培养中学生音乐鉴赏能力

2018-01-24袁橙

黄河之声 2018年2期

袁橙

（湖北省武汉市汉铁高级中学，湖北武汉 430012）

音乐教学属于艺术类的课程，可以提高学生的鉴赏能力。而学会鉴赏的关键是学会聆听，这是打开学生热爱音乐的一把钥匙。然而许多方面的原因都一定程度的限制了学生在音乐鉴赏能力上的提高。正确审视当前音乐教育现状，分析制约音乐教学目标实现的原因是培养中学生的音乐素养，提高音乐鉴赏能力的前提条件。

一、制约高中音乐教学所存在的普遍问题

（一）硬件条件的限制

部分学校的音乐器材不够完善，甚至没有配备音乐教室，为教师的常规教学带来一定麻烦。音乐的鉴赏离不开聆听，而聆听需要为听者创造聆听音乐的环境。齐全的音响、多媒体设备和教师下载的优质的音响资源是学生聆听、鉴赏音乐的基础。

（二）高考学科的强势作用及“碎片式”教学常态

由于音乐学科不作为中、高考学科。所以在中学音乐课、音乐教师均处于不被重视的地位。大部分中学仅在初一或者高一一个年级每周安排一节音乐课。而有的学校甚至没有为学生安排音乐课。为了提高教学质量，常有语文、数学和英语等主科的教师占用音乐课的时间。常规音乐课难以得到保证，使学生不能形成鉴赏音乐的理论体系，鉴赏的能力不能获得由量变到质变的飞跃。

（三）音乐教师教育理念落后，忽视学生主体地位

许多老师不更新自身教育理念与时代脱节，所沿用的教学理念和教学方法都过于陈旧。在选择音乐鉴赏作品时完全生搬硬套教材内容，不做创新，不与时代接轨。在实施教学活动过程中，永远以“教师为主体”。学生盲目地接受教师所授予的知识，课堂整体缺乏互动性，音乐课变成了一门普通的文化理论课，脱离了学生的学习特点和个性，不仅无法引发学生的情感共鸣，甚至还会在一定程度降低学生的学习积极性，造成学生音乐鉴赏水平停滞不前。

二、培养中学生音乐鉴赏能力的重要性

（一）促进各学科的均衡发展

德国著名物理学家H.哈肯创立了协同学理论，他认为在系统内部，协同导致有序。同样的道理，现行的素质教育体系中，融合了德智体美劳等不同方面，其中美育就包含了音乐教育。作为教育中的子系统，各学科之间既有独立运行，又有关联运动，只有把德、智、体、美、劳五者之间形成一个关联运动，才能最大程度激发素质教育的力量。

（二）丰富学生对音乐情感的体验

《音乐课程标准》提出，“要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的审美表现特征，引导学生对音乐表现形式和情感内涵的整体把握，领会音乐要素在音乐表现中的作用。”尝试通过多种手段引领学生聆听音乐、鉴赏音乐的情感，不仅让学生在活泼浓郁的音乐氛围中受到了良好的音乐熏陶，而且有效地培养了学生的音乐兴趣和审美素质。

三、如何培养高中同学的音乐鉴赏能力

（一）完善音乐的教学设施

完善多媒体教学设施和完善的乐器设施，为学生创造一个良好的学习音乐的环境。多媒体设施是当今信息技术发展的产物，与教学有着密切的联系。老师可以使用多媒体设施来为学生教授与音乐相关的课程。

（二）体现音乐课的学科特点，引导学生多聆听

学会聆听是鉴赏音乐的关键，是打开学生热爱音乐的一把钥匙。音乐课就是要让学生多听，体现音乐学科的特点。而要表现音乐课堂的音乐性是一个非常艺术的过程，聆听声音始终是音乐课堂的主要内容，要将音乐贯穿于整堂课中。让学生从总感受到音乐的美感，重视音乐课堂中音乐聆听能让学生的音乐鉴赏品味和能力都有所提升。

（三）教师改善教学方式，为学生创造一个有趣的课堂

音乐教师要及时更新自己的教学理念调整方式方法。还原学生在课堂中的主体地位。在音乐鉴赏的素材上除了选择经典的作品以外可以适当增加学生热爱的音乐类型，为学生介绍不同音乐风格，不同乐器的特点以及唱歌的方式等，这些方式都可以有效地提高学生的鉴赏能力。教师在课堂中作为一个引导者带领学生通过聆听，通过音乐要素的分析引导学生鉴赏音乐的方法。让学生由被动学变为主动学。

（四）培养学生的艺术想象力

在音乐学习中培养学生对音乐独到的见解。教师可以在音乐课堂中大胆为学生增加音乐体验，创作、改编的环节让学生在这活动中逐步培养自身的音乐鉴赏能力。例如在学习爵士音乐中布鲁斯音阶时，让学生单纯的理解布鲁斯音阶是在原有的自然大调基础上降低三音、五音、七音，显得比较牵强。所以试着将一个音乐旋律片段让学生们创编。在创作的过程中学生会思考如何来创编，打开自己的思路。最后通过布鲁斯音阶中的降低三、五、七音而改变了旋律的整体风格，从而更加深刻的认识布鲁斯的音阶构成和爵士音乐的特点。在这种方式下，学生的鉴赏能力便会极大地提高了。