浅析培养学生钢琴即兴配奏与编创的能力

□杨 森 阿坝师范学院

目前，我国的钢琴即兴配奏教材还不够完善，一种是最早一批专家为音乐专业院校的学生而写的，需具有较高的专业知识和素养才能完成；一种是为最早的幼师、中师而写的，层次过于简单。我国对音乐学、音乐教育的钢琴即兴配奏教材研究不够深入，甚至是缺失的状态。那么，针对这种状态应多鼓励大学一线教师结合现状和社会的需求编写相应的教材。在教学中应打破传统的教学方法，而实践又是钢琴即兴配奏课程的核心环节，传统的教学方法远远满足不了当前多元化钢琴艺术发展的趋势。而我们知道的是钢琴即兴伴奏吸纳了许多门学科知识，是基于多种学科的综合表现。所以，我们提倡采用电钢小班制（25～30人）教学，在教学中可以切换电钢音色来培养学生的兴趣，在兴趣中不断地、循序渐进地培养学生钢琴即兴配奏与编创能力，这样不仅能够体现出当前对多元化艺术发展的趋势，也体现出了电子时代、网络时代赋予艺术的新要求。

一、钢琴即兴配奏在音乐表演中的价值

（一）钢琴即兴配奏的实用价值

钢琴的即兴伴奏具有重要的实用价值，其具体体现如下：首先钢琴的即兴配奏丰富了表演的形式，能够更好地营造良好的环境氛围，更好地体现音乐的魅力，让人们能够投入其中。其次，钢琴即兴配奏能够更好地展示艺术的魅力，是音乐的具体表现形式，钢琴的产生极其艺术创作形式的逐渐多样化是伴随着生产力、生产关系的进步而不断发展的，因此艺术也具有较强的使用价值[1]。结合人们审美能力的发展，钢琴的即兴配奏符合人们的审美发展，对于不同地区、不同时代都有更直观的感受。

（二）钢琴即兴配奏的艺术价值

钢琴即兴伴奏能够体现音乐的艺术，钢琴的弹奏者包含着个人对背景的认识、对艺术的理解、对环境的领悟，有着极高的艺术价值。钢琴的即兴配奏对弹奏者也提出了较高的要求，其需要结合背景及个人的理解，同时对于音乐也要有较高的领悟能力，在不同的背景下需要灵活选择即兴配奏的形式，因此钢琴的即兴配奏是艺术的表现。钢琴表演中在变化中也有不变的因素，有着传承性，即兴配奏也是能够处理好变与不变的关系，是传承与创新的统一体，体现着音乐者的个人领悟，符合时代的潮流[2]。

二、钢琴即兴配奏应具备的条件

（一）理论基础是钢琴即配伴奏者的基础

钢琴即兴配奏者首先应努力学习书本上的专业知识，包括音乐史、乐理、和声等，将理论基础打牢，同时也要注意音乐理论之外的其他知识的学习，多看一些有关文学与历史方面相关的书籍，提高自身的文化素养，一个好的钢琴伴奏者如果能全面地了解一部歌曲的创作背景，弹奏时就能很好地表现出歌曲所要表达的思想感情。因而，要加强钢琴理论知识的学习，提高钢琴配奏者的文化素养，这样才能演绎出动听的歌曲。

（二）良好的乐感是钢琴配奏者必备的素养之一

钢琴即兴配奏不仅需要有扎实的理论基础做支撑，同时还需要良好的乐感，乐感不是轻易地培养出来的，而是在长期训练的过程中得到的一种内化于心的一种感受，在实际生活中，我们经常会遇到这样的情况，当我们在倾听一首激情昂扬的进行曲时，我们的内心也会心潮澎湃，这是因为演奏者具有很好的乐感，没有乐感的支撑，演奏者便不能弹奏出动人心弦的乐曲，更别奢求能引起观众的共鸣了。乐感不是一朝一夕得来的，而是通过长期的艰苦训练得来的，这也从一个侧面印证了“台上一分钟，台下十年功”的真意。

（三）理论与实践相结合是钢琴即兴配奏者的关键

钢琴即兴伴奏者在掌握了理论基础后，还要学会如何运用理论知识来指导实践，即将理论与实践相结合，在钢琴即兴配奏的过程中，伴奏者要将真实情感投入到作品的演绎过程中，与观众形成情感上的共鸣。真实情感的流露远比表演技巧更能打动观众。钢琴即兴配奏者表演的成功与否，往往取决于伴奏者能否很好地将理论与实践相结合。

（四）良好的心理素质是钢琴即兴配奏者应具备的基本素质之一

良好的心理素质是成就事业必不可少的基本素质之一，在钢琴即兴配奏的过程中会发生各种意想不到的突发情况，如果配奏者的心理易受外界波动，在面对突发情况时，自然不能很好地应对。同时，由于每个人对作品的理解不同，钢琴伴奏者要善于倾听歌唱者的意见，使其弹奏的力度与歌唱者的表演相协调，共同演绎出悦耳的音乐。

三、钢琴配奏编创应具备的条件

（一）音乐文化的传承

一首好的作品必须融入人的真实情感，赋予当代的思想、揭露现象，赋有历史、文化。钢琴即兴配奏属于二度创作，要想追求艺术的高度和生命力，演奏者必须掌握歌曲的创作背景、风格、地域等，通过地域特征来确定音乐风格，通过和声来表演音乐风格，因此在钢琴配奏编创前首先应该学习音乐知识，只有具备扎实的音乐功底才能创编出符合词曲作者内心的音乐特征。二度创作能够给人带来作品诠释的美，因此音乐文化能够不断发展，二度创作起到了很强的推动作用，同时二度创作也必须符合作品所表达的文化内涵。

（二）扎实的织体基础

钢琴配奏创编前需要对歌曲的旋律、音节等有具体的掌握。俗话说“熟能生巧”，只有在分析了大量的曲谱后，掌握了大量的配奏织体后，才能编创出较好的曲子。事实上，钢琴配奏不仅仅是配和声，更是在配奏的过程中不断地提高自己的审美能力和艺术鉴赏能力[3]。

（三）良好的直观感受

钢琴配奏编创的主要目的是为了演奏、演唱者描绘意境和营造气氛，用和声去包围演唱、演奏者，感受复调的强大功能，因此钢琴配奏编创应该给人们良好的直观感受，感受到艺术的魅力。为更好地理解音乐的艺术性和感受力，创编者应该对大众有一定的调查和考察，了解使用对象的水平，做到因材施教，每一首成功的音乐作品都是有生命的，要想让其生命力长久，唯独的办法就是创新。

（四）多样化的形式

钢琴配奏不能因循守旧，所有配奏的风格都一个模板，应该不断地创新，采用多种形式。钢琴配奏需要与词曲紧密结合来体现风格特征。音乐源于生活，当今社会的丰富多样为音乐的发展提供了良好的环境，因此音乐应该与时俱进，追求和弦、色彩的创新，不要局限在现有的形式。同时，我国大力提高素质教育，开拓学生思维，培养学生的创新意识，音乐亦如此。

三、钢琴即兴伴奏与编创能力的培养策略

（一）重视和加强基础训练

学生在钢琴配奏培育过程中，首先要有良好的视奏能力和正确的指法习惯。弹奏方法和视奏能力是钢琴配奏学习中最基础的也是最重要的，只有这两者有效结合才能进行更高层次的训练。在处理很多连贯的音乐片段所选用的织体时，老师要让学生合理使用钢琴踏板，培养正确的触键方式，把握正确的琶音八度、和弦以及音阶技术等；在训练良好的视奏能力时，老师要提高学生对钢琴琴键的直视感，使得视角全方位的掌握整个琴键，也就是说让视角提前出现在手指前面。并要求学生心里数着节拍，对演奏有稳定的旋律掌控感。

（二）加强团队合作能力的培养

钢琴即兴配奏不是仅靠钢琴伴奏者一人完成的，需要和合作者共同完成，在合作的过程中两者之间的默契程度十分重要，而影响两者默契的因素很多，其中音色、弹奏速度以及节奏变化都会影响。在钢琴伴奏的带动下，演奏者会进行情感的调整，并形成呼应，体现出旋律的感染力。因此只有加强团队合作能力的培养，增加团队默契度，才能演绎出完美的音乐作品。

（三）重视技巧和方法的培养

因材施教就要根据学生每个人的实际情况制定不同的训练措施，其中为学生挑选不同风格的曲目很重要，不同风格的曲目会引导学生不同角度的理解，在即兴创作中可以提供多元化的帮助。这需要学生学习不同国家的曲目，并进行练习，熟练把握其中相似和不同的部分，让自己的思维不断拓宽。只有重视技巧和方法，才能激起学生在练习中的创造思维，并加以发挥，形成自己独特的学习方法。

（四）加强老师的示范性和学生之间的交流

增强老师的示范性能够使学生更直观地理解作品，拓宽学生的视野、丰富想象力。在示范过程中既可以采用老师的作品，也可以采取优秀学生创作的作品，这样让学生在分析和比较中，增强自己的分辨能力。另外，学生在平时练习中，老师要让学生之间形成互动，让他们互相进行点评，发现彼此的缺点和优点，更直观地提升钢琴即兴伴奏和编创能力。

结 语

在钢琴即兴配奏与编创的教学活动中，首先要形成创造性的思维，在打好钢琴基础的层次上，从简到深，多角度多元化地进行培养，吸收西方先进的教育理念加上我国原有的音乐文化传承，将学生学习钢琴演奏的氛围推上更高的层次。另外，老师在培养学生钢琴演奏的过程中，要多发散学生的创新能力，并多渠道地进行拓宽，将这种思维提高深度和品质，督促学生主动练习，更好地完成钢琴即兴配奏的各项要求及任务，触类旁通地运用到其他学科中，最终达到服务社会的目的。