浅析装饰艺术设计美的要素

2017-11-25赵丽

小品文选刊 2017年14期

关键词：艺术设计装饰要素

赵丽

(苏州大学艺术学院装饰艺术研究所江苏苏州 215000)

浅析装饰艺术设计美的要素

赵丽

(苏州大学艺术学院装饰艺术研究所江苏苏州 215000)

设计是人类特有的行为，目的是解决人与环境的和谐问题。设计美学的产生与发展是建筑在现代工业文明基础上的一门应用理论美学，主要研究对象是现代批量生产的产品，有着特殊的研究方法，设计美是设计美学最核心、最基本的范畴。产品的材料、结构、形式、功能是设计美的构成要素。

审美;设计;设计美;构成要素

引言

在美学发展的道路上，古今中外许多思想家在研究文学艺术审美问题的时候，意思到由技术带来的不同的审美问题。中国社会现存的一些问题不完全是制度问题，人思想恶化也是根源性问题。净化心灵，美化人生，并非几句道德家言便可了事，谈“美”成为一个紧要的话题。科技信息技术的发展，要求劳动者或创造者具有更高的“设计美”知识的修养，使批量化生产的产品更符合人的需要，达到真与善的统一，合规律性和合目的性的统一，创造更好的社会环境。

1 “美”的概念和本质

1.1 “美”的概念

通常人们所谓的“美”大多就是指“好看”，可以让人产生“愉悦”。有些哲学家主张“美”是心的产品。“康德以为美感判断是主观的而却有普遍性，因为人心构造彼此相同。黑格尔以为美是在个别事物上见出‘概念’或理想。…托尔斯泰以为美的事物都含有宗教和道德的教训”[4]。18世纪西方的美学运动以后，人们从技艺中分离出被认为是美学范畴的美的东西，并且把艺术作为美学研究的主要对象。

1.2 “美”的本质

审美活动是一种社会现象，美必须依赖于人类社会而存在。美的根源深深地蕴藏在人类的社会实践中，当人的本质力量在实践过程及其成品中感性显现出来，得到关照后引起感情愉悦，人与客观对象之间的审美关系才能形成。所以，“美的本质”是从根源上、从充分而必要的最后条件上来追究美。设计美的体现是动态过程，而其达到的是静态效果。

2 装饰艺术的内涵及其与“美”的关系

原始粗粝的器物或建筑等极少需要装饰，满足基本功能是其保证。但当造物逐渐出现审美的需求时，装饰就成为了解决问题的最佳手段[2]。

在中国文化范畴中，装饰艺术的前身可以说是“工艺美术”。装饰是特殊历史阶段中创造审美的重要方法，也是工艺美术中的主要手段。“至于‘设计美学’，则因‘design’的鲜明的时间性和外来性质，与中国传统有分离之嫌”。“它既有工，也有美；既包括生活日用品制作，也包括装饰欣赏品创作；…它是融合造型、色彩、装饰为一体的工艺形象”[3]。

3 装饰艺术“设计美”的构成要素

3.1 材料美的要素

如何正确选择和运用材料是直接关系设计美能否体现的物质载体，材料美必然是体现装饰艺术设计美的第一要素。在我国数千年的工艺美术发展中，彩陶、青铜、唐锦、陶瓷等工艺为我们创造了灿烂的古代工艺文化，是我们民族工艺文化的骄傲。“审曲面势，各随其宜”是古代工艺美学的重要思想特征，也反映了产品设计的材料、结构与功能之间的紧密关系，它们互相包含，互相影响。

3.2 结构美的要素

结构是组成产品的各种材料之间的相互联系、相互作用方式的总和。材料不同、结构相似的也能制造出相近的产品，所以结构决定着产品的根本性质。结构的方式在不同的历史时期有不同的表现，对结构的认识极大的丰富了人类对空间和体积的认识。在如今的装饰艺术设计中，裸露结构表现法越来越多的被使用。有些产品因其内部结构的特殊性或外在功能需要，并没有给装饰设计留下余地。

3.3 形式美的要素

在物质逐渐丰富的今天，人们更加注重产品形式美的体现，来满足自己的精神需要。形式又是体现产品自身特色的外在方式。全球化的发展，机械和科技的应用，产品的逐渐呈现批量化的形式，丧失自身特色。然而形式美又有独特稳定性和继承性。有一些优秀的产品形式被保存下来，创新发展。例如木雕艺术、陶瓷艺术，任然保持其基本形式，成为既经典又现代的艺术符号。

3.4 功能美的要素

人的因素是产品功能中的主导因素，功能美体现了合理的人—机—环境关系。装饰也一样，保持基本功能是它们的底线。功能可以划分为:物的功能、对人的功能、对社会的功能和对环境的功能等。产品功能的改进，使更多人享受生活，享受现代科技成果。

4 我对设计美的认识

设计美可以实现“真”“善”“美”三者的统一体现。设计的好坏关系到设计环境的优劣，设计美可以营造一个好的社会大环境。工业化带来的现代设计问题，急需设计审美的研究，以改变批量化生产的机械产品的冷漠与无情，改善人类的生存环境。这需要设计师了解设计美的构成要素，以人为主体，结合设计美感的心理因素，将科学、技术和艺术有机统一，物质和精神因素有机结合，再进行新的创造。

结论

设计美是一个需要深入研究的课题，当今的设计大环境急需整治。作为新一代的设计研究学习者，应承担起精神家园的捍卫和护道的职责，增加知识的积累、实践的经历，找到正确的方法，形成自己的认识，才不至于迷失方向。

就设计美的构成四要素而言：

材料上，要熟悉材料的强度、硬度、弹性等物理性能和和品种类型，还要了解材料的加工工艺技术。并因材施异，尽量发挥材料的特质，材料与设计之间合理结合，达到美的体现的目的。

结构上，现代设计提倡简洁明快的风格，“少即是多”。在进行装饰设计时，应尽量避免传统一些繁赘装饰的形式。改变一味模仿传统工艺结构的旧习，吸取传统工艺的优秀部分，因时因势发展创新，探索各种元素的新组合。

形式上，我认为目前国内的设计缺乏适合自己的形式设计，需要注重对旧形式的保护继承。形式是精神的体现，注重传统形式的继承与发展，我们的民族精神也会得到发扬。

功能上，装饰艺术设计应注重“美”的价值的最终体现。离开人的需要，产品也就失去了存在的价值，这也是目前一些手工艺没落的原因——没有当代的功能价值。

[1] 李超德.设计美学.合肥：安徽美术出版社.2009

[2] 苏丹.工艺美术下的设计的蛋.北京：清华大学出版社.2012

[3] 杭间.中国工艺美学史.北京：人民美术出版社.2007

[4] 朱光潜.谈美.北京大学出版社.2008

[5] 杨泓，李力.美源：中国古代艺术之旅.北京：生活·读书·新知三联书店.2008