身体中段力量训练对舞蹈的重要性

■温少伟

身体中段力量训练对舞蹈的重要性

■温少伟

身体中段力量不仅是对全面有效地提高舞者身体垂直及平衡性作用显著，同时也是有效提高舞者身体功能性及技术性能力和预防损伤的必要手段。对芭蕾舞者而言，在完成舞蹈动作中，身体中段的控制协调能力是一项重要的身体能力，是保证舞蹈动作技术技巧完成的先决条件。本文从舞蹈训练与身体中段力量训练、身体中段稳定性的特点及关系进行分析，力求阐明身体中段力量训练的重要意义。

一、关于什么是身体中段力量和中段稳定性

舞蹈力量能力是在完成不一样的舞蹈动作下，要求不同的身体力量能力的表现形式。“舞蹈力量是有不同类型构成的，不同力量能力之间存在着技术特征的差别。”我们可以把舞蹈力量划分为功能性力量和技术性力量两大类。“稳定性、控制性、柔韧性、速度性、爆发性等力量划分为功能性力量的类型”，“外开力、外旋力、蹲蹬力、控制力、踢摆力等属于技术性力量。”在现实完成舞蹈动作过程中力量多是相互产生作用的。

什么是身体中段力量？身体中段即身体中的“腰腹”。即使在日常生活中，身体中段力量也是非常重要的，在日常生活中我们所做出的站立、坐下、蹲下等身体行为都需要依赖身体中段的力量，若身体中段组织受到损伤，那么人只能平躺在床上，即便是侧躺也是很难做到的事情。身体中段力量在人的身体中起到了固定与稳定的重要作用，作为四肢力量的固定点，从而维持整个身体的稳定性，并为力量产生和四肢的运动给予支撑。由此可见中段力量在日常生活中已是如此重要，那么在对于身体要求更为严格的舞蹈中，身体中段力量的重要性可见一斑。

那么什么是中段稳定性？众所周知稳定与力量有着密不可分的关系，中段稳定性与身体中段力量之间的关系同理。日常生活中我们的各种行为动作都与稳定性有关，促成稳定性的主要因素即身体力量。因此中段稳定性与中段力量有着密不可分的关系。而身体中段稳定性在舞蹈中也有着举足轻重和承上启下的作用。从舞者的基本体态、站姿重心、到技术技巧都有着决定性的影响，其是正确完成舞蹈动作的基础。失去了稳定性的舞者所做出的动作只会东倒西歪身体扭曲失去平衡，直接后果即是毫无美感可言，更不用说完成好的舞蹈动作了。

二、中段力量在舞蹈训练中的重要意义

（一）维持躯干的稳定性

完成一个舞蹈动作或技术技巧的先决条件是什么？稳，稳即稳定性。稳定性从何而来？稳定性依赖于躯干及四肢力量，上文中提到四肢是通过身体中段进行支撑与固定，从而可见中段力量对于维持躯干稳定性的重要性，四肢躯干稳定从而使舞者能够固定身体，能够保证标准的舞姿不变形不走样，从而使舞姿优美。对于腾空之后的跳跃动作更是如此。例如：在芭蕾舞Assemble小跳中，舞者的头、手和脚都可以有很多的变化，速度可以时快时慢，变化性很强，这时候就需要舞者拥有较强的中段力量去维持躯干的稳定性和平衡，试想，如果舞者的中段力量欠佳，不能够很好地控制自己的躯干稳定性，身体跟着运动的手脚而来回摆动，那这个动作将会失去它的训练价值和艺术欣赏性。再者，我们都知道，芭蕾舞是非常讲究外开的，脚的位置分为一二三和四五位。就拿一位脚说，后脚跟对后脚跟，两脚共成一字型，在这个脚型位上是很难控制住自己的重心。这时就不仅仅要靠腿和脚的力量紧紧向下踩住地，更重要的是靠中段力量帮助自己提高站住的稳定性。因此可以看出，中段力量在维持舞者身体躯干稳定性中的重要性。

（二）保持身体运动时大部分重心轴的垂直

在完成一个稍微复杂一点的舞蹈动作时，舞者身体的重心会根据舞者舞蹈的过程不断改变，同时也会根据舞者本身的力量、技术能力强弱而变化。此时保证身体稳定的实质性条件便是对舞者自身身体重心轴的调整与控制，从而维持身体的平衡并将动作完成。对于身体重心轴的控制依赖于身体中段力量，若舞者身体中段力量薄弱，则不能很好地控制身体重心轴，便会导致身体失去平衡，从而造成舞蹈动作无法完成或做出多余的其他动作。因此舞者需要拥有良好的中段力量才能够调整身体的姿势与重心轴不偏移，从而保持身体稳定性和平衡性，并将舞蹈动作准确完成。例如：在芭蕾舞A la seconde转动中，主力腿在动力腿和脚发力的瞬间准确找准垂直重心轴，同时动力腿保持抬平90度，完成A la seconde整个旁腿伸展在空中的动作。身体中段肌群和胯关节以保持整个动力腿在空中水平方向转动时，始终围绕人体总重心轴转动而不会偏离，这样才能很好地完成A la seconde旋转动作。如果空中旁腿上下摆动时，就会导致身体重心偏移出垂直轴而失去平衡，使A la seconde动作破坏甚至无法继续旋转。所以需要很好的中段力量和其它的肌肉群来控制身体的总重心轴的平衡及准确。由此可见身体中段力量对于保持舞者身体重心轴垂直的重要性。

（三）预防运动损伤

通过上面两段我们已经了解到身体中段力量及中段稳定性对于我们在完成舞蹈动作中的重要性——能够维持身体平衡、作为支撑点等。然而，如果舞者自身受伤，劳损而无法继续活动，则一切都是空谈。上文所说，身体中段即我们通常所说的“腰腹”腰部以及腹部在人体躯干中属于一个薄弱区域，对于舞者来说是因舞蹈动作技巧等造成对身体劳损的常见易发部位。在通常舞蹈训练中，人体腰椎需要承载比静止时期高出更多倍的负荷，同时在舞者做出某些技术技巧时，腰椎也需要做出许多超出人类本身身体自然活动范围内的屈伸及扭转，舞蹈训练和表演中不乏因舞者中段力量不足而导致受伤的情况。特别是在芭蕾舞演员做跳跃性动作时要特别注意，你可以很在意起跳和空中舞姿，可以跳的很高很远，但千万不要忽视落地的一瞬间。众所周知，男孩子的能力要比女孩子强，所以男孩子会比女孩子跳的更高，转的圈数更多。正因为跳的高了，而使落地的冲击力增大了很多倍，同时使腰部和腿脚受伤的概率增加很多倍。就拿Tour en lair(图尔昂莱尔)人体在空中的旋转动作。原义为空中转。一般男演员在空中需要旋转两圈，所以需要有一定的腾空高度才可顺利地完成。再者，在地面都很不好完成的旋转动作，来到空中就更是困难重重了。空中转除了留头甩头以外，整个身体在空中须保持一个整体，不能扭曲。如果身体中段力量欠佳，而导致在空中上半身和下半身脱节，这样会极大地损伤腰腹部肌肉群及腰椎，也会更直接地影响落地的轻重，加大腿脚的承受能力。相类似的动作都会增加腰椎的负担并造成劳损，并对腰部即身体中段部位的肌肉能力有了更高的要求。在芭蕾舞演员做出跳跃性动作时更是如此，落地的一瞬间若没有良好的中段力量配合四肢的其他力量共同作用从而缓冲的话，将会对由高空落下的腰部及脚步造成负担和损伤。反之若注意这些方面则能够大幅度减小这些不良效果，并可很好地展现出空中华丽的技术技巧。由此可见身体中段力量对于预防舞者在日常训练及舞蹈动作所造成的损伤方面的重要性。

亚里士多德在其生物力学名著《动物四篇》中指出：“在所有的运动背后，都存在着不动。运动的起点（本原），本原而论，仍还常是保持其静止的，当一肢的下段被运动时，它的上段不动。每一运动物，作为一个整体，必然其中有一点不动，以为那些被运动事物的起点。”由此可了解，关于身体“原动力”的身体中段力量对舞蹈动作的固定与稳定，控制重心，预防运动损伤及舞姿形态整体性的关键所在。身体中段力量是芭蕾舞训练中不能缺少的要素，也是我国现有芭蕾舞演员急需解决提高的身体必要素质之一。身体中段力量不仅是对全面有效地提高舞者身体垂直及平衡性作用显著，同时也可以有效提高舞者身体功能性及技术性能力和预防损伤的必要手段。在大多数芭蕾舞动作中，当手臂和腿部，上半身和下半身完成各种不同动作的时候，就要求控制整个身体相对保持在平衡稳定的状态下，这时往往需要发挥身体中段力量的协调稳固作用。对芭蕾舞者而言，在完成舞蹈动作中，对于身体中段的控制协调能力是一项重要的身体能力，是保证舞蹈动作技术技巧完成的先决条件。因此，舞者需要加强中段力量的训练，中段力量的训练对舞蹈有着重要的意义。

[1]杨鸥.《论舞蹈力量能力的类型划分》北京舞蹈学院学报（J）2008.1 P73

[2]严耀春.邢积洲.《核心力量训练》教育艺术杂志社2011年，第5期

[3]亚里士多德.《动物四篇》.动物之运动，章一，第235页