浅谈高校声乐教学中可视性教学法的应用
2018-01-24湖南艺术职业学院
□舒 心 湖南艺术职业学院
声乐教学和其他类型学科的教学不同,具有一定的特殊性,声乐教学在抽象理解和形象感悟方面有很高的能力要求。学生在声乐学习的过程中,必须先了解在演唱过程中人体发声器官是如何发声的,与平时非演唱状态下发声器官有什么不同。除此之外,学生还应该具有良好的想象力和创造力,这样才能唱出优美动听而又具有真实感情的歌声。
一、可视性音乐教学的具体概念
可视性声乐教学中最为明显的特点是具有可视性,在演唱的过程中结合了物理学、解剖学和透视学等领域的原理,然后再通过3D动画将演唱过程中人体发声器官的变化清晰地展现出来,把原本抽象不容易理解的声乐教学内容为学生直观清晰地呈现出来,学生通过这样的方式就能够更好地理解和掌握演唱声乐教学的具体技巧,在演唱中提升把握音准和节奏感的水平。
二、可视性音乐教学的意义何在
声乐教学因为其特殊性质,被音乐爱好者称之为最难的学科,因为其在教学过程中无法让学生直观地看到演唱状态下人体发声器官的状态和变化,音乐教学老师只能利用自己对演唱方面的理解和经验,通过抽象的语言来给学生描述演唱状态下人体发声器官的变化。但是,由于每个学生在文化水平、专业素质、理解和感悟能力等方面参差不齐,在同样的教学内容时,教师的教学办法并不能够适用于每个学生,学生对演唱技巧的感悟和体验也不同,此时教师的教学反而在一定程度上影响了学生的学习效果。
而可视性声乐教学法的出现,在一定程度上弥补了传统声乐教学中出现的种种不足和弊端,使得声乐教学不再像以往那么困难,让声乐教学变得极为轻松。可视性声乐教学具有直观性、生动性的特点,教师不用通过抽象的语言来描述演唱状态下人体发声器官的变化,不同能力的学生也可以通过可视性教学方法直观清晰地学到相应的知识和技能,从而更好地帮助学生树立正确的声音概念。
三、可视性声乐教学在哪些方面发挥着作用
(一)通过可视性声乐教学可以提升学生歌唱水平
声乐演唱者在演唱的过程中有很多的细节需要注意,比如演唱过程中口腔气息的流动、共鸣腔体在演唱过程中的状态、气压不同的时候腹腔和胸腔如何变化、横膈膜的运动、对于声音的内听觉和外听觉判断、在吐字时发声器官的变化等,这些都可以利用现代科技多媒体通过3D动画的形式,清晰直观的画面为学生呈现出来。学生可以通过3D动画清晰地学习到演唱发声的技巧,学习效率得到了提高。
(二)优化对声乐作品的学习
以往的声乐教学主要是以开导为主,也就是所谓的声乐感知教学方法。简单地说,就是声乐教师根据自己对演唱方面的理解和经验,通过抽象的语言给学生描述演唱状态下人体发声器官的变化,引导学生利用学到的方式技巧来进行发声训练,然后通过不断地训练来学习如何正确发声。但是在教学的现实情况中,学生的综合素质能力是不同,音乐天赋和领悟能力也存在差异,教师根据自己经验的总结去教导每个学生显然是行不通的。可视性声乐教学方法的出现改变了以往的教学方式,借助多媒体为学生展现出文字、画面和歌曲内容等直观的画面,让学生真切地感受到歌曲中蕴含的情感,让学生通过歌曲和创作者产生强烈的共鸣。
(三)声乐教学的延续性
由于歌曲是电子信息,不是实际存在的东西,看不到也摸不着,是虚幻的,所以声乐教学对学生的感悟和记忆能力有很高的要求。没有可视性声乐教学方法之前,在学生演唱完成后,教师只能通过记忆来对学生演唱的歌曲进行点评和指导。而在应用可视性声乐教学方法之后,教师可以不断地通过录像和录音功能去一遍遍回看学生演唱的歌曲,可以详细地对学生演唱的歌曲进行分析,发现其中的问题,并进行指导改正,提高教学质量。
可视性声乐教学对于声乐教学来说,具有很重要的意义,不仅提高了教学的效率和质量,也为声乐教学事业的发展提供了强大的动力,起到了积极的推动作用。