互为交融共同提高

曹永盛

艺术从来都是相通相融，互为包容的，表现为一个有机统一的整体。这种特点表现在新安画派、徽州版画和徽州雕刻这三类艺术上就是互相促进、互为包容、共同提高。

自南宋开始，江南一直是中国文化的中心，明朝中后期至清代达到鼎盛。受各朝代政治、社会变革的影响，这一时期也是中国文人画从产生到发展的高峰。在徽州，上至达官贵人，下至平民百姓，都对文人画产生了浓厚的兴趣。在当时，文人画不受政治约束，是一种自我意识的自由创作，追求一种高境界的美。

文人画雅逸情趣，超凡脱俗，淡雅高洁。特别是明清时期徽州一带新安画派的异军突起，对整个清代文人画坛都带来了不可估量的影响。它的发展与兴起是中国绘画史上的重大进步。新安文人画的发展，也不可避免地对民间艺术有了很大的渗透，再加上文人画艺术与雕刻本身就具有必然联系：文人画的产生、发展离不开通俗、质朴、生动、自然的民间艺术土壤，同时又对这种尚在初期形态的艺术进行加工、改进、提升反过来影响民间艺术，所以两者是有关联的。文人画的风貌虽深刻地影响着民间艺术，但相对而言它们又是各自独立的，都有自己独立发展的广阔空间。

新安文人画对徽州民间艺术影响比较突出的方面是明代徽州的版画、徽墨、竹雕、木雕、砖雕、石雕、砚雕、漆器等。明代中晚期，江南徽州一带的雕刻作坊如雨后春笋般地涌现。徽商的兴起导致徽派建筑、徽雕、陈设用品等的需求增大，阅读书籍、插图及绘稿在明代大量出现。面对商业竞争及攀比之风，刻工、商人们不得不请绘画高手参与各类雕刻制图的设计来提高徽雕作品的档次以吸引顾客，故而说当时徽商的发达也从一定意义上极大地促进了文人画家与雕刻家的相互结合，他们在艺术表现形式上体现了完美的统一。

版画，是中国美术的一个重要门类。古代版面主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色版画，是中国美术的一个重要门类。古代版面主要是指木刻，也有少数铜版刻和套色漏印的。

徽派版画发端于徽州的墨模镌刻。明万历年起，墨模中墨面图案的镌刻技术，逐步移植到版画镌刻上来，遂形成徽派版画。后经明代徽籍著名画家丁云鹏、吴延羽、郑重、雪庄及当地黄姓刻工等的共同努力，逐步发展成为具有浓郁地方特色的一个版画流派。徽派版画至清初，发展到高峰，在海内外独步一时。产量之多，种类之富，技艺之高皆达到空前的地步。

版画的发展，也促进、吸引文人画家及雕刻家的大量参与和制作，很多的名画家也希望把他们自己的绘画制成版面作为流传。艺术之间的互相借鉴、相互交融在这里又得到了很好的体现。徽州人文鼎盛、人才辈出，许多艺术家身兼数职。在雕刻竹、木、石雕的同时，又刻版画、漆器等，无所不能、蜚声于世。至明万历年间，当时全国的版画中心歙县虬村就有著名的黄、仇两家。徽派版画的崛起，实际上也就是以黄氏刻工的勃兴为其主将，为其标志的。徽州虬村黄氏刻工的崛起，是徽州版画走向成熟的标志。

徽派版画之所以盛极一时，还与当时许多名画家的支持与合作是分不开的。明代休宁杰出的人物画家丁云鹏善画能刻。还有如寓居沪、苏、浙的朱氏父子、吴元满、李流芳、李希乔、方洁等，不但会雕刻还兼精诗、书画等。他们经常聚在一起相互交流、切磋，取长补短，同时提高自己的各方面的艺术修养，然后表现在其中的一种艺术表现形式上，如其中的李流芳、朱鹤松等不仅作画方面在当时名噪一方，雕刻方面也很有建树。如此，画家谙知奏刀规律，刻工兼通绘事，他们互为补充.相得益彰。文人画和雕刻艺术之间的相互结合、相互统一在这里已经到达了至高的境界。

明清徽州版面、雕刻的巨大发展，徽州民间艺术与新安画派之间相互吸收、相互融合是一个重要因素。当然新安画派受民间艺术的影响也是很大的。就这样，各艺术之间相融相通，共同提高。

徽州从明清开始一直是江南的经济文化中心之一。随着经济的繁荣，社会的发展，各种需求的增大，各门类技艺也得到很大促进和长足发展，因而也相应地提高了各种艺术在社会的普及程度和影响。徽州的新安画派以它自主不群的人格、鲜明独特的艺术思想和广泛的影响及精美的作品，和徽州版面、雕刻等各類民间艺术相互作用、贯通、提高，顽强地显示了他们自己的存在。因此可以说一直有着“徽骆驼”之称的徽州人不仅在商业领域有自己的一席之地，在文化艺术领域更是站足了自己的脚跟。

另外，明清徽州艺坛与在朝士大夫也有着普遍密切的联系，在徽州形或的“以商促学，以学促仕，以仕保商”的理念，促成徽州人在仕途上大有发展。历史上有名的如歙县人许国（武英殿大学士）、程元凤（宰相）、呈坎的罗应鹤（明监察御史）、雄村“四世一品”曹氏、唐模许氏的同胞翰林等等，历代有状元、进士等近千之众。徽州艺人通过与这些在朝士大夫交往和连带的关系把自己的艺术意识形态向朝野推广，得到朝野上下的充分肯定，这样也就促进了徽州文化与统治者的关系。这种现象是徽州艺术在明清阶段出现的一种新现象，很有独特性，同时也得到全社会的认可并对后代产生了深远的影响，这也促进了徽州文化的向前发展。

总之，新安画派及徽州版画、徽雕、徽墨、石雕、漆器等这些传统手工艺以他们自身的相互演变能力、感召力，渗透到了社会的每个角落，他们相互交融、互相促进、共同提高，对徽州文化的形成、对社会的发展都起到了重要的推动作用，同时也对中国文明的进步作出了巨大的贡献。在今天，徽学与敦煌学和藏学并列，被誉为中国三大走向世界的地方显学，这也是对徽文化的最高评价。endprint