浅谈多元化审美对当代工笔画的影响

李光耀

摘要：随着改革开放及全球化的发展，外来文化对传统文化进行了强烈的冲击，这个时期的人们的思想更加开放，审美理念发生了改变，我国画坛于20世纪80年代后出现了新风貌，工笔画开始复兴。传统工笔画审美受禅宗思想影响很深，无论伦理道德、人生观、价值观、世界观都以儒道禅的道德为规范。

关键词：多元化审美 当代工笔画

中图分类号：J202 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）23-0049-03

一、当代工笔画的审美风格

随着改革开放及全球化的发展，外来文化对传统文化进行了强烈的冲击，这个时期的人们的思想更加开放，审美理念发生了改变，我国画坛于20世纪80年代后出现了新风貌，工笔画开始复兴。传统工笔画审美受禅宗思想影响很深，无论伦理道德、人生观、价值观、世界观都以儒道禅的道德为规范。在审美思想方面，传统审美崇尚含蓄的内在美。这是因为古代封建社会处于君王统治，等级制度分明的环境中，古代工笔画多描绘宫廷贵族的生活，封建思想很大程度上禁锢了人们的思想以及审美观念。而随着当代科学技术的不断进步，信息的传递交流更为便捷和多样，人们时时处处都可以接收到新的知识，人们的思想观念、道德理念和审美理念更加的丰富多彩。这种时代变迁、思想的转变，造就了中国当代工笔画的发展。当代工笔画既注重继承传统工笔画的精华，又注意推陈出新，体现时代特色，其题材不再单一而是有了更多的选择，这表现为体裁不仅局限于工笔花鸟、工笔人物，更有工笔静物、工笔风景等。

二、当代工笔画的多元化发展

当代工笔画的发展涉及到了方方面面，如：审美及创作观念、题材内容、造型、材料技法、风格等。当代工笔画还吸收了版画、插画、油画等多元化的营养，让工笔画的形式感更加的丰富了。当代工笔画不仅继承了传统工笔画对线描的良好的运用，同时又吸取了西方的绘画写实的优点，使造型更准确，空间感层次感更丰富。当代工笔画中线条的改进使其画面效果更丰富多彩，有时为了突出质感和画面效果，当代工笔画中会故意弱化线条，使之表现出与传统工笔画不同的韵味，将原本的二维画面，营造出了三维的视觉效果。具有装饰意味的工笔画运用装饰性语言使形象更加突出，更加生动，更加具有感染力。运用夸张、重组、变形等手法对绘画对象进行有目的的调整，运用设计构成原理表现画家的不同思想情感，形成了具有装饰性的当代工笔画。

（一）观念的多元化

中国工笔画历史悠久，唐宋期间工笔画发展至顶峰，为我们留下了许多经典之作。唐宋的辉煌已成为了过去，我们不能够停滞不前，艺术来源于生活，来源于实践。一幅作品的产生总会有一定的目的和意义，画家的观念各不相同，观念的多元化是工笔画能够多元化发展的根本。毫无疑问的是不管创作的观念是什么，有何种目的，艺术作品都必须与时俱进。全球化的发展以及互联网的应用推动了文化传播，人们的道德、思想、审美观念均发生了巨大的改变，传统工笔画式样以及审美模式已经不能满足当代人的审美需求。当代工笔画是继承了传统笔画的精髓吸取当代新兴文化精华发展而来的。我们现在的生活是立体的、多元的，在创作中应该用当代人的思维去认识美、发现美，敢于突破传统的审美模式，大胆地融入新时代的新鲜元素。

（二）题材内容的多元化

传统工笔画的题材单一，当代工笔画在各种思想文化相融合，审美意思开放的环境下，题材已由原来贵族人的生活转向了普通人家生活的方方面面。在人物画中女子常常被作为绘画对象，当代女性题材的工笔画也得到了发展，画面主题由仕女画演变成了普通女子的工作生活的场景。传统观念中社会底层劳动人民是无法登入大雅之堂的，有劳动人民存在的画都是《清明上河图》这一类政治色彩鲜明的题材，在现在这种“劳动人民是最美的人”的观念下，越来越多的画家来歌颂劳动人民。花鸟画题材内容的丰富使当代工笔花鸟画已不再局限于花和鸟这种单一的题材。静物画是西方的画种，传统的工笔画中极少出现，现在静物系列的绘画如瓶中的插花、少女的梳妆台、简单的家具陈设等为主题的绘画多受年轻人的喜爱。高茜的《若屐若梨》画面中只有一只高跟鞋和一朵花简单的摆放在桌子上，但就這样一幅画给人一种别样的美感，这是多元文化下审美的改变带动了题材内容的改变。

（三）造型的多元化

传统的造型已无法满足当代具有多元化审美的需求。当代工笔人物的发展出现了很多新秀，如徐华翎、徐累、高茜等人。徐华翎作为新工笔的代表，构图大胆，画中的女子大多没有正脸，即使画的是人物的正面，脸也会被遮挡住，或者将头画出画外，使人把注意力放在画面的主题上，颜色也是淡淡设色，唯美的画风，给人一种神秘的美感。徐累的作品也非常具有特点，用传统的绘画材料来表现现代新形势。同样是画马徐累画的在水中浸足默立的马，背负青花的马，面对土地行礼的马都是拟人化了的形象，所以徐累的马在造型上有一种耳目一新的感觉，可见当代工笔画的造型基本挣脱了原本工笔画工工整整的束缚增添了很多现代元素。

（四）材料技法的多元化

生产力的发展在于生产工具的更新，对于工笔画来说，绘画材料、技术的更新推动了工笔画的多元化发展。绘画材料的多元化应用将带动着创作观念的更新。大胆使用新材料新技法，打破原来固有的“三矾九染”的模式，用心的技法创作出新的肌理效果。“世界上没有两片完全一样的叶子”，这是主要是因为叶子的纹理不一样。绘画中肌理效果的运用能够使画面有奇特的审美感受，能够更加体现绘画的独特性，通常画家会根据自己绘画的内容来作出做具有沧桑感的肌理效果。绘画作品属于视觉艺术，如果只是单一的运用古老的材料技法，画家的内心世界很难被当代观赏者深究及产生共鸣。没人愿意欣赏的绘画只能是一张纸、一块布，只有经过观众再创造的作品才能被称之为艺术品。徐累的《叠像》系列就是把往作品的图像反复印刷，将不同画面重叠在一起而形成的一种不同于中西方传统透视的复杂图像。

（五）风格的多元化endprint

当代工笔画吸收了版画、油画、装饰画、动漫画等多种绘画的特点，利用了新兴的文化来丰富自己。装饰画是视觉冲击力非常强的画种，里面有夸张、变形、重组等装饰语言，有些装饰意味较浓的当代工笔画便利用了这一点把看似不相关的东西放在了同一幅画面上。当代工笔画还学习了超现实主义绘画，把客观世界不可能存在的现象主观处理变为可能，色彩上的大胆运用，给人增添了全新的视觉感受。很多画家还借鉴了摄影艺术中的风格特点，增强了画面的感染力。

在生活节奏加快的环境下，人们的心理比较容易出现问题。绘画本就是画家内心的表达，这种夸张的绘画风格使作品更加具有感染力，更容易使压力下的人产生共鸣所接受。然而绘画作品陶冶情操的功能是不能被忽视的，高速运转的都市生活下人们更应该放松身心，山水画虽然能给人一种大自然的享受，但是毕竟看多了会视觉疲劳，而且不如让大家发现生活中的美，身边的美效果更直接。静物画就是将自身边的物件美化而来。被画中美好的氛围所感染后，会觉得生活是如此的丰富多彩。

三、多元化审美对创作的影响

（一）创作构思

笔者喜欢工笔的细腻，也比较喜欢写意画的潇洒，写意画虽好，但是其中的功夫不是一天两天就能练好的。经过笔者良久的思考最终选择了曾经让人为之心醉的工笔画。工笔画更像一首安静的诗一样，让人可以去无限的回味，又像一杯美酒醇香又不失烈性。在工笔画中的题材的选择上，笔者也是思考了很久。工笔人物画可以让人一目了然，比较容易表现出心中的想法；花鸟画的含蓄、借物抒情更能体现出国画的韵味。选择创作一组工笔花鸟画，是因为花鸟画感觉有一种脱离俗世的美，那种美就是笔者想要去追求的真諦，但是内容上还是非常世俗化。因为在我们的生活中随处可见过花花草草，不少人的家里种着花，正是这些植物给了生活在都市的人们大自然般的感受。花瓶、折枝花、建筑这种身边常见的事物非常容易引起观者的共鸣。在这个多元化的今天，作为中国的的一名中国画学习者，我们必须要通过自己独特的方式来表达出我们多样化的语言，那就是创新意义的工笔花鸟画。

（二）创作作品的多元化体现

对于笔者的作品，笔者希望既有一种诗情画意的传统意味，又有新式创作方式。让观者在欣赏作品的时候，有一种吟诗般的美感。非常感谢在这个文化审美多元化的时代，能够让笔者自由的去发挥并表达自己的内心，经过与友人的沟通交流这几幅创作作品有了非常含蓄又多情的名字。

四、结语

在创作的时候抛开固有的表现形式，在绘画语言的表达上，在新材料、新媒介的使用之上，在风格、技法、观念方面都应该进行大胆的尝试与创新，使传统的的工笔画向更加多元化的空间去拓展。另外，这次尝试了中国花鸟画的创作，并就自己的认知和理解，就多元化审美环境下工笔花鸟画的创作方法和技巧进行了尝试性探索，获益良多。

当代工笔画的发展离不开不断的创新、融合多元审美元素，推陈出新，与时俱进，展现出传统艺术文化新时代的风采。

参考文献：

[1]黄静.论中国工笔画的当代性[J].西南大学学报，2010，（02）.endprint