怎样体现小提琴演奏中的音乐艺术表现力

孙丽

摘要：在小提琴演奏过程中常常忽视的问题就是音乐艺术的表现力，实际中这恰恰能提高演奏者整体演奏水平，并起着相当重要的影响。下面分析了演奏技术与音乐表现之间存在的关系，准确发掘音乐艺术的情感内涵，提升表演者个人素质对表演者音乐艺术表现力起到的作用。从这几个方面分析了音乐艺术表现力在表演中起到的重要作用。

关键词：小提琴 音乐艺术表现力

表演者在演绎小提琴的过程中，表演者在作曲家和听众之间充当着沟通桥梁的作用。表演者对音乐作品进行再度创作的主要目的是把创作者创作时的想法做到准确把握。把音乐作品内在的思想情感深刻揭示并表现出来，把艺术作品的思想性与艺术性完整的带到听众身边。在演绎音乐作品的过程中，小提琴表演者拥有的技术能力要全面完整，这是音乐表现力的发挥好的基本前提。表演者依附于表现作品时需要的技术方法，对音乐的情感深入的发现，这是小提琴表演过程的关键所在。表演者根据自己对文化的理解，和积累的审美经验，对演奏的音乐作品深入发掘内在情感，补充个性角度。

一、音乐艺术表现的前提

拥有全面娴熟的技术，是能够准确的表现音乐艺术内涵基本条件，演奏时技术手段的好坏对外化质量起到直接而关键的作用。如果演奏的技术手段不够娴熟，即便想象力再丰富，个性感受再独特，通过自己的表演也没有办法生动完整地展现出来想要表达的内容。在所有的音乐基础要素中，左手颤指能够对丰富小提琴的音色，增强音乐表现力发挥非常重要作用。以下主要分析颤指技术及其在音乐表现中的运用。在实际演奏时，手的手指关节、手腕、手臂都是松弛而有相互配合，从而完成颤音动作的。颤指能够对小提琴的音色进行加工或修饰，是为了强化效果和美化演奏音乐的一种技术方式，使用该技术的目的是增强音乐艺术的表现力。在的演奏音乐作品时，常常结合三种颤指综合使用，而一般不会单独采取某一项。依照音乐表现力的需求，不同的颤指可以改变速度、幅度和强烈程度。表演者要操作好手指，通过灵活变化手指和小提琴的角度。如果能依照表情变化的需求，可以灵活掌握颤指技术的手段，那么演奏者将会很大可能演奏出富有個性的声音以及表情的艺术作品。小提琴表演对技巧性要求超高，演奏者需通过长时间的演奏锻炼才能表现的更好，即便如此，技巧仅仅是演奏手段，而不是演奏目的，小提琴艺术形式演奏过程中的目的是把隐藏在音乐作品后面的感情与内涵发掘出来，能够很好的表现出自我，而并不是简单的堆砌技巧。

二、深入挖掘作品的情感内涵

小提琴演奏家的任务乐谱上枯燥的音符展现的活灵活现，生动的展现在听众面前，把音乐作品内在的精神情感发掘并表现出来，是演奏者的根本任务，也是最终的方向机目标，准确完整的表达出音乐创作者想要展现出来的内在情感以及艺术内涵，使音乐艺术作品具有生命力，所以在小提琴演奏过程中，真实的情感比娴熟的技术还要重要。卡尔·弗莱什曾经在书中强调，小提琴表演者必须具有把热情表现出来的能力。表演者在表演时如果有足够的热情，表演时一定会陶醉于自己的演奏之中。这样的热情将会感染听众，演奏者本人的表现力与观众在内心留下的印象是成正比的。想要演奏好音乐作品，应该充分了解音乐作品的创作时间、背景、创作时的想法等等。这样才有可能站在创作者的角度及时的表达出作者想表达的情感内涵。演奏者对音乐作品了解得越充分，在演奏作品才能更精准的抓住想要表达的内容。

三、提高演奏者的个人修养

在日常的说法当中，我们常常听到字如其人的说法，那么说到小提琴演奏，当然也可以说“琴如其人”。小提琴演奏是将演奏者的思想情感通过外在形式表现出来，是表现出了其艺术观、审美观的音乐化表现。通过小提琴弹奏出来的音乐，具有非常浓厚的文化底蕴和艺术韵味，能够体现出演奏者综合的文化修养。演奏者想要演奏出动人的琴声，打动人的心灵，最重要的是提升本身的文化素质。演奏者的文化修养是小提琴音乐艺术的关键，作品的灵魂依附于深厚的文化底蕴。演奏者有较高的文化修养能从不同的高度把艺术作品中最深刻、本质的内容展示出来，引领听众在小提琴艺术的王国里自由翱翔。曾经出现过这样的情况，小提琴演奏家在表演过程中，偶尔也会有失误的存在，但即使出现纰漏，他们演奏出来的作品也依然能够令人陶醉，这个道理就充分说明了演奏家富有丰富的个人素养，而并不是从音乐表面做处理，要从音乐作品的根源发觉传统文化和审美，以便达到非常高端的境界。除此之外还要丰富和提高表演者音乐素养。提高音乐素养，对音乐思想内涵的把握程度起到间接作用，可以把音乐表现力扩大。总之，想要在艺术道路上有所造诣，就需要在掌握基础知识和专业技能的同时，还要有较高的音乐修养。小提琴演奏者还要了解并且体验其它艺术形式，了解其他艺术在表演时的特点及技术手段，对自己的创作灵感有所启发，使自己有更高的创作热情，创作出来的作品会体现出生动的意境，以及感性和理性相互融合。还有演奏者经历生活的洗礼，也会对其创作作品有着不可小觑的作用。有生活经历的人演绎音乐作品时会更加的亲切，更能感悟到作品内在的精神。拥有较高的文化素质，充分了解不同艺术形式的共同点和不同点，是每个有追求的艺术家必须要有的素质。将具备的知识和文化素养融合到一起使用，将会产生质的提升。

四、结语

综上所述，通过多年来对小提琴的理解和经验，深刻体会到要提高演奏者音乐表现能力，在日常的技术培训的过程中不能忽视这一问题。不能看轻对艺术作品音乐性的理解和表现。表演者要通过自己坚持不懈的努力，在演绎音乐作品过程中做到客观与主观、形式与内涵的完美结合。赋予艺术作品生命的活力，这些恰恰都是演奏者的责任，也展现出了演奏者和作品的魅力。

参考文献：

[1]卡尔·弗莱什.小提琴演奏艺术：第二卷[M].北京：人民音乐出版社，1996.

[2]华乐出版社编辑部.怎样提高小提琴演奏水平（1）[M].北京：华乐出版社，2003.

（作者单位：吉林艺术学院）