浅析钢琴表演中的临场心理

2018-01-24唐明顺魏椿峰

黄河之声 2018年4期

唐明顺魏椿峰

（吉林艺术学院，吉林长春 130021）

钢琴演奏这一表演艺术在演奏形式上与美术、文学等相比有一定特殊性，对表演者舞台表现力要求较高，并且表演者在演奏过程中将安生一系列的心理变化。由于钢琴表演具有一次性、现场性的特点，因此，为了实现表演效果较好的目的，有必要加强对钢琴表演中临场心理变化的研究。在对临场心理的变化情况进行研究后，可发现其主要受到演奏技术和演奏环境的影响，而通过加强心理训练等能有效保证表演者在演奏时拥有良好心理状态。

一、钢琴表演中的临场心理

由于钢琴演奏本身的科学性较强，在整个表演过程中需要依靠大脑神经系统的调配作用，之后将大脑信号通过肢体动作反映出来。从心理角度出发，在实际钢琴演奏中可能存在演奏者不能有效控制情绪变化的情况，使得紧张心理成为表演过程中的主导情绪，将对演奏者的演奏能力造成不利影响。因此，对演奏者心理控制能力的要求较高，需要其能在对紧张心理有一定控制的前提下，完整的支配身体活动。钢琴演奏者在表演过程中将受到较多因素的影响，并产生一定的心理紧张感，从而造成肢体僵硬等问题[1]。例如，演奏者在表演过程中会受到演奏环境、情感变化和情绪的影响，如果不能及时调整心理状态，将不能保证演出取得良好效果。在对造成钢琴表演者产生紧张心理的影响因素进行分析时，发现表演者自身的演奏技术对其临场心理将造成直接影响，并且演奏者演出时的消极心理通常是由于对作品不熟练引起的，这种紧张心理将造成表演者肢体失衡，从而对影响演出效果。同时，演出环境同样与表演者心理变化有紧密联系。在演出过程中，表演者的演出空间有所增加，在钢琴音色、舞台灯光和现场观众反应程度等发生变化时，将造成表演者产生紧张心理。主要是由于演奏者在平常训练时将处于“无意识状态”，在这种状态下，可使得表演者保持放松的心理状态，而在实际演出时，将打破这一无意识状态，进而引起演奏者心理上的变化。

二、保证良好临场心态的有效措施

（一）加深对作品的掌握

为了保证钢琴表演者紧张心理的积极调整，需要演奏者能对音乐作品有充分掌握。通常来讲，在实际表演前，演奏者将进行事前准备工作，主要是对表演作品进行反复练习，掌握作品各音节变化和其内在情感等。在对作品有一定熟练度的基础上，能保证钢琴表演者迅速进入表演状态，使得表演顺利完成。而当演奏者对表演作品存在疑问时，将导致其在表演工程中产生复杂的心理变化，不能完全融入在作品中，对表演效果有不良影响。

（二）丰富舞台实践经验

丰富的舞台实践经验与钢琴表演者临场心理有一定联系，人的认知与行为间的互动主要是心理与实践间的互相作用。钢琴演奏者心理变化实质为人的感知对艺术实践的直接反应，因此，可认为舞台实践对演奏者心理变化有重要影响。例如，演奏者在演出前，将习惯性的对演奏曲目进行多次练习，通常将这种演练行为称作“推敲”或者“润色”，指的是表演者在相对轻松的环境下演练音乐作品，能起到缓解紧张心理的作用[2]。对于大部分专业钢琴家来说，他们一般会选择在小范围内熟练演奏表演曲目后，再到知名度较高的舞台上演奏，是因为在小范围内演奏作品的过程中将帮助钢琴家获取较多的舞台经验，进而避免在大型表演场所产生紧张心理。通过加强对舞台环境的适应性，可一定程度降低或消除紧张心理，以实现最佳的表演效果。

（三）重视心理训练

心理训练主要是指预防心理紧张的训练。在表演者正式表演前需要调整好自己呼吸频率，尤其在容易产生紧张心理的演奏部分，应下意识的集中注意力，并尽可能保持放松心理。同时，可通过进行暗示训练与自我调解来缓解紧张情绪。在进行心理训练的作用下，不仅能激发演奏者对舞台的渴望及演奏的欲望，还能引导表演者保持良好的心理状态，并为其提供身体上的能量。而自我暗示训练的开展，能指导表演者积极主动的进行心境和情绪的调整，可提高其演奏技能水平。在将自我调整和暗示训练结合起来的基础上，可有效实现心理调节的目的，是加强演奏效果的一种有效措施。另外，演奏者可在演出前，对可能发生的意外情况和心境变化等进行预演，通过这种心理演练训练的开展，能提高演奏者的舞台应急能力，并能保证其在表演过程中注意力的集中，同样是消除紧张心理的有效方式。如大多数表演者在演出前，将根据舞台环境模拟心境上的变化，对于可能产生紧张心理的时间段进行反复的心理暗示和训练，进而保证演出过程的顺利进行。