论高校声乐教学如何更好地培养音乐应用能力

张桂仙　车绍留

摘 要：在长斯的声乐教学实践中，我们越来越清晰地认识到，作为一名声乐教师，要认真思考社会的需求和未来发展对应用型声乐人才需求规格和目标外，更要认真思考声乐课程设计与人才培养目标，结合着社会需求状况而展开广泛的实践与研究。教师在教学中应适时引导学生不断的修正应用型声乐课程的针对性和实用性，培养出音乐应用能力较强的音乐复合型人才，在声乐教學中逐步培养学生在声乐演唱中的应用能力。

关键词：声乐教学 应用能力培养

中图分类号：G64 文献标识码：A 文章编号：1003-9082（2017）11-0-01

一、应用型高校声乐教学应用的理念与作用

新世纪以来，我国很多地方高校中的声乐专业开始根据社会的发展需要纷纷探索转型发展之路。高校应用型声乐教学成为适应时代发展要求和社会就业需求的新思路之一。应用型声乐人才的培养，是高校积极应对就业形势与高素质人才需求的新举措，在探索转型发展过程中，各地方高校纷纷以应用型人才、复合型音乐人才作为本专业的培养目标，并以就业、实践为导向，探索地方高校中声乐教学中的创新发展。

在探索应用型声乐教学的路径过程中，除了需要教师、学生积极转变传统观念以外，还需要在教学过程中积极转变教法、运用多样性的教学平台，采用富有多样性特点的教学模式，以培养出高质量的声乐应用型人才。当前我国很多地方高校的声乐人才培养模式中存在着培养方向与目标过于单一、培养出的人才视野狭隘、创新意识与能力不足等诸多问题，因此，需要根据这种现状积极构建我国地方高校中的应用型声乐人才培养模式，探索创新性的高校声乐教学之路，鼓励学生进行自我学习，在探索新的声乐教学模式的前提下，进一步做好课堂的声乐课程改革。应用型声乐人才的培养理念是指通过学校课程的设置与教师的多样性教学，培养出具有一定音乐专业水准、能够适应声乐演唱、教学、服务、创意等工作岗位的复合型音乐人才。

二、声乐教学中基本方法的运用与思考

歌唱是一门综合性的技能，气息不仅起到最为基本的作用，还在整个演唱活动中具有重要的情绪、情感、音色调整功能。因此对于歌唱气息的训练，是所有歌唱技能要素中最为重要的环节之一。无论是何种风格、唱法，都涉及到气息的训练与运用。因此，教师首先需要在声乐的应用型教学探索中关注气息的训练。其中比较高效的训练方式就是“哈气”训练，根据日常生活中呼吸的快慢直接与心理状态相关的原理，系统的设计气息的训练内容。“哈气”不仅可以掌握自然的呼吸节奏，还可以很好的体验呼吸环节中的气息量与运用支点等，这一点在不同唱法的声乐气息训练方面都是彼此相通的，是共性的演唱精髓。

哈气训练中的气息技巧还可以运用在歌唱表演中，具体的哈气演唱技巧与训练技巧也是一样的，可以通过调整呼吸的速度、呼吸的状态、呼吸的容量等对哈气训练、演唱技巧进行控制，从而能够直接体现出对乐曲的表达和情绪变化的作用。建立于呼吸基础上的哈气训练不仅可以直接指示着乐曲的情绪内容与变化特点，还可以作为一种具体的演唱技术，很好的控制着歌曲的力度和多种不同的音色组合。教师需要针对哈气与气息训练的基本情况，展开声乐演唱中、建立在气息基础上的情感表达训练与戏剧性推动方式训练。

其次，任何不同风格、唱法都需要建立在歌唱的整体性基础上。关注歌唱的整体性，不仅是关注其不同身体部位的合作与运动节奏一致问题，也可以调节不同身体机能的协同熟练程度与机理系统的敏感度。因此针对演唱中“机理”敏感度与身体不同部位的“整体性协调”训练，是完成一首歌曲演唱最重要的训练内容。在这个“整体”中，既包括了大脑、心理、身体的协同，也包括了从演唱者的思维、运用。作为歌唱中最为重要的一部分，包括嗓音在内的身体机能，是歌部分唱中最为核心的部分。这些包括了呼吸、共鸣、发声，吐字在内的身体机能，也是哈气训练法得以发挥作用的基础。

再次，需要训练学生对于自我身体机能与气息变化、情感转变、审美感受等方面的联觉感知与协调能力。只有在平时摆脱单一的练习曲训练与演唱训练，在演唱中不断的转变针对不同技法、技术、风格表现能力的训练，才能让学生在日后的工作与演唱、表演等不同岗位上很好的转变角色，很好的完成不同岗位赋予的责任，成为一个合格的工作者。

三、歌唱技巧与演唱能力

1.演唱技巧的应用型训练

本文认为，可以根据歌曲作品的不同风格演唱特点，训练学生的声乐表现力和声音控制能力，通过气息与共鸣的增减，影响音色的变化，从而推动演唱的音质与情绪变化。其次，引导学生运用不同的调式、和声、音程等变化，推动在调式上的色彩对比。总之演唱技巧的训练与运用应紧密结合作品风格进行训练，以逐步在声乐教学中培养学生的歌唱应用能力。

2.舞台表演与二度创作能力训练

应用型声乐教学中应该秉承“科学性”的原则。任何一种声乐教学方式都有自己的局限，需要在声乐教学中，在教师的多样性思维、观念的引导下，采用多样化的教学方式与体验性训练，无论是在曲目选择、舞蹈表演、还是角色塑造、性格刻画、情感表达、戏剧揭示等方面，学生都需要进行一系列的长期、复杂训练。只有这样才能适应复杂、多元的社会需求。

四、应用型声乐人才培养途

在声乐课程改革中，必须将应用型声乐人才培养模式作为主要途径，通过富有激情的分角色训练、分剧情训练、不同场面、人文内涵等方面的训练，让学生很好的领悟声乐演唱与表演的主旨。在此背景下，可以训练学生演唱多种不同风格作品的能力，不必限于某种唱法、音区的局限，需要积极训练演唱者对不同作品的把握能力。围绕不同学生的演唱、作品、表演等特点进行细节性、参与性的分析与讨论，积极开展丰富多彩的声乐社会实践活动与之配合。比如，可以对声乐学生进行分组，定期或不定期的组织学生进行各类演唱表演、歌咏比赛、文艺汇演等，并且可以通过富有创意性的视频直播、节目策划、录播组织、表演编排、组织训练、组织表演等环节的能力训练，让学生能够适应社会的基本音乐活动需要。

声乐教学中以坚持“科学性”原则下，综合兼顾音乐艺术中声乐演唱相关知识的学习，相关的培养，以达到音乐应用能力的综合培养。

其次，让学生在大量的声乐实践与表演切磋、观摩讨论、欣赏沙龙等活动中，获得综合性能力的极大提升。这样不仅可以让学生在实践中激发兴趣，认识不足，及时调整训练、学习策略，还可以在长期的训练中积累经验，丰富阅历，大大增强舞台运用与组织的综合素质，为其进入社会就业奠定坚实的专业基础。因此，围绕声乐教学而言，教师需要在声乐课程改革中，不断的采用丰富多彩的教学方式，不断的更替教学内容，穿插不同的教学场面、设施，进行创意性的教学——包括运用多媒体、直播教学、视频教学或者音乐会观摩现场指导等，尽可能的拓宽声乐学生的艺术视野，激活学生的想象思维，提高学生的感知能力和专业技能技巧，从而形成高效的综合素质的培养。

五、声乐人才综合能力培养途径

在声乐的应用型教学过程中，还需要对学生的声乐感知能力、联觉能力与审美能力等进行基础性的学习与训练，需要在注重学生文化水平提高的基础上，提高学生的审美能力与二度审美能力，让学生在不断的接触作品、深入理解声乐作品、表演作品、诠释作品的过程中，能够提高其对于作品的情感体验意识和敏感度，为其在声乐演唱中准确、生动的表达作品所需要抒发的真情实感、所传递的审美元素、所塑造的人物形象、所刻画的人物性格等综合素养奠定坚实基础。

再次，在声乐的应用型教学中，教师还要将学生所学的理论知识与实践能力培养密切地结合起来，注重对学生舞台实践中“二度创作”能力的培养。

培养学生二度创作能力还需要培养学生对作品进行个性解读与组织的能力。如何对作品完成好“二度创作”，这实际上在音乐艺术的任何一门艺术门类中都是一个复杂的系统工程，这应该只有本门专业的人才培养方案的整体设计和课程设置的逐一实施，通过各门课程学习、训练去逐步培养和提高学生的人文素养、专业修养，逐步提高学生的技能，从而逐渐具备完成“二度创作”所必备的能力，逐步提高学生对作品进行“二度创作”的能力和水平。

作者简介：张桂仙，女，汉族，保山，（1968.5-），保山学院音乐学院，教授，研究方向：声乐教学与研究。

车绍留，男，汉族，保山，（1963.8-）保山学院音乐学院，教授，研究方向：民族聲乐教学与人才培养。