音色在声乐演唱中的运用及表现
2018-01-24马克
马 克
(江南大学人文学院,江苏 无锡 214122)
音色为声乐表现形式之一,作为使欣赏者较为直观地感受声乐魅力的元素之一,不同演唱者所带来的音色具有一定差异,其表现形式较强,由音色所体现出的声乐作品内涵、理念亦有所差异,使欣赏者感受艺术形象的同时能够收获艺术体验。专业的声乐表演者皆有自身特色,其对于音色的理解亦不同,出色的表演者应切实使音色为声乐作品整体增光添彩,营造出较为良好的欣赏氛围,使观赏者切实感受到声乐作品的韵味。在具体运用过程中,不同演唱者具有不同的技巧,但可以确定的是,若想使音色具有特色且带有美感,首先需熟练掌握技巧及理论知识,通过不断练习,结合声乐作品的人文气息抒发作品深层次情感。
一、音色概述
语言作为促进人们沟通的桥梁,其主要用于情感的抒发以及信息的传达。在人类的发展进程中,语言的沟通有着重要意义。乐器的演奏声音与人们的声带发声存在相同性,若将二者通过音色进行划分,人们的声线存在的强度与高度是使其音色出现差异的主要原因。
二、声乐演唱中音色的运用及表现
(一)音色与声部
在对交响乐音色进行判定的过程中,应先将乐器与乐队的编制工作完善,将演唱者的声部作为基础对音色进行考察以及分析。每位演唱者的声带皆有较大不同,主要被分为声带的长短、宽窄以及薄厚等,因此,演唱者在进行声乐演唱中,其所展现的音色形式也较为不同。男声与女声的声带亦存在较大不同,男女表演者亦根据音域分为不同声部,根据声部不同分为高、中、低等,若针对此类分类进一步细化分类,可细化为花腔男高音、戏剧男高音等,各有不同之处,但主要分类标准皆为根据实际情况音色区分,进而完成声部分类。
(二)音色与角色
音色与演唱者角色分类亦有较为密切的关系,演唱者根据实际所表演的角色转变音色,通过音色变化寻找角色定位,实现角色区分,最终结合其他因素塑造角色。以实际情况中的戏剧表演为例,戏剧表演者为达到较为良好的舞台效果,常有意识地变化音色,以此体现出所表演角色的思想感情。例如,扮演尖酸刻薄的角色时有意将声线拔高,声音变尖;扮演温柔女性的表演者将声线调整至较为柔和。较为专业的声乐表演者常将声线不断转换,灵活运用音色表演适当形象,以此实现扩大影响力,提升表演质量。此类技巧需不断地学习才能实现,需表演者不断地对过往表演经历总结,得出较为有效的使用方式。
以我国国粹京剧为例,音色于此类表演形式中亦有较为明显的作用,曲艺表演中,生、旦、净、末、丑等形象对音色要求具有更为明确的划分。京剧表演形式中要求此类不同角色具有明显可区分的音色,进而展现人物个性,如小生使用小嗓音色,而老生所使用的音色为本嗓。
(三)音色与情感表达
情感表达方面,音色亦有具体的表现形式。人类作为具有高级情感的动物,能够通过声音表达自身情感,抒发内心思想感情。除此以外,更有一部分表达情绪的方式,分别为语言表达、歌曲表达等,但音色表达为此种类表达方式中最为直观的方式,旁观者亦能有效观察到表演者的情绪。因此,有效利用音色转换表达情感能够有效提升表演过程中所展现的表现力。为提升此类能力,可于日常生活中练习此类技巧。除此以外,音色表达过程中亦应注意语言表达与歌曲音色表达。表演过程中需根据歌曲风格做出不同调整,同时,语言表演过程中应根据语境展开音色调整,进而实现真实情感的抒发,将演唱情感较为实际地传达给观赏者,提升感染力。音色表达过程中应切实注意转换改变所带来的表现力转变,如起承转合所带来的表达特性、语言表达过程中音色与情绪对应的特性等。有效利用此类特性,不仅可切实影响表现,更可对表演者自身造成一定程度影响,进而建立音色与情感融合的“桥梁”。以我国声乐表演为例,此类表演艺术中将音色分为十八韵与十三辙,该分类即为音色与实际情况所结合产生的具体分类,表演不同作品时,不同作品对演唱者的要求不同,部分作品需要演唱者抒发较为实际的情感,部分作品需要演唱者展现出人物愤怒的情绪,此刻音色便能够切实抒发情感。针对此类需求,演唱者需不断地锻炼,进而其具备较高的音色控制能力。
(四)音色与语言
音色与语言的关系具体体现于表演过程中表演者所使用的相关语言中,演唱者对歌词、念白等语言的灵活控制能够使其体现不同的感情,按常态化情况分析,演唱者演唱开始前即对相关歌曲有较为直观的理解,对其内容背景有较为明显的了解,进而能够根据此类背景适当调整相关内容,使音色与语言匹配,进而实现相关情感的表现。在实际演唱过程中,此类表现方式所使用的技巧为根据实际要求提升音高与音强,较为恰当地使用转音抒发情感。但需注意的是,此类技巧需相关表演者熟练掌握各种音色间的区别,具备较强的音色控制能力。
(五)音色与风格
风格作为整部作品中较为重要的区分标准,亦可通过音色的变化而体现。此类过程中,相关作品的风格决定演唱者所需使用的音色。以宏观角度展开分析,音色与作品风格间存在一定关系,两者间矛盾而统一。于客观角度的辩证视角展开分析,可将作品风格视为整体,而音色即为此类整体中出现的影响因素,音色对作品整体风格的影响决定作品是否与原有风格匹配,若不匹配,是否具有一定程度上的改变,此类改变属于未知方向,实际表演中由演唱者决定,因每次表演中的不可控制性,此类因素虽能够被控制于有限范围内,但较为细微的差别亦无法重现,其中所带来的感官变化、表现变化唯有表演者自身能够感受到,此即为艺术表演的魅力所在。为保障此类影响皆处于正常范围内,相关人员应切实熟练掌握技巧,进而使自身能够在有效控制音色变化的同时提高表现力,提升感染力,使语言与音色相符,使表演不仅具有一定的艺术价值,更存在不可预知的艺术性变化,演绎同一作品的不同风格,使作品具有艺术价值,充分提高表现力。
三、结语
音色作为表现人类情感、凸显艺术价值的相关表现方式,具有一定的艺术价值及感染力。本文针对声乐演唱过程中相关音色的表现展开分析,根据声乐表演中不同因素的参与,分析如何通过整合此类因素融入表演,进而有效提升声乐作品表演力,使音色有效为声乐作品服务,最终使表演者在表演过程中运用不同音色完成声乐作品,切实提高表现力、提升感染力,使声乐作品更具有艺术价值。