舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

陈雷

摘 要：舞蹈艺术在表现手段上的特殊性是通过舞蹈动作来表达人物的思想感情和情节内容，塑造典型形象。在舞蹈创作中，创作者从深入生活捕捉舞蹈形象、创造和组织舞蹈语言、编排设计舞段，到将其艺术构思通过排练最终由演员体现于舞台之上，是一个不可分割的完整的艺术创作过程。

关键词：舞蹈技术 技巧 舞蹈表演 运用

引言

作为一名舞者需要重视舞蹈基本功的训练，只有扎实的基本功才能展示出最美的舞蹈语言，也是进行舞蹈技巧使用最基本的前提。此外，提高舞蹈作品编导和舞者对正确使用舞蹈技巧的意识也同样重要，编导不仅要从舞蹈作品出发，还需充分考虑到舞者的自身综合素质，选择最恰当最适合的舞蹈技巧加以点缀，把舞蹈和演员的综合素质相结合，才能把舞蹈作品演绎得更完美。

1、舞蹈表演中的舞蹈技术

表演者在舞蹈的排练过程中，也更加注重舞蹈技术的提升，乃至授课时，教师教给学员的也是以专业技能培训为主，要求学员掌握更多的精湛技术，以彰显学员高超的专业技能水平。因此，舞蹈技术成为了表演者们竞相追求的目标，认为这是舞蹈表演是否成功的必备手段，也是舞蹈各项考核的关键指标。因此，长期的训练下来，舞蹈技术在整个舞蹈表演中所占的比例越来越重，与情感表现严重不平衡，舞蹈表演会越来越像模仿秀，形似而绝非神似，这是非常不乐观的现象。舞蹈包括了舞蹈技巧和舞蹈表演这两个方面，它们的关系是相辅相成的。把舞蹈技巧和舞蹈表演完美融合在一起，是一个出色的舞蹈表演者在对舞蹈艺术进行探寻过程中所追求的目标。

2、舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

2.1深入理解舞蹈的形象

舞蹈是一门高雅的艺术，在舞蹈表演的过程中，技術技巧有着自身的意义。因此要学会调动舞蹈技术技巧的重要性，这样艺术效果就会更加完全的体现出来。例如《山鹰之邦》，这是塔吉克族的舞蹈，这一舞蹈就巧妙的运用了塔吉克图腾鹰这一独特的民族形象，使舞蹈变得更加的夸张变形，在舞蹈表演的过程中，运用了大量的技巧，主要是表现在肢体的表达上。《山鹰之邦》主要表现的是生活在高原上的动物，在舞蹈中使用了动物展开双臂的一个动作，这一动作体现的是鹰可以在峰峦中翱翔的一种动态。在这一舞蹈中，充分的展现了鹰的性格特征和体态，包括了鹰的高傲和身姿，在这些主要的动作中，还加入了一些跳、转和翻等动作，例如空翻、前抢脸、跳跃和拉腿蹦子，这些动作可以充分的展示出鹰的矫健和灵活。这些技巧的应用可以充分的展示出鹰的性格，在广袤的草原中飞翔，将动物拟人化，二者恰好融为一体。

2.2舞蹈表演形象的塑造

在舞蹈表演中，《雀之灵》就是一个比较典型的使用了舞蹈技术技巧的舞蹈表演，在这一舞蹈中，展现的就是比较高贵而又美丽的金孔雀的形象。《雀之灵》从舞美上来看，并没有任何华丽的装饰，在舞蹈表演的过程中，使用的是漆黑的背景，之后就慢慢的浮现出一只与月光共舞的完美的孔雀公主，在表演的过程中，可以发现舞者身上的每一块肌肤都像是在吟诗，像是在讲故事的传情达意，而且五根手指中的每一个关节都像是五根琴弦在弹琴一般，发生着频闪和震颤。这一舞蹈使全世界的观众都着迷。在《雀之灵》的表演中，将舞蹈技术技巧完美的表达出来，散发着生机与活力，孔雀已经不仅仅是被模仿的对象，人与孔雀已经融为一体，整个灵魂中表达的就是孔雀，给所有的观众以美的享受，在这样的舞蹈表演中，使用的就是舞蹈技术技巧，在舞蹈表演中被使用的淋漓尽致，观众看到的不仅仅是肢体上的跳跃，而是舞者的灵魂在诉说、在表达、在飞扬、在舞动，这就是舞蹈的精神和内涵，也是人类舞蹈的精魂所在，也是一场真正的融入了舞蹈技巧的表演。

2.3理性的看待舞蹈技巧

现在有很多的演员都在滥用技巧，没有领会到舞蹈技术技巧的精髓，有些舞蹈演员仅仅重视了技巧，为了展示技巧而舞蹈，有些演员是对舞蹈技巧并不重视，在舞蹈中并没有将技巧展示出来。舞蹈表演中的人物形象主要是通过完美的刻画人物的内心世界，来展现出舞蹈所要表达的内涵。但是现在有很多的舞蹈在思想主题、人物形象和剧情发展上都与舞蹈自身是不符的，在这样的舞蹈表演下，观众是不会产生任何的兴趣的。舞蹈技巧自身有着一定的欣赏价值，需要与人物的形象、内容和情节完美的融合在一起，只有在强烈的情感中产生的技巧，才会在舞蹈表演中起到点睛的作用。需要注意的是舞蹈技巧并不是舞蹈，仅仅是一个舞蹈作品中重要的组成部分，不能够将其变为舞蹈的主体，否则舞蹈就失去了自身的价值和内涵。《邓肯论舞蹈》里有句话：“技巧，只有在它服从了所表现的内容，而它本身又不直接显露的时候，才是真正高超的技巧。”明白了这点，就不会出现舞者把音乐、剧情、内容抛在一边，自顾展示技巧的情况了。技巧是舞蹈审美功能的一种，尽管从总体上说，它不是舞蹈最本质的功能。根据情节需要、为主题和内容服务的技巧，在舞蹈中可以被运用得天衣无缝，它们看上去很平凡，却在平凡中大有不平凡的妙处。绚烂归于平淡，高明的技巧是不露刀斧痕迹的，不见技巧的技巧是最高级的技巧。

2.4明确舞蹈音乐意境，生动化舞蹈表演

舞蹈表演者在进行舞蹈表演的过程中，都是以舞蹈音乐和舞蹈意境为基础的，所以要求舞蹈表演者在对舞蹈进行表演的过程中，要有效地结合舞蹈动作和舞蹈音乐。因此，舞蹈表演者在对一个舞蹈作品进行表达的过程中，首先要对舞蹈音乐的内涵进行理解，对舞蹈音乐的节奏、节拍、风格等进行了解和熟悉，要对舞蹈的音乐意境进行明确，通过在训练的过程中对音乐意境进行感悟，通过自己的肢体语言把音乐的情感充分表达出来，生动化、形象化舞蹈表演。举个例子来说，表演者在对《山鹰之邦》进行表演的过程中，可以将塔吉克图腾鹰的形象进行合理应用，让观众在欣赏作品的过程中，能够通过这种夸张的艺术技巧了解到塔吉克族自由的精神，并对鹰这种动物的高傲、灵活、矫健有一个充分的感悟。

3、结语

舞蹈表演者要想提高观众的视觉享受，必须要做的就是对舞蹈技巧进行合理运用。人们对舞蹈艺术表演的审美要求随着社会的发展变得越来越高，每个舞蹈表演者都要随着新要求的改革对舞蹈技巧进行不断提升。因此，在舞蹈表演的过程中，舞蹈演员要对表演方式进行大胆探索和革新，从而自然地对人物情感进行表达，推动舞蹈表演艺术的发展。

参考文献

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