艺术设计教学与地方特色文化的产学研一体化探索

王丹花

摘 要：针对艺术设计类专业人才培养模式、本地文化旅游纪念品市场现状存在的问题，及对本地文化产品与城市形象的分析，探索一条适合地方高校艺术设计类专业的发展模式，创办新型教学方式——“产学研一体化”教育。依托于本地文化特色，给学生创造更多的实践创新的机会，创办出真正具有教育特色的艺术设计教育。

关键词：本地文化；产学研；校企合作；教学发展方向

中图分类号：G644 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2017）29-0215-02

一、艺术设计教学与地方特色文化问题分析

（一）艺术设计类院校人才培养现状

艺术设计类院校教育思想滞后，对各种新潮的教育思想认识不深，缺乏创新理念，对素质教育思想的认识也存在一些偏差，导致学生缺乏自学能、创新性学习。在教育教学过程中对人才培养目标缺乏准确定位，与设计专业相关的理论知识和前沿信息的匮乏，对社会真正需要的人才定位不准、学生毕业以后的去向定位不准。在课程体系上存在课程设置不合理，理論课过于繁多，缺乏实践课程。人才培养与社会脱节，人才培养不能满足市场需求。

（二）地方文化旅游纪念品市场的现状

在本地文化上，本地的旅游纪念品与其它地区同质化严重，当地的文化产品市场秩序混乱，难以形成具有核心竞力的品牌优势和集约优势。同时在技术含量上存在缺陷，缺乏地域特色，无法扩大市场份额。传过度的商品化会降低其文化内涵，导致地域特征不明显。在销售网点和陈列上缺乏统一规划，旅游景点销售的旅游纪念品普遍雷同，旅游纪念品销售点的形象和商品陈列缺乏设计和考究。在对当地文化产品设计上对当地特色的文化资源深度利用不足，未能形成产品体系，只能形成初级产品。

（三）旅游纪念品与城市形象的关系

城市文化直接影响旅游形象感知，对旅游消费决策呈现间接正向影响，文化因素是影响旅游消费者决策的变量之一，影响游客对旅游纪念品的价值评价和购买欲望。城市物质文化形象和城市行为文化形象是游客的旅游记忆的重要组成部分，为旅浙纪念品提供创作素材和灵感。旅游纪念品的地域性和纪念性来源于城市的个性特点和游客对城市文化的良好印象，突出的地城性是旅游纪念品有别于其他标准化生产商品的重要特点和纪念性的有力依托。

二、艺术设计教学与地方特色文化的产学研一体化的调研分析

（一）旅游纪念品市场的调研分析

通过对安阳的旅游纪念品市场调研结果分析，安阳的旅游纪念品作为旅游业收入的重要来源之一，特别是近年来旅游业的高速发展，其市场潜力非常巨大，所以旅游纪念品市场开发的设计、推广等方面越来越受到业界重视。旅游产业规模日渐庞大，则旅游纪念品市场需求也大大增加。安阳是一个文化底蕴丰厚的地区，资源丰富，而且手工艺精湛，发展旅游购物市场有着得天独厚的优势。然而我们也发现在许多旅游景点所销售的纪念品缺乏创意、造型单一、制作简单，并且趋于雷同、缺乏地域特色、价格混乱，这些方面也制约了安阳的旅游纪念品市场的良性发展。

（二）旅游纪念品设计开发、制作中存在的问题

旅游纪念品在设计开发、制作中也存在设计定位不明确、审美化落后、实用性不强、品牌意识薄弱、制作水平低下等的问题。旅游纪念品是基于文化和人的设计，消费者的需求是旅游纪念品设计的基本准则。纪念品在开发和设计之初缺乏品牌意识，制作粗劣的工艺，既无法激发旅游者的消费欲望，又对旅游地形象产生了负面影响。

（三）艺术设计教学与地方旅游纪念品设计相结合的调研

世界一体化的今天，艺术设计教育的多元化已成为设计教育发展的方向与目标。多元化教育体系的最大特点是它不受统一固定的教育模式的约束，这也是现代教育的发展趋势和重要方向。艺术设计是具有较强的实践性的应用学科，艺术教育体系应以区域优势为依托，改革和完善学科的发展方向，突出自身的办学特色。艺术设计教育若能以传统文化符号为基础，以地域环境为特色，以市场需求为方向，因市场变化而调整来完善学科发展。将地方性特色纳入现代旅游文化和审美展现，对建立和发展适合市场需求的艺术设计教育体系具有重要的特殊意义。

三、艺术设计教学与地方特色文化一体化的前景

（一）对于教学实践环节的分析及特色教学

艺术教育的发展必须适应社会和经济发展的需要，在此背景下，产学研一体化的教育模式应运而生。产学研一体化的实践教育模式需要立足校院平台，实行教学和设计的有机结合。首先，根据艺术设计学生的特点调整课程设置，强调实践教学；教学内容与企业产品开发内容相结合，强化学生的理论基础和实践技能的培养。其次，建设实训室，给学生提供了充分的硬件支撑，进行实践教学改革，不断加强学生思考能力和实操能力，促进了学生创新思维能力的培养。最后，积极培养学生的创新能力，设置各类创意思维训练课程、项目，积极倡导和组织学生参加各类竞赛活动，特别是与专业紧密结合的竞赛，通过竞赛激发学生的创作热情。

（二）“产学研一体化”教育模式对企业及地方经济的影响

通过“产学研一体化”结合企业项目实践设计既提升艺术设计教学水平，同时也为企业提供了设计力量。 产学研结合克服了传统的办学模式中人才培养与社会需要相脱节的现象，促进了大学的学科建设以及教学内容和课程设的改革，提高了应用人才的培养质量。艺术设计类企业的发展又对地方经济的发展有着至关重要的影响，推动企业与地方经济的内在联系，开发式的企业艺术设计方式，加强了企业与地方经济之间的一体化发展。

（三）“产学研一体化”教育模式对地方文化传承和传播的影响

“产学研一体化”教育，有利于提高学习和传承地方文化艺术。可以很好的引进和利用地方传统文化艺术资源，融入教学之中，有利于新一代的青年学生对本地文化的学习、重视。传播途径和渠道上，学生本就是文化最好的学习者和传播者，可以把当地特色的文化传播到全国各地。对当地文化起到进一步保护和传承地方文化艺术的作用。“产学研一体化”教育模式有利于引起全社会对高素质人才培养的重视，有利于地域文化资源的开发，更有利于地域优秀文化传承、创新和发展。

四、结论与展望

（一）艺术设计教学的发展方向探索

依托于当地文化资源，加强学生的艺术修养。艺术设计类学院应该利用好所在地区的独特文化资游，为学院的特色发展提供文化根基，从而打造学院的品牌形象。针对学生的特点，教学目的不仅仅是让学生掌握专业技巧，更重要的是掌握思维方法和观察方法。最终的教学目的是提高学生的审美能力，能够主动去发现美和创造美，提高艺术修养。

（二）针对艺术设计教育，制定实用型的课程

在具体的教学过程中，应该打破传统的思维，不断改革与创新教学模式，竭力拓展学生的思维，开发学生的潜力，培养学生自主学习的能力，并时时以岗位所需为主的教学目标，从而培养出高素质的技能型人才，很多传统的设计类专业的课程已经不适应社会发展的需要，该淘汰的课程就应该汰该，该变更的课程就变更，该引进的课程就引进，应该做到与时代接轨，与市场接轨。

（三）立足于民族文化，吸收国外的先进设计理念，促进设计类专业的新发展

适应社会的人才，必定是立足于民族的，必定是对这个国家的人民有着深刻理解的。立足于民族文化，积极吸收国外的先进经验，弥补我们在设计理念和人才培养方面的不足，取其精华弃其糟粕，逐步完善艺术设计课程教育。

（四）加强师资队伍建设、加强校企合作

艺术设计类院校的教师队伍应该加强专业化教育，鼓励教师与市场接轨，与国际接轨。不断地对专业教师进行再培训，让他们的专业素养和专业技能与社会的发展相适应。强校企合作，让更多的公司和企业参与到培养学生的过程中来，让企业为学生提供更好的实习单位。学生可以边学习，边在企业实践，真正做到学以致用。同时企业也可以根据市场的需求，引导学生更好地就业。endprint