如何在舞蹈教育中提高大学生的审美能力

王巍锦

摘要：舞蹈教育作为普通高校完善素质教育中的重要环节，舞蹈运用肢体语言抒发情感，在富有节奏的旋律下通过肢体表达人们的内心世界和反映现实生活。普通高校的大学生在紧张的学习中，通过舞蹈课程从而释放自己的内心情感，在形体的动态下和音乐的旋律中感受美，在感受美的同时更好的认识美和创造美。从舞蹈课程中探索提高大学生审美能力的有效途径，从而完善大学生的身心发展。

关键词：舞蹈教育 审美能力 作用 途径

中图分类号：J70-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2018）20-0147-02

大学生审美能力的培养是大学生素质教育中不可缺少的重要部分。舞蹈教育作为素质教育中的重要组成部分，在其中充分发挥着美育价值。舞蹈作为以人体本身为工具的艺术形式，伴随这富有节奏或韵律，在视觉与听觉的共同作用下，来体验美的艺术，从多方面提高审美能力。舞蹈教育不仅仅是培养大学生的形体，纠正大学生身体形态上出现的问题，在课程训练当中，通过不同的舞蹈形式，在感受美的过程中去发现美，从而陶冶情操，从中获得对美的感受力，进而提高自身的艺术鉴赏能力，同时完善自身的综合素质，更好的适应社会和工作中的各项需求。

一、普通高校中的舞蹈教育

在普通高校的教育中开展舞蹈教育，其舞蹈教育属于普及性的舞蹈教育。教育的目的并不是培养专业的舞蹈人才，而是以培养大学生审美能力和艺术鉴赏力为教学目标，通过以教学、训练、实践相结合的方式，对当代大学生进行美育教育，在训练和调整大学生身体形态、培养良好的形象气质的同时，开发其在艺术方面潜在的能力，使其在舞蹈教育中获得审美体验，树立正确的审美观。在普通高校中开设舞蹈教育课程，以提高普通高校大学生综合素质为教育目的的通识教育，与专业舞蹈教育存在着本质上的差别。普通高校的舞蹈教育所面对的人群为校内大学生，通过开设公选课的方式进行授课，授课对象来自各学院对舞蹈感兴趣的学生，这些学生当中舞蹈基础参差不齐，有的甚至都没有接触过舞蹈，带着对舞蹈艺术的喜爱与好奇，从而选择舞蹈课程。大学生在专业教师的指导下可以获得专业且丰富的知识，从而提升自身的审美能力。由于普通高校舞蹈课程面对的人群是全校学生，所以在授课当中学生来自不同的学院、不同的专业，在学习过程中，多学科之间的交流对于高校大学生的综合知识的构成有着促进作用。

二、舞蹈教育对大学生审美能力的作用

审美能力的培养是完善高校大学生素质教育的重要方面。舞蹈通过肢体语言诉说情感，在表演过程中将内心的真实情感进行宣泄，从而更好的树立审美观，增强认识美、发现美和创造美的能力。普通高校的大学生不仅仅要学习自身的专业知识，在此基础上也要重视素质教育的培养，这样才能更好的完善学生自身的身心，从而得到全面的发展。舞蹈艺术为学生构建情感意境，在表演过程中，学生的情感通过肢体语言进行陈述，在不同的舞蹈内容中体验情感，在情感体验中更好的认识客观世界，从舞蹈形象中感受不同的情感世界，在情感世界中认识和感受舞蹈艺术带来的美好的思想意识。通过塑造人物形象，在演绎人物的过程当中，运用肢体语言表达着人物的内在情感，向观众传达作品的内容、情感，在动作和旋律的完美结合下感染和鼓舞着学生们的内心，在这过程中感受舞蹈艺术带来的情感体验，使其在其中更好的感受美。舞蹈教育运用人体的动态美，在音乐的衬托下诉说情感，学生在其中不仅仅感受人体的美，还能在音乐的感染下更好的加强自身的艺术素养。在音乐与舞蹈的共同作用下，学生在人体动律和音乐节奏的配合下，享受其中，更好的增强自身的审美意识，提升自身的审美能力，完善自身的艺术素养，通过舞蹈课程促进自身的身心发展。

三、探索舞蹈教育提高大学生审美能力的途径

舞蹈教育作为普通高校素质教育中的组成部分，面对的授课对象是非舞蹈专业的校内大学生，且这些大学生都有着诸多特点。在课程训练当中，由于授课对象的舞蹈基础不平衡，且普通高校中的舞蹈课程大多为公选课程，所以在课时的安排上也相对紧凑，在教学内容的设计上也会产生一定的局限性。根据近年来的教学经验，从中探索舞蹈课程可以提高大学生的审美能力的有效途径。

（一）教学内容丰富化，加强大学生感受美的兴趣

普通高校的舞蹈教育在教学内容设置上不等同于专业的舞蹈教育的教学内容，普通高校舞蹈教育在改善大学生外在形态的同时，也要使得教学内容丰富化，从而提升大学生对舞蹈课程的兴趣，在其中更好的感受舞蹈，感受舞蹈艺术之美。拥有好的形体，好的气质，也是增强大学生自信心的有效途径。

舞蹈教学内容的设置上，在有限的课时中，将教学内容丰富化，从而开拓学生的视野，更好的在舞蹈课程中感受舞蹈艺术带来的美，在感受美的同时提升自身的审美能力。首先通过芭蕾基训来改善大学生的形体，训练学生的柔韧性，提升学生的内在气质；其次，通过古典舞的基本元素，让学生了解和掌握古典舞的审美特征，提升学生欣赏美的能力；第三，通过民族民间舞的训练，让学生了解少数民族的风格特点，在不同民族动作、动律的对比之下，掌握其中的不同风格。每个民族的舞蹈都是各族人民智慧的结晶，每个民族的舞蹈都反映本民族的生活习性，大学生通过学习民族民间舞，在动作和动律中了解每个民族，使得学生对其加深印象，更好的传承民族艺术。同时，民族民间舞的学习也是增强学生表现力的有效手段。运用肢体语言来宣泄自己的情感，通过舞蹈教育培养学生的表演意识，树立正确的审美观，让学生在表演过程中获得情感上的释放，也使得学生在表演过后获得在舞蹈艺术之美中体会到的愉悦感。

（二）开设舞蹈作品赏析课程，促进大学生欣赏美的艺术修养

舞蹈作品赏析课程，通过对不同时期的代表性舞蹈作品进行欣赏，从而提升大学生艺术鉴赏力。普通高校的大学生大部分对舞蹈知识的了解相对匮乏，对舞蹈的了解也只是在电视或是在网络中有所了解，但对其没有深入系统的进行了解。艺术鉴赏力的提升是提高大学生审美能力的有效途徑，学会欣赏美，在其中发现艺术之美，从而才能更好的创造美。舞蹈赏析课程运用大量的经典作品对其进行欣赏，让学生更为直接的感受舞蹈艺术，在欣赏过程中教师为学生讲解舞蹈作品的背景、内容、风格等，使得学生了解舞蹈的基本知识以及不同民族的舞蹈风格。例如学生们在欣赏民族民间舞作品时，通过赏析舞蹈作品，学生首先会看到这个民族的服饰是什么样的，接着在欣赏过程中通过作品中常常出现的动作，了解这个民族的舞蹈语汇，通过舞蹈演员的肢体与情感的展现，了解这个民族的情感表达方式，在观赏过后，通过教师的讲解与师生之间的互动，加深对舞蹈艺术的了解。

（三）开展丰富多彩的实践活动，提升大学生的发现美的能力

理论与实践相结合，学生在实践过程中验证理论知识，从而更好的掌握理论知识，积极开展校园文艺活动，学生们通过活动增强对舞蹈艺术的兴趣。同时，学生在排练过程中，会增强团队意识。舞蹈的表现形式除独舞以外都需要舞者们合作来完成，学生在排练过程中，需集体合作来完成舞蹈作品，在过程当中学生们可以感受到在大家共同努力下创造出的美感，其中学生们会互相学习、互相关照，共同看到进步的过程，集体的凝聚力越来越强。与此同时，为学生们搭建实践平台，学生们运用在课程中所学到的素材从而进行编创舞蹈，在其中发现舞蹈艺术之美，激发学生们的想象力，发掘学生们的创造性思维，增强学生们的创新意识，从而提高自身的审美能力。除此之外，可以邀请专家来学校开展学术讲座，为学生带来专业性和前沿性的舞蹈知识，开阔学生们的视野，了解舞蹈艺术最前沿的理论知识，使其更好的了解和掌握舞蹈艺术，更好的通过舞蹈艺术的渗透，树立良好的审美观，提升自身的艺术鉴赏力。

四、结语

普通高校大学生在紧张的学习压力下，通过舞蹈课堂运用肢体语言从而抒发和释放自己的内心情感，在抒发情感的同时，感受和发现舞蹈艺术所带来的艺术之美，结合富有韵律的节奏，将舞姿与音乐相结合，感受美认识美、创造美，在舞蹈教育中更好的提升大学生的审美能力，完善自身的艺术素养，从而得到全面发展。

参考文献：

[1]崔景秋.当代大学生审美教育研究[J].成功（教育），2009，（02）.

[2]蔡蕾.舞蹈艺术的审美特征与功能探析[J].长春师范学院学报，2012，（08）.