动起来，提升音乐感受力

禹佳

摘要：音乐是催发人心灵的艺术，音乐具有其它艺术手段无可比拟的力量，对人的发展具有重要的意义。在高中音乐教学中，如何引导学生真正走进艺术作品，充分感知作品的内在直接关系到学生对作品精髓的理解。笔者以为，在平时的教学中，我们教师要引导学生参与音乐，全身心融入作品，从情感和内心全方位去演绎音乐才能真正提升学生对音乐的感受力，发展学生的音乐素养。

关键词：音乐 感受力 策略

中图分类号：J60-05 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）23-0137-03

音乐中的旋律感特别强，而主观性参与到音乐活动中来更能使自身的音乐感受力增强，音乐的感染力是其他艺术形式无法企及的，在音乐中我们可以获得情感上的共鸣和灵魂上的净化，可以说，音乐是我们精神世界不可或缺的艺术形式。而在高中音乐教学中，让学生在课堂中动起来才能使其音乐感受能力逐渐地增强。高中学段的学生经过了九年的义务教育学习，对于音乐中的一些歌唱的技巧或者是音乐常识都有了一定的了解，但是在繁重的课业压力下却往往呈现出主体参与课堂的积极性不强的现象，让学生动起来，去走进音乐、感受音乐从而培养出良好的审美情致是我们每个教师的期待。

一、把握流行，激发兴趣

高中生喜欢唱歌，却不喜欢音乐课，原因就是课本中的音乐不能激发起他们的学习兴趣。他们往往对流行音乐情有独钟，学生主动感受音乐的能力是在兴趣的促进下慢慢实现的，所以让学生先动起来，参与到课堂中才是音乐欣赏能力提升的一个有效途径。课堂中的音乐是可以通过流行的音乐去带动的，不同的音乐类型都可以使学生找到情感上的一种寄托，因为高中生对于音乐的感知能力已经很强了，他们乐意通过音乐去表达自己的情感。

例如在高中音乐《辽阔的草原》这首歌曲的学习过程中，笔者便采取了流行音乐与之结合的形式来激起学生的学习兴趣。《天路》这首歌曲是时下人人都会哼上几句的歌曲，它将我们带入了到了美丽的草原中，让我们充满了无限的遐想，几乎每个高中生都对草原有着一种期待，他们渴望着纵马奔驰在草原上的惬意感，渴望着能够在开阔的草原中获得自由，于是笔者将这两首歌曲进行了结合，通过《天路》与《辽阔的草原》的共同之处来让学生学唱这首歌曲。在课堂导入的环节，笔者便采取了导入激趣教学法，“同学们都知道一首天路的歌曲么？那首歌曲给你们什么感觉呢？有没有人给我们展示一下呢？”同学们都积极地要演唱这首歌曲，充满了一种喜悦的心情，同时笔者给同学们留有了疑问，让同学们闭着眼睛去聆听同学们的演唱，看这首歌曲给我们描述了怎样的一种意境，学生们都积极踊跃地回答，审美情趣得到了提升。在这种氛围的影响下，笔者又引入了《天路》的姊妹篇《辽阔的草原》这一说法，使得同学们的学习热情很高，并且在理解音乐、感受音乐的时候节省了很多的时间，领悟了音乐中的情感。

依据学生的心理开展的教学活动才是有效的教学，也才是真正面向学生的教学。流行元素契合當下学生的心理，即使是学习任务繁重的高中学生，他们对流行音乐也钟爱有加。高中生对于音乐课的兴趣，可以依据他们热爱流行音乐的心理特征去引发，在兴趣的驱动下，音乐感受能力才会逐渐地增强。

二、滋养情感，内化体验

音乐离不开情感，音乐同样是表达情感的平台，音乐作品借助音乐语言，从而凸显音乐作品中蕴含的情感。我们在教学中，要引导学生理解和领会作曲家要表达的主题、创作背景以及内心世界，进而引导学生情感与作品融合，体会其透过作品所要表达的情感。

（一）在教学中塑造学生丰富的联想和想象本领。音乐艺术能带给听众我们特定的情绪感受以及深刻的内心体验。作曲家创作一首作品，必然通过音乐的内涵、隐喻以及暗示，抑或借助其他手段，从而达到自己的创作目的，同时带给听众以某种心灵的引导，激发听众在欣赏的过程中产生丰富的联想和想象。当然，在此过程中，不同的个体由于理解能力、阅历认识的差异，对作品的认知会有所差异，这需要我们教师巧于引导，善于挖掘，不断借助作品，带领学生走进作品的内在，去透过自己丰富的联想和想象，体会作品的内在之美。事实上，学生对作品的这种主观感受需要借助他们的联想和想象，艺术作品的美也必然需要以这种联想和想象作为载体。因此，我们的音乐课堂不仅要让学生学会怎样欣赏音乐，延伸学生的音乐视野、提升学生的音乐知识，更重要的是要发展学生的综合素质、陶怡学生的情操，丰富学生的情感，从而真正让学生带着浓郁的情感去体验作品，感受作品。因此，在高中音乐教学丰富的联想和想象能力在整个教学环节中不可或缺。

（二）在经验感知中收获完整的概念。学生对艺术的感受能力需要与学生的生活经验融合起来，当学生已经具备了一定程度的经验之后，我们教师可以根据学生的实际，给学生呈现契合学生需求的艺术作品，从而培养学生对音乐的全面深刻的认知，内化学生的情感体验，让他们真正走进作品内在。《梁祝》这首作品，产生于我国民间耳熟能详的爱情故事，通过乐器小提琴协奏，则最能凸显作品对听众内心的震撼以及借助作品流淌的故事情感。笔者在教学中，通过潜心研究作品，对教学过程进行了如下构思：先完整的播放乐曲，引导学生对作品进行系统完整的感知；然后逐节赏析，在赏析中让学生理解、感受作品对艺术形象的塑造；而对于作品的结构，则根据标题内容，选用奏鸣曲式的基础架构，从而展示乐曲中蕴含的曲折的故事情节。针对乐曲的艺术处理，在教学中，让学生体验作品极大的放大了传统民族音乐所蕴含的独特魅力，感受作品的深度内涵，认识到作品不失为一部异常优秀的艺术作品。

音乐作品本身就具有极强的艺术感染力，震撼着听众的心灵，对人们的思想具有强烈的冲击力，它的强大的力量能够沁透到人们的内心。我们教师在演绎音乐作品的过程中，要以情感激发为铺垫，将学生引入作品的深处，以升华学生的体验为着力点，让他们去尽情体验，充分的感受，真正实现帮助学生在日常生活中加深对美的认知与创造，切实提升学生对艺术形象的感知本领以及正确的审美能力和价值取向。endprint

三、动情舞蹈，表现感受

情不自禁这个词在音乐欣赏中可以理解为随着音乐翩翩起舞，因为音乐本身给我们带来一种强烈的情感上的震撼力，会让我们不由自主地想通过身体的舞动来表达出来，而这样的舞蹈也恰恰是音乐感受力提升的一个有效途径。在高中音乐教学中，教师要给予学生展示自己情感的机会，以舞促情，获得精神层次的陶冶。

例如在高中音乐《牧歌》的音乐欣赏教学中，笔者就采取了开放式的教学模式，将课桌放在教室的四周，大家围坐，腾出来一个很大的场地，为学生营造出广阔的活动空间，利用多媒体为学生播放这首歌曲，鼓励学生随着音乐尽情地舞蹈。笔者首先带头，在音乐的感染下跳起了蒙古舞蹈，学生们在笔者的带动下纷纷开始随着音乐动了起来，虽然他们的舞蹈功底不是很深厚，但是在他们的每一个动作中都看出了对这首歌曲的情感，也真切地再现了学生们对于《牧歌》的感受力。笔者告诉学生：“舞动的青春不寂寞，没有舞蹈的音乐是单调的，走出音乐本身，用自己的身体表达出音乐的情感，你就是音乐的主宰者”。

这节课中笔者采取了别致的教学形式，虽然课堂表面呈现出的是学生们不到位的舞蹈，凌乱的思绪，但是笔者觉得这节课是成功的，学生们对于音乐的感受力在舞蹈中得到了全面的诠释，课堂有效性得以充分地发挥。

四、鼓励创编，理解音乐

新课程标准中明確地指出了要培养学生对于音乐的创造力和审美能力，而创造力的挖掘却需要教师采取有效的教学策略，鼓励学生对歌曲进行创编或者为曲子填词，都可以帮助学生理解音乐、感受音乐，还可以使他们产生学习音乐的自信心，可谓一举多得。

例如在高中音乐《夜曲》这首曲子的欣赏过程中，为了提升学生的音乐感受力，增强他们的课堂主人公地位，笔者让学生在欣赏完曲子后表述曲子的意境，再次欣赏的时候就为其填词，将文学与艺术完美地融合到了一起，学生的审美能力在无形中获得了提升，审美情趣也在音乐与文学的融合下获得了新的发展，学生参与这些创编活动对于音乐的认知能力提升具有积极的意义。学生对于一首曲子的感受力，通过凝练的语言进行表述，会使学生的性灵得到陶冶，使他们的思想提升到一个新的高度。

教师要在课堂上给予学生更多展示的机会，引导学生大胆表现，尽情释放自己，为学生搭建勇于展现自己，充分张扬自己个性的舞台，让学生的思想随着音乐动起来，让这种快乐和激情永远弥漫在音乐中，从而不断获得艺术的熏陶。

总之，只有学生的思想和身体都随着音乐动起来，他们在音乐课中的表现才会更加的精彩，音乐感受力才会越来越强。高中音乐教学中，教师要尊重学生的心理特征，以学生的爱好为切入点，不断地丰富自己的教学形式，使音乐真正地打动学生的内心，影响他们的品格，在艺术的世界中绽放自己的青春。endprint