦和青衣的基本唱腔，是对称的两句体，徵调式。音域多为九度，骨干音为5 6 2，表现欢快情绪时，旋律一般作5 1、1 5或5 5等四、五、八度的跳进及弧形级进。表现悲伤情绪时，旋律则高起级进下行，每个乐句的尾音及唱段的结束音都落在5音上。

小生本调属小生行当的基本唱腔。唱腔结构与调式均与花旦本调相同。音域大致在F调的2-3九度之间，旋律一般作132、515、625等三、四、五度跳进及弧形级进。如南昌采茶戏《七姐下凡》中的董永唱段。

老生本调属老生行当的基本唱腔其结构为上下句对称式，宫调式。音域大致在C调的5-6之间，135为旋律的骨干音，635、261等四度跳进为多。每乐句尾音及唱段结束音均落音1上。

小丑本调属丑角行当的基本唱腔。其结构为上下句对称式，徵调式。音乐大致在F调的3-5之间，513为旋律骨干音，以533、135、315等三、四、六、八度跳进为多，每乐句尾音及唱段结束音均落音5上，演唱时多用上滑音为其特色。

大花本调属花脸行当的基本唱腔。其结构与调式与小生本调相同。音域大致在F调的5-3之间，旋律基本为级进下行，123为旋律的骨干音，尤其强调3音的色彩性。它与小生、花旦本调不同之处在于落音能明显区分上下句，上句落2、3，下句主要落5，偶尔也落1音，而花旦本调、小生本调上句也往往落5，往往上下句很难区分。

（二）抚州采茶戏——抚调

抚调这种新腔是新一代作曲家在老艺人基础上不断继承和发展，于20世纪50年代创作的行当调。像从宜黄戏中学袍带，即老生表演的花脸正调和小生正调、小旦正调以及由小调演变而来板式化了的小花调。其唱腔为上下句的宫调式结构。有男腔、女腔和丑腔的区分，和本调一样具有丰富的板式。其小花调以旋律跳跃，润腔油滑见长；而大花脸腔则突出偏音，使旋律更加刚劲豪放，如《秦香莲》中包拯唱段[一片丹心把国报]。

值得一提的是，此阶段除上述两种采茶戏外，高安采茶戏也出现了小花调，但仅此一种行当声腔。它是吸收两句体的[余家调]作为小花脸的专用腔，才改名为小花调原板，即小花脸唱腔。如《蔡鸣凤辞店》中的杏花女唱段。

江西采茶戏音乐的发展历经单曲、简板、大调群、本调主腔和行当声腔五种形式，其表现能力逐渐丰富，经由一曲一戏演唱小戏，进而一建构了板腔体的主调，甚至出现了行当本调，而演出多行的整本戏，甚至连台大戏。唯赣南采茶戏一直保持民歌小调，组成多个曲牌的联缀体式。这就是江西五路采茶从小戏到大戏，从单曲到本调的发展历程，也正是江西采茶戏不断发展、进步的表现。

[本文为江西省社会科学“十三五”（2017年）规划项目《江西采茶戏“正调”特征研究》（项目编号：17YS04)阶段性成果。