沈洋：纽约大都会歌剧院最年轻的华人歌唱家

容荣

唱歌似乎是一件我们生来就会的事情，因此很多人对歌唱家有所误解，认为唱歌是张嘴就来的。

没人知道，从天津音乐学院附中走到纽约大都会歌剧院，沈洋付出了多少不为人知的努力，他说：“一旦选择了这个行业，就意味着就业面越来越窄，意味着你要从很多人的脑袋上走过去，这很残酷，但必须面对。十六岁的时候，我选择音乐作为未来的发展，不只是因为我具备音乐才能，还因为我需要音乐陪伴我。”

考入上海音乐学院之后，沈洋天天埋头研究谱子，他是上音图书馆借谱子最多的学生，同时他还喜欢收集各种老唱片、音乐CD，收藏的上万张碟片代表着他对音乐的爱。

后來去世界顶尖音乐学府朱利亚音乐学院继续深造，使沈洋进一步认识到什么才是世界一流的教育体系，他说：“朱利亚音乐学院有个很搞笑的叫法‘jail-liard，‘jail是监狱的意思，那里百分之七十的琴房都没有窗户，练琴条件不如我们国内的很多音乐学院。可为什么这所学校培养出了那么多音乐人才？最重要的就是体系，这个体系是指对专业极致要求的态度。”

2007年，年仅二十三岁的沈洋在全球最高级别声乐比赛之一的英国BBC卡迪夫世界歌唱家大赛中获得金奖。2009年，在纽约大都会歌剧院，沈洋出演了莫扎特的歌剧《唐·乔瓦尼》中的马赛托一角，凭借自己的才华和对艺术极致的苛求叩开了西方声乐殿堂的大门。

“人声的魅力和特性不是任何一种乐器可以代替的，比如说我们听帕瓦罗蒂唱歌，两秒钟就能分辨出这是帕瓦罗蒂。但声乐的难度恰恰在于这种特性，没有人比你更了解自己，但有时你并不是真正了解自己，虽然听着很玄，但这就是声乐。”沈洋说。

作为在纽约大都会歌剧院首演的最年轻的华人歌唱家，如今的沈洋已经登上过各大世界顶尖歌剧舞台。近年来，在主流舞台演出西方歌剧、音乐会和艺术歌曲的同时，他把目光转向了中国歌曲，举办黄自声乐作品音乐会、与杨立青教授合作《中国艺术歌曲集》唱片……沈洋把这些当作音乐家文化传承的责任。

沈洋略带遗憾地说：“萧友梅先生大概在一百年前写过的一篇文章里表示‘中国需要在一段时间内全盘西化，但这并不是说完全抛弃中国的传统文化，而是要真正理解西方的艺术。现在我们的国际化可能走得稍微远了一点，但生活中真正属于中华文明的东西在慢慢消失。没有萧友梅、黄自这些前辈，就没有后来的音乐人，他们是中国音乐教育的先驱，而我们将是未来人的先辈，我们尊重前辈，后辈们将来也会尊重我们，这就是传承。”

《中国艺术歌曲集》是沈洋与杨立青第一次也是最后一次合作，是两位音乐家碰撞艺术火花的真实记录。沈洋在这张唱片的序言中说：“只愿把酒当歌尽余欢，无奈斯人已去笛声残。唉，笑纳笑纳，知道您喜欢唱片，这张唱片就送给您吧。”

工作之余，沈洋还是一位摄影爱好者，从无声的镜头里看世界，让他对艺术有了另一种审视方式。几次采访与跟拍，我们发现生活中的沈洋是一位幽默健谈、耿直敦厚且有艺术修养的人，他努力工作，把每件事做到最好，同时又乐于享受美好生活。对于沈洋，这大概就是年轻时最好的生活吧。endprint