浅谈西方现代绘画的艺术特征

2017-11-25申丹丹

小品文选刊 2017年14期

关键词：形式艺术家绘画

申丹丹

(曲阜师范大学山东日照 276800)

浅谈西方现代绘画的艺术特征

申丹丹

(曲阜师范大学山东日照 276800)

西方现代绘画的起点是以印象主义开始的，印象主义可以说是艺术的分水岭，在印象派之前的绘画主义大多是以描绘真实的客观事物如古典时期的再现主义艺术，讲求的是真实再现，属于写实的范畴。但印象主义之后，打破了原有的艺术形式，创造出了新的艺术特征，开启了西方现代绘画的心形式。塞尚被称为西方现代绘画之父，他的绘画思想开启了西方现代绘画的大门。

1 西方现代绘画的概念

西方现代绘画是指西方国家从二十世纪初发展起来的现代美术中某些流派:野兽派，立体派，未来派，表现派，超现实主义，抽象主义的统称，现代美术的发展过程可分为三个阶段，第一个阶段：第一次世界大战前，第二个阶段：二次世界大战期间，第三个阶段是第二次世界大战后至1970年代初。现代派词是与传统相对立的，新兴的派别。他既不同于传统美术也不同于现代的西方美术。现代美术反映了这一时期的政治经济文化和精神内涵，也反映了人们的非理性的复杂的人生思考。随着画家视觉方式的改变，绘画不再以是对传统客观物象的描绘，从而转化为艺术家个人的情感表达和主观感情的宣泄，一种全新的创作理念把西方现代绘画推向工业文明的高度，从而朝着复杂多样的方向发展。艺术家通过不同的表现形式去思考艺术，反思艺术的本质，不断的创新，不断的否定自己，探索出与时代相发展的艺术形式，这种的艺术潮流是西方现代绘画的基本特征。

2 荒诞性和无意识性的艺术特征

西方现代主义绘画朝着复杂纷呈的艺术形态发展，出现了各种不同流派都在表现出重非理性和自我感觉，不同的艺术家运用不同的艺术形式表现自我眼中的绘画事物。

超现实主义是西方现代主义绘画的重要阶段，它打破传统，在现实的基础上进行非理性无意识的改变，表现荒诞混乱的视觉形象，构成了许多变形幻想的奇特世界，进而达到一种超现实的效果。超现实主义更是西方现代绘画发展阶段中重要的派流，它不是以纯艺术上上的创新为基础，而是反对传统的艺术观念，彻底解放艺术从而演变新的艺术形式，用非理性的方式创造出无意识的景象，讲求对未知世界的探索。其作品都是荒诞，从而达到一种超现实的效果。米罗是超现实主义运动的巨匠，喜欢把一些事物概括为单纯的线条，色彩亮丽，用作品表达对这个世界现状的混乱表示出嘲讽。《加泰隆风景》是他的一幅作品，画中分为两块色块黄色和橙色，中间分布着大大小小的图形，猎人和猎物都用几何线条和形状勾勒出来，还有一些几何图形组成的小动物，有的像蜘蛛等十分奇异的绘画。同样一位著名的画家达利的作品也很能表现这种非理性的艺术特征《记忆的永恒》表达了他的梦境和记忆，在这幅画中一非理性的形式和写实的技法表达了荒诞离奇而又十分酷似客观现实的离奇世界，给人以极大的视觉冲击，让人难以忘记。

这种荒诞意识的表现是对现实生活的批判，在经历了两次世界大战，人们的生活痛不欲生，艺术家想用一种艺术的语言形式来表达发泄出自己对现实的不满、恐惧和痛苦的心理情感。因此用荒诞无意识的语言来表达，同时也包含了深厚的哲学思想构成了西方现代绘画的独特表现特征。

3 讲求创新和原始性的艺术特征

在印象派绘画之前的艺术大多数是以宗教题材、历史画和风俗画为主要特征，重表达自我感受、将画面进行吸收优点的形式进行创新，打破了原来的艺术限制，将艺术引向了一个全新的绘画视野，给人难以忘怀的视觉感受。创新是西方现代绘画的特征之一，以塞尚为代表开始，他就注重对自然的认识，观察上放弃以前的观察角度和方式，从各个不同的角度来表现事物。

讲到讲求原始性和创新性不得不说野兽主义，野兽主义是西方现代绘画的重要组成部分。野兽主义受后印象主义三界的影响，强调色彩和笔触的表现，注重色彩的主观感受和原始的造型，对梵高和高更的绘画进行创新，用奔放的线条扭曲夸张的形体来表现对客观世界的主观感受。如马蒂斯的《舞蹈》在这幅作品上只有三种颜色，画面中携手绕圈的女性人体，其余的没有任何东西，画面非常朴实，但是色彩对比非常强烈，一片蓝色的北京和绿色的背景，极具视觉冲击。画面中的人物也非常简单没有任何的装饰，画风追求原始格调，富有幻想意味。