楚金文书法与《激楚》舞蹈节奏的相关性

□韦 思 广西艺术学院

一、楚金文书法节奏特征

楚金文书法节奏千变万化，快与慢、疾与缓、狂放与矜持、激越与平和，组合在一起，通过抑扬顿挫的技法语言，表达了创作主体与客体丰富的节奏美。楚金文书法与《激楚》节奏表现相关，节奏赋予了楚金文书法力量，力度的强与弱表现和传达了节奏美，反映了书家内心的情感。速度的快慢、时间的长短、幅度的大小变化在节奏中极为重要，行笔过快显得滑，过慢显得滞；时间主于一切，力量的强弱、速度的快慢都离不开时间变化，每一个动作在时间变化上赋予了情感升华；幅度的大小结合速度、时间、力度为一体，幅度大，力度大，速度快，时间短，反之幅度小，力度小、速度慢、时间长。

二、《激楚》舞蹈的节奏特征

舞《激楚》时尽可能夸张，加大幅度表现动作、节奏，配合音乐。“其开篇部分吹奏的运用就呈现出静谧神秘的色彩，随着鼓乐的逐渐介入，音乐风格变得狂野而富于律动感，与巫术、祭祀的主题高度切合，而在后半部分，音乐中加入了编钟演奏，仿佛身临其境，感受体制恢宏的乐舞表演。编钟作为楚地音乐的代表性乐器，它的奏响标志着权力与地位，随着编钟的出现，音乐风格转为恢宏大气，这些都充分展示了当时荆楚音乐文化所具备的高度。当乐曲与舞蹈在表演的进行中不断交融，其体制恢宏的形态特征就逐渐展现于人们面前。”[1]“运用富有荆楚特色的音乐，诡异凝重而又幽远，中间部分有民间小调的吟唱，增添了乐曲的神秘气息，中后部分节奏加快，钟鼓齐鸣，并伴有高腔吟唱将表演推至高潮。”[2]“晋代孙谚《琵琶赋》：‘绵驹遗讴，岱宗梁父，淮南广陵，郢都激楚，每至曲终歌阕，乱以众契。上下奔鹜，鹿奋猛厉，波腾雨注，飘飞电逝。’”由此可见，《激楚》在中段末尾被推向节奏紧凑、热烈奔放的高潮。舞者和着音乐节奏的快慢，有缓疾张弛的变化。当音乐节奏徐缓时，舞姿主要表现为飘逸、轻灵、柔和；当音乐节奏变快、动作剧烈、舞蹈准备达到高峰时，偏重于宣泄激情，此刻急速、热烈、奔放的特色便出现了。“从屈原《楚辞·招魂》和司马相如的《上林赋》得知，《激楚》常常是放在宴会的最后表演，届时鼓乐齐鸣，急管繁弦，使色彩缤纷的《激楚》更显得振奋激昂，整个宫廷为之震荡”[3]，“竽瑟狂会，搷鸣鼓些，宫廷震惊，发激楚些”。

三、二者节奏的相关性

屈原《九歌》关于灵（即巫）的舞姿描述中，可以找到关于楚舞舞姿的另一重要特点，即“偃蹇”和“连蜷”——“偃蹇”，舞貌也，指在舞动过程中时仰时俯的交替，在单脚着地的同时将袖飞扬起来，变幻各种不同的姿态，“灵偃蹇兮姣服，芳菲菲兮满堂”[4]；而“连蜷”，就是将身体弯曲起来，成婉曲貌，“灵连蜷兮既留，烂昭昭兮未央”。《激楚》中大量腰部动作的运用，特别强调幅度与节律的变换交替，在反复出现的匍匐跪拜等一系列动作中通过艺术处理，从而将动作的张力与流动感、楚舞的动律特征更加鲜明地在观众面前彰显。具体而言，舞者首先在身体动律形态中围绕腰部柔软纤细的动作，若《中子化盘铭》婉约流媚，辅以灵活的转动与对比强烈的动律，如春秋中期的楚金文开始摆脱宗周书风的整体笼罩，结体从宽博的横式变为纵势长方，分行布白更为均匀整齐，字体圆劲激越，笔势开阖动宕，从而展现出楚风舞蹈鲜明的性格特征。同时，伴随激烈的动作间隔中再加入相对缓慢轻柔动作进行铺垫，形成动律的改变与对比，使整个动律形态兼具飘逸与潇洒的艺术美感，似《王子午鼎铭》体势颀长，笔画宛转飘逸，线条屈曲摆动幅度增大。当舞蹈在进入高潮部分时，并不一味强调激烈和大幅度的动作，而是辗转多变、张弛有度，让舞者更好地抒发丰富的情感，融入激情，从而形成轻重缓急、抑扬顿挫、极富节奏韵律的楚舞律动特点，动作质感也将楚文化中的“热情”“潇洒”“奔放”等特质明晰地诠释了出来。