试析如何有效开展高中歌唱模块中的合唱教学

刘微

摘 要：新课程改革后，歌唱模块是音乐课程中最重要的内容，深受学生喜爱，而音乐教师的主要任务是探索歌唱模块的教学方式。本文将对合唱教学的现状和存在的误区以及合唱教学的要求进行初步分析与梳理，并对开展合唱教学提出有效的措施，进而提高合唱教学的价值。

关键词：开展高中歌唱模块合唱教学

一、 引言

音乐是历史最悠久，最具有影响力的艺术形式之一，是人类精神世界的重要组成部分。教育改革后，在艺术方面，新的教学理论、教育板块时时刻刻滋润着每一位学生。音乐教育的教学内容主要包括六大模块：音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。其中歌唱是培养学生艺术表演能力和审美能力的最佳方法，而合唱则是歌唱这一模块重要的活动和艺术形式。合唱这一艺术形式代表的是一个民族的艺术文化素养，体现的是一个时代的精神状况。合唱具备强大的凝聚力，有助于学生的集体团结。所以，良好的合唱教学，能够使学生掌握准确的演唱方法。学生通过有感情地演唱，真正感受到合唱的魅力所在，从而更加热爱歌唱。下面我将对合唱教学的现状、存在的误区以及如何开展合唱教学进行详细的分析。

二、 高中歌唱模块中的合唱教学现状

合唱教学是让学生应用准确的方法进行歌唱，提高他们有节奏、音调准以及鉴赏音能力的教学方式。但是现在教学中仍然存在着一些问题，每个学生的音乐基础不一致，合唱时就会出现不和谐、不统一的现象，因此在选择歌曲时就要求教师变化曲子的难易程度。歌唱模块中选择的男女比例不均衡，要使各声部和谐，统一就会有一定的困难。还有学校与学校的设备存在一定的差异性，大部分学校做不到用乐器伴奏，对合唱有一定的限制。

三、 高中歌唱模块中的合唱教学存在的误区

1. 教学课程性质定位不准确

首先将歌唱模块与音乐教学相混淆，教学目标规定在一定的范围内，较为容易。其次就是将歌唱模块与专业的声乐教学混为一体，高目标、高难度。不明确歌唱模块的性质是这一误区存在的基本原因。定位不准确就会使音乐课程有一定的偏离。

2. 教学观念较模糊

合唱教学的教学过程较为容易，教学结构不紧凑，缺乏明确的目标并且缺少准确的教学理念作为支撑，主观上没有明确歌唱模块的概念。

3. 教学方法传统

一种情况是将教学歌唱模块与单调的唱歌课混为一谈，还沉浸在简单的、单一的唱歌模式，重复单调的歌词、曲谱，没有一点真正的音乐美感。另一种情况是仿照大学音乐学院专业课的教学，过多地强调音乐技巧。因此，学生很难达到歌唱模块的教学目标，很难培养对合唱教学的学习兴趣。

4. 教学内容很随意

教学内容制定时不是很紧凑，前后衔接不连贯。在实际的教学过程中，教师会对教材上的内容随意进行删改，随意安排教材内容的顺序。由此，打破知识的系统性，瓦解了知识与知识之间的连贯性。课堂上学生学到的知识支离破碎，难以保障歌唱模块的合唱教学内容。

5. 教学价值迷茫

高考没有让大部分学校对高中音乐进行进一步的关注，教师和学生也认为音乐是一门不正式的学科，教师只追求教完要求的内容，学生的目标在于得高分，不能认真地思考音乐课的教学目的和意义。

四、 高中歌唱模块中合唱教学的要求

1. 音准训练是合唱教学中非常重要的一个环节

合唱是一种集体性的艺术，合唱最基本的要求是和谐统一，因此合唱要求绝对的音准。合唱不但要求学生将自己的声部唱准确，还要去聆听其他人的声部，这样才能使声部之间均衡与和谐。

2. 合唱教学的呼吸训练及轻声唱法

曾有人说：“不会呼吸就不会唱歌。”可见唱歌时呼吸的重要性。唱歌时的呼吸方式与我们平时的呼吸方式是不同的，需要根据乐句的特征来安排呼吸量。要做到有意识地控制，就要将呼吸与发声结合起来，同时进行训练。在合唱教学的过程中，教师的各种表现是十分重要的，比如形象的比喻、生动的语言以及现场示范等等。在合唱训练上，让合唱教学融入于生活，并利用各种形象生动的语言以及优美的动作示范吸引学生，让学生快乐地投身于生活中，并且成为欣赏音乐，感受音乐，表现音乐的主人。

3. 合唱要求字正腔圆、声情并茂

合唱是一门不通俗的艺术，更是一门要求不低的艺术。因此，合唱时的歌词，教师可以依据曲子的不同风格和旋律特征，先配上“啊”“吗”“嘿”“咪”等具有衬托性的词进行练唱声部。但有生命力的合唱艺术是有思想感情的合唱色调。因此要想獲得一定的合唱情感，最重要的一条途径就是详细地对作品进行分析，从而理解合唱作品，给人以美感。

4. 循序渐进、耐心教导

在合唱中力度与音色的统一、和声美感的培养以及怎样咬字、吐字都不是一天之内就可以练习成功的。同时这些还与教师教学时所用的语言、训练时的训练方法、指挥时的优美动作、伴奏时的演奏水平密切相关。所以，在合唱教学的实践中，教师千万不能心急，不能急于求成，揠苗助长，而是要循序渐进，耐心教导，努力用自己的汗水去赢得合唱教学的累累硕果。

五、 高中歌唱模块中合唱教学的策略

1. 提高学生合作的观念意识

首先在合唱教学的过程中让学生深刻了解到合唱与独唱之间的关系，集体与个人之间的关系，对高中生深刻理解音乐的和谐之美，人与人之间的合作之美起到一定的推动作用。让他们领会个人在合唱中的具体位置，为他们在合唱教学的课堂上的良好表现打下较好的心理基础。其次在合唱教学中强化学生与学生间的合作意识。教师在指导学生进行合唱前，要先讲解曲谱上的艺术符号，让学生对手中的曲谱有初步的了解，然后再要求学生依据音乐的特殊规定对歌曲进行消化吸收。在最初的学习阶段，教师可以采取小组教学的形式进行教学，先将曲谱上各个声部的特征讲解给小组组长，然后再由小组组长一一传授给小组组员。这样的教学能够促进学生之间的合作交流以及培养学生自主学习的能力。在练习中要求学生依据每个声部的不同特点进行分别练习，熟练后进行合唱训练。在排练的过程中要求学生注意听从指挥，根据指挥者的手势迅速地将自己的演唱进行调整。教师要在对整首歌曲了解的基础上，对声音做出进一步的处理并提出新的要求，对合唱分声部进行反复训练，直到满意为止。要求学生对歌曲逐词逐句反复研究，做到对教学重难点心中有数，在演唱时适当的加入个人表情，愉悦地享受音乐带来的艺术之美。endprint

2. 加强综合性合作

合唱要将听觉与视觉艺术统一联系起来，增强两者之间的活力。将教育工作与合唱教学相结合，并逐渐体现在创作和演出之中，逐步形成緊密有效的整体。有效地应用综合模式，教学方式之间都有一定的联系，都不是以单独的形式存在的，更不能以单独的形式发展下去，因此，在合唱教育教学中不仅要提高集体的合唱水平，也要锻炼学生应用知识的能力，将学生储存在脑海中的知识逐渐提取出来，让学生能够在合唱的教学中快速成长起来。在以合唱为主体进行教学时，依据新课标要求，模糊各学科之间的界限，形成有效融合的局面，进而提高教学效率。另外以音乐为出发点，与多种形式的学科进行交流。训练时要求内容多样，形式灵活，突出主体，具有创新性、文化性以及综合性。

3. 在合唱教学时要融入感情

在合唱教学中，将音乐和声音有效结合是非常重要的。学生在合唱表演中所体现出来的音乐素养比他们理解音乐的内涵体现更加明显。如果学生对作品充分理解，并且能够从心理和技术方面了解作品的内涵，进而体现在合唱表演的细节上，那么这个时候的作品更能彰显艺术的活力。作品根据内容的不同，表现和处理的具体方式也有所不同，在实际的合唱教学当中，教师要了解曲子创作的背景以及要表达出的思想感情，以便更加完美的将歌曲表达出来，教师在教学时要具有启发性的问题，给学生足够的想象空间，利用多媒体教学，课堂上播放一些相关的视频或图片，使学生更加理解作品的感情色彩以及精神内涵。让作品在演唱中表现出内在美与形式美，让艺术在合唱教学的形势下得到升华。

六、 结束语

合唱教学是一个循序渐进的过程，在这个循序渐进的教学过程中，教师应不断地充实自己，养精蓄锐，厚积薄发，具体来说就是，合唱教学在创新的基础上，还要善于积累知识与汲取别人的优点。例如我们可以常常关注中国与外国的合唱比赛，取其精华，去其糟粕。我们也可以偶尔参加一些专业的训练或者具有指挥性的训练，做到理论与实践相结合。同时，指导合唱的教师除了调动学生的积极性，还要更加深刻地了解合唱作品，尤其在作品的和声、律动以及类别方面更加注重。总而言之，合唱就好像学生心中含苞欲放的花蕾，等待着教师的精心照顾与培养。

参考文献：

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[3]陈茂琛.让合唱教学散发出沁人的芬芳——谈高中音乐课中歌唱模块的合唱教学[J].新课程学习（下），2012，12：63.endprint