国内展讯
2017-12-14
国内展讯
从莫奈到苏拉热:西方现代绘画之路(1800-1980)
地点:清华大学艺术博物馆 北京 时间:2017.05.07-08.31
该展展出51件风格各异的西方艺术作品,按时间和风格分为六大主题单元:(1)对风景的新感知;(2)西方艺术中的人物与肖像;(3)从立体主义革命到纯粹主义;(4)超现实主义,梦境与无意识;(5)回归物质;(6)在具象与抽象之间。其中有库尔贝、莫奈、马蒂斯、毕加索、杜布菲、苏拉热等等现代主义作品。
栖居的庆典 真实·虚拟·想象——巴克里希纳·多西建筑回顾展
地点:上海当代艺术博物馆 时间:2017.07.29-10.29
该展是印度建筑师、规划师、学者兼机构创建者巴克里希纳·多西(Balkrishna Doshi)在中国的首次大型个展。展示其包括私人及公共住宅、社区项目、文化教育机构、城市规划及家具设计在内的逾30件作品,通过多重尺度的建筑再现模式,在展厅中构建一场横跨多西62年创作生涯的哲思式回望,希望启发中国年轻建筑师关注现代主义建筑语言应用于中国本土的可能性,并期待与观众一同体验建筑这场栖居的庆典。
冷广敏:完美破坏
地点:蜂巢(北京)当代艺术中心 时间:2017.07.15-08.20
出生于1986年的冷广敏,是中国当代艺术家序列中最年轻一代的代表性人物之一。该展集中呈现了冷广敏两年多来的创作。相较于之前的“看见表象”(2013年)和“冷广敏”(2015年)两个展览,艺术家继续保持了以往个人独特的创作方法,依然使用纸张糊裱在亚麻布上,然后在纸面上用丙烯绘制需要表现的图形,最后以刀代笔来刻画图形的细节,重新让覆盖在颜料底下的部分纸面露出,从而达到对图形本身赋予质感的形塑目的。除了一以贯之的严谨手法之外,冷广敏对“物”超乎寻常的关注,向来是构成他创作的主要线索。
航向边缘:吉莲·艾尔斯的抽象绘画,1979年至今
地点:中央美术学院美术馆 北京 时间:2017.07.30-08.27
艺术家吉莲·艾尔斯(Gillian Ayres)于1930年生于伦敦。该展为其中国首展,展出作品囊括了艾尔斯自1979年以来所创作的多幅大尺寸画作。她的抽象绘画生机盎然,极具个人特色,同时又体现了从提香直至葛饰北斋的丰富的艺术史文脉。
尹朝阳在嵩山
地点:苏州博物馆 时间:2017.07.29-09.17
尹朝阳对于山的描摹,是对西方境域中的回首与沉思,并延续了中国的精神。近年来,嵩山成为尹朝阳写生的蓝本。他在感性的视觉资源中信手采撷自己的表现语汇,在历史的启发中想象自己的修辞逻辑。如艺术家所言:“我所不能接受的是:一个画家把绘画语言搞成了文本考据的模样——如果说某人作品带有学者的味道,这肯定不是赞扬;相反,那可能是对艺术家最尖刻的嘲讽。”
夏……已至NOW IS THE SUMMER OF OUR DISCONTENT...
地点:BANK画廊 上海 时间:2017.07.14-09.08
该展邀请了21位不同代际、不同背景的艺术家(团体)参与。无论是具象如海滩上暴露的人群、倾泻入画室窗户的盛阳,还是抽象如变幻的浓烈色块和炽热的年轻之爱,融合了绘画、动态视频、摄影以及装置等艺术表达形式,作品诠释了那些生于夏日却又无法全然用夏日来构筑的情感细节与生命体验。
毛旭辉:我就在这儿
地点:关渡美术馆 中国台北 时间:2017.07.21-09.24
该展是艺术家毛旭辉首度在中国台湾完整梳理作品脉络,除了再次重新以中国美术史最为重要的“八五新潮运动”为历史轴向的开端谈起,细数毛旭辉身为中国艺术先锋的时代背景与其重要性;作品的调整与安排更远至早期1981年开始,同时更耗费诸多时间从不同的收藏家手中再次借回作品展出。而一系列重要的历史、展览以及事件记录的照片、文件等档案,也将再次重现于展览现场内。
特瑞可·哈波亚:闭合回路,开放过程
地点:新时线媒体艺术中心 上海 时间:2017.06.03-09.03
特瑞可·哈波亚(Terike Haapoja)是芬兰艺术家。这次个展展出其大型装置,包含多部可重组、叠映的作品,以土壤、植物、灯光、声音、录像以及各类自然科学媒介——如碳氧感应器等为材料,探索人与自然间的各种关系。这些作品共同打造出一座充满惊异之感的花园,有机体、数码、电子、人类与非人类在此交织重叠,而穿越于不同空间与风景中的观者成了这座花园的居民。死亡、交流、存在于我们内部与外部的他者,成了展览的主题。
叙事曲──动漫美学当代艺术展
地点:澳门艺术博物馆 时间:2017.07.14-10.15
展览邀请了12位内地艺术家、2位分别生活在上海的日本艺术家和生活在深圳的韩国艺术家,以及3位澳门年轻艺术家参展。展出油画、水墨、综合媒材、2D动漫、3D动漫、水墨动漫、雕塑、影像装置、现场绘画等精彩作品共46件(套)。展现了动漫美学作为新兴领域,正朝着文化的多元化、文字图像化、超现实的虚拟化、跨越民族区域化方向发展。
影像·观察
地点:寺上美术馆 北京 时间:2017.03.21-11.20
在过去的两年中,全球性的大事件直接改变了我们的社会现实,让我们重新反省及认知价值观、知识来源系统、社会环境等问题。作为一个快速传播的媒介,影像呈现的角度基于拍摄者对于社会现实的理解。该展选取了16位在全球具有影响力的艺术家的18件新媒体艺术作品,以影像的方式提供了全新的、严肃的、深刻的思考视角。
赵半狄的中国Party
地点:尤伦斯当代艺术中心 北京 时间:2017.08.05-10.22
这次展览呈现艺术家赵半狄1987年以来创作的10余组(件)作品,媒介横跨时装、影像、电影、行为与绘画等。该展是其迄今以来规模最大的展览,亦为其在中国的首个机构个展,凸显了某种根植于社会现实主义悠久传统的实践,反映了艺术家消解现实与虚构之界限的独创性才能。
用我们的红包 换你喜欢的蓝色
地点:华·美术馆 深圳 时间:2017.07.16-10.22
在政纯办(政治纯形式办公室)成立12周年之际,该展展出11件(组)作品,包括从小组成立初始的《五把椅子》,伴随小组存在和成长历程而累积的《政纯物》《宣言》,反映小组成员共同背景和集体记忆的代表作《做同一件好事》,拟人化演绎“我们成了我”这一小组主旨的《政先生》,到近期为深圳创作的一系列新作。结合小组自身独特视角,通过公众物品收集、实地拍摄、现成品收购等方式,对设计、生产、制造、艺术、生活等关键词进行思考、探讨和社会互动。
马思·巴斯: 蜿蜒之门
地点:余德耀美术馆 上海 时间:2017.06.24-08.27
艺术家马思·巴斯(Math Bass)1981年生于纽约,该展是其在中国的首次个展,展出艺术家近期创作的18件绘画及雕塑作品,通过她独特的符号和色彩来诠释视觉空间。展览中,艺术家不仅沿用了其正在进行的一系列名为《“新闻!”》的油画作品中熟悉的符号,展现了她对于信息和传播的持续关注,同时也融入了她在上海的经历以及由此而来的新的艺术形式。
身体剧场
地点:香格纳画廊 上海 时间:2017.08.09-09.10
该展展出12位艺术家的摄影作品,以“身体”为切入点,依据艺术家自身不同的视角以及观念的剖面,透过身体的极富想象力的叙述,来呈现个体与现实的密切关联。空间中展出作品的“身体”与观者自身“同台共戏”,每件作品以身体承载的潜在语境与观者自身的背景相融合,并引发身体乃至精神领域的共鸣。
地脉:杨诘苍绘画,1985—1999
地点:墨斋画廊 北京 时间:2017.06.10-08.12
该展首次系统性地梳理艺术家杨诘苍《千层墨》系列作品。《千层墨》系列始于1989年,糅合重复、无痕、非表述性、纪念碑性等。展览追溯了《千层墨》系列作品的发展历程,包括艺术家早期书法及抽象绘画实践中暗含的观念线索,及其于20世纪80年代末期和90年代发生的复杂演变。