文化传播背景下法国文艺片的创作

闫 静

(郑州财经学院，河南 郑州 450000)

不同时期的文化对应着不同的国家政策。在欧洲一体化过程中，法国注重文化软实力的提升，依靠文化的发展取得在国际社会的话语权。采取积极措施鼓励电影产业的发展，提供资金支持等手段。法国文艺片既符合大众文化的需求，同时也能够满足对精英文化的追求，因而得到社会认可，并得以广泛传播。独特的叙事风格和视听享受，使法国文艺片成为具有浓厚法国特色的标志性文化，对于增强法国文化的影响力发挥了重要作用。

一、文化传播背景下的法国文艺片

20世纪60年代，法国经历的“五月风暴”对法国社会产生了深远影响，被称为一场人民运动。有学者认为，传统文化观念在工业革命的冲击下逐渐崩塌，而新的价值观念尚未形成，这是导致“五月风暴”的原因之一。这之后，法国社会进行了一系列政策调整，努力恢复社会的稳定。80年代后，由政府控制的传媒逐渐被放开，不再对视听传媒进行严格的集中管理。录像带这种新的影像传播媒介逐渐普及，给法国和西方国家带来了新的视听变革。电视更是在影像传媒技术当中扩展着自己的影响力，成为主流的传播渠道，大规模的频道私有化，冲击着传统的国有频道，这也为影片的传播发展带来了便捷。

80年代初，法国的文化政策，对电影也产生了巨大的影响。密特朗在总统选举当中强调将“文化”作为优先工作，采取国家干预文化的政策，重视文化强国。政府制定了一系列有利于文化产业发展的政策，试图以此与全球扩张的美国文化对抗。法国大力扶持文化发展，鼓励国民进行文化学习和创造，这为法国电影的发展提供了良好的政治环境。如同传统的“文以载道”观念，法国的政治精英也认为，电影要具备传播知识、文化价值的功能性，影片除了给人们带来精神享受以外，应当具有教化作用，具有社会组织和调节功能。于是，文艺片以其突出的功能性得到大力扶持。政府在资金、知识产权保护以及国际化传播当中都发挥了重要作用。

1991年底，苏联解体，世界两级格局告终，欧洲一体化进程加快。法国政府的文化战略思维不再以单纯与美国文化抗衡为中心，而是放眼整个欧洲，以助推欧洲一体化发展进程。在法国政府的努力下，一个协调统一欧共体文化发展的洲级组织诞生，制定了一系列有利于电影产业发展的政策，支持鼓励各国之间的合拍计划，提供欧共体基金支持，同时为蓬勃发展的电视产业提供支持，建议大力发展电影产业。

随着资本的发展，大金融财团的资本涌入，欧共体对电影产业的扶持进一步加大。法国文艺片在利好的政策下，发展策略明确。以欧洲化整体为背景，大量的跨国资本巨额投资，强大的导演演员阵容为支撑，文艺片展现了有着恢宏历史背景的欧洲社会发展。

二、法国文艺片的创作思路

20世纪80年代后，法国文艺片迎来黄金发展时期，文艺片制作数量庞大，有经典产生的同时，也有很多票房成绩不甚理想。有的影片国际影响比较大，并且有着不俗的票房成绩；有的影片以二战为背景，讲述了一个将艺术与现实融合的爱情故事。然而，由导演Arthur Joffé执导的电影《后宫》尽管有知名演员纳塔莎·金斯基和本·金斯利参演，大投入的影片却并不叫座。

法国文艺片从其诞生背景可以看出，有政府大力支持，资金充足，演员阵容强大，技术优势明显，并承载了知识性的功能性价值。20世纪八九十年代，法国的文艺片在资金投入当中，不断创下历史新高。有的影片预备投入三千万法郎，但制作过程当中，投资追加到了五千万法郎。到后来的影片则达到3亿法郎。法国文艺片制作经费不断增长，法国电影产业的发展面临巨大压力。相关数据显示，法国电影在1988到1990年两年间，平均制作费用上涨75%。同时由于过于追求艺术性的影片以及法国语言的影响，文艺片的国际影响力受到制约。

文艺片尽管在更深意义上进行价值传播，但同时也渴望票房，主要表现在实力强大的知名演员参演。如热拉尔·德帕瓦帝约、朱丽叶·碧诺什等具有影响力的演员纷纷加入其中。尽管这些影片由于天然的内容不够大众化而市场有限，但仍无法忽略大手笔投入和知名演员带来的影响力。与此同时，文艺片的大力发展也培养了一批年轻演员，为法国电影日后发展积累了力量。法国文艺片突出的特征，还表现在不同的导演展现出来的影片艺术手法和风格的不同，增加了影片的艺术价值和艺术内涵。

三、法国文艺片的叙事手法

现阶段，大众影片的文化特质是否提升直接决定着法国文艺片的艺术成就。一般来说，文艺片有两个基本特征，一个是大众电影，另一个是精英特质。这两者从本质来说是矛盾的，如何解决它们之间的结合和平衡问题，是法国文艺片近些年来所研究的一个课题。

文艺片不仅侧重于社会现象和文化内容的提取，而且侧重于人物复杂性格的描写，通过各种手段的运用揭示人物的心理变化，从而进一步揭示人性的根本。这种类型的文艺片继承了世界顶级艺术电影的文化思想，也效仿了“新浪潮电影”的人文特征。文艺片以人为根本，摒弃人物塑造的完美性，揭示人性的缺陷，还原人物的现实本质，但在表现手法上却又相对抽象，与现实主义又有很大的区别。法国文艺片中的主角没有像好莱坞那样拥有传奇的色彩，他们只是对电影中的人物进行彻底演绎。文艺片有针对性地将人物形象定位于现实生活环境中，从而描述他们的命运和生活，从而达到再现的目的。

1993年，由乔恩·阿米尔执导的影片《似是故人来》讲述的是由理查·吉尔等人主演的爱情故事。影片致力于将19世纪的历史还原出来，一方面着重研究人物的心理变化和行为特征，将人物刻画得更加具体化；另一方面侧重于表达人性的弱点，并且结合人物的行为逻辑，最终为观众呈现出一部变形的爱情故事，这种扭曲主要是由于真实生活、社会环境、伦理道德造成。观众可以通过男主人公和女主人公之间的爱情故事，给予对方人文关怀和同情，也深刻反思自己的日常生活，逐渐意识到珍贵的感情不是在特定情境下产生的。

一般文艺片表现的人文思想都是比较前沿的，存在一些敏感的道德问题，比如同性恋、乱伦等话题，这些敏感话题可以为世人起到一定的教化作用。通过这些前沿的话题企图引发观众对道德的思考，从而实现影片的社会调节功能。此外，艺术不仅了体现心灵和情感内容，影片创作者也加入了个体对社会现象以及本质的研究。由帕特里斯·勒孔特执导的影片《笑柄》，描述的主题是政治。影片从政治的角度呈现出沙龙文化和法国宫廷的原貌，波旁王朝起初创造了法国最辉煌的文明，却因沉迷于这种文化而无法自拔，最终惨遭命运的抛弃。由热拉尔·科比奥执导的影片《王者之舞》，虽然上映的时间比较晚，但在表达思想上与其他影片却是一致的。影片全面展现了法国最灿烂的古典文化。路易十六在年轻的时候经历重重困难后顺利登基，把艺术的发展看作铲除异己的绝对力量。他利用各种资源将不怀好意的王室贵族们送到了舞台上，以独舞的形式巩固着自己绝对的统治地位。导演科比奥通过这部影片向观众解读了自己对政治和历史的理解。

文艺片除了以上几种特征以外，它还具有自省性和自反性。主要指的是，影片的人物、主题甚至题材的选取，都是在文化艺术范畴内呈现出艺术家的生活经历、情感故事及个人创作。最具代表的作品是由科比奥执导的影片《绝代妖姬》，该片在1995年获得了金球奖和奥斯卡奖这两项大奖。这部影片投资额巨大，投资方涉及比利时、法国和意大利这三个国家，演员也是从世界各地中筛选的，如英国、法国、德国和意大利等国家。这部电影是根据真实故事改编的，讲的是18世纪意大利歌剧演员法瑞内利的故事。内容由两条线索展开，一条讲的是兄弟情义，另一条则讲的是两个艺术家互相吸引的故事。故事主角是一个外表任性脆弱，但是内心纯洁的艺术家。他热衷于艺术表演，趋于狂热地步，对艺术的追求孜孜不倦、坚持不懈。

文艺片中对于镜子结构的应用也是异常突出的，有许多经典作品作为代表。由安德列·泰西内执导的影片《勃朗特姐妹》代表着“高蒙”战略调整，影片主要以作家、画家的感情生活为主线。这部电影的故事发生在19世纪，讲述的是著名英国女作家夏洛特·勃朗特和她的妹妹爱米莉·勃朗特的成长故事，影片传递了多重关系，如勃朗特姐妹与家人之间的关系、天才与社会生活的关系以及成长环境和自身能力之间的关系。

《最后一班地铁》以“戏中戏”的方式，展现二战的历史背景和爱情故事。女主人公的丈夫在二战被迫躲进影院的地下室伺机逃亡，女主人公承担起了主持剧院的工作。女主人公与打着演员旗号参与反抗组织的格朗热进行排练，并最终完成了戏剧的上演。影片中，女主人公的内心世界，通过话剧的排练和演出得到了清晰的展现。这种镜子结构的运用，更多地关注创作者的内心，也体现了对影片创作者的尊重，然而，电影既是一门艺术，同时也是商品。电影以艺术的形式反映了欧洲的社会政治经济文化，电影在传播过程中以其独有的特性吸引观众，那么也就说明了它的文化价值得到彰显，影片如同其他消费品一样，也被赋予了政治、社会和环境等多种因素，影片的受欢迎有利于提升出品国在国际社会当中的话语权。

文艺片是典型的类型片。法国文艺片张扬个性，叙事模式独特。作品以厚重的历史为背景，或是原创作品，或是对历史剧小说进行改编，其中以改编作品为主流。由此可见，法国文学作品是法国影片叙事的重要来源，法国文学作品在世界文学当中的繁荣发展，为电影创作提供了丰富的题材和精神价值来源。

文艺片一般有着浓厚的历史氛围。法国文艺片艺术手法独特，采用空镜头、蒙太奇等多种表现手法，将近景、远景多种镜头融合，也很注重影片色调的运用。例如，在克日什托夫·基耶斯洛夫斯基执导的《蓝白红三部曲》作品当中不同色调的运用，配合故事情节的发展。然而过于厚重的历史氛围，意图承载更多的表现价值，也使得影片结构繁琐，带来一系列问题。《屋顶上的轻骑兵》根据著名小说改编，讲述意大利革命青年的传奇经历。在法国南部的山水当中，诗意地展现了永恒的主题：战争、死亡和爱情。尽管灾难的象征丰富了影片的文化价值和内涵，但影片以过多的情节铺设去探讨在灾难前的人性，又过于重视象征意义，使得男女主人公的爱情发展线索受到干扰，影片缺乏戏剧性，情节推进显得很突兀。过于重视价值的表达，使得影片在转化为大众消费时就显得有些力不从心。

四、结 语

随着法国电影的发展，文艺片在新世纪遭遇瓶颈。文化市场繁荣发展，影片追求商业化。法国文艺片的低潮是内外因共同作用的结果。首先，法国电影发展没有在繁荣时期形成成熟的产业结构，不像好莱坞等创作有一套完整的体系，在激烈的市场竞争下，缺乏竞争力。其次，从文艺片的内容来看，文艺片过于重视价值传导，在消费社会和影片追求娱乐化潮流当中，以一种精英文化的高姿态呈现。法国文艺片的发展过程，在一定程度上，能够对我国电影文化的发展提供参考意义和借鉴价值。