留住乡愁的金昌木偶戏

肖永晖

金昌位于甘肃河西走廊蜂腰地带，自古以来就是一个多民族聚居地区，历史悠久，文化灿烂。千百年来，金昌人民通过辛勤的劳动和对生活的热爱创造出了辉煌灿烂的文化，为后人积淀了丰富多彩的文化遗产。其中包括万字灯会、木偶戏、皮影戏、手工制陶等。目前，金昌市文化馆筹建成功的金昌木偶传习所已经成为这一非物质文化遗产最后的传承基地，发挥着拯救、传承和保护的功能。

金昌木偶戏的起源

据资料记载，金昌木偶戏是明初朱元璋大规模移民时从秦晋一带传入的。至清代中期以后，进入全盛时期。在永昌清河地区流传，成为村落乡间流行的民间大庆必备节目，表演者主要由家族成员组成，实行家庭管理的家传方式。戏班成员大多数半农半艺，农忙时种地，农闲时唱戏。木偶戏班多是在农家婚丧嫁娶、传统节日、迎神赛会时应村寨邀请而前往表演。演出场地一般不受空间限制，在场院、宅院、草坪上临时搭台都可演出。现金昌地区最为盛行的就属市文化馆筹建的金昌木偶传习所民俗大舞台了，每年夏天，喜好者齐聚台前，由金昌木偶戏传承人买天海担任班主，一曲曲折子戏吼满园区，秦腔、眉户、小曲相互串联，掌声、吆喝声此起彼伏。

金昌木偶戏俗称“肘猴子”，清朝初年，始见于今水源、朱王堡两乡镇。木偶过去头用木雕，大小若拳头，脸谱程式化，戴上胡子是须生，卸下胡子是小生。近年经过改进，头选用石膏翻模，纸壳脱胎，轻巧结实。木偶头根据人物性格精心设计，并用拉线、拔棍等方法把眼、眉、口、舌、耳装成可以自由活动的形式，加上搭脚、带腿，这样就把呆板无情的木偶变成了感情丰富的剧中人。

木偶戏可以表现出许多大戏舞台上真人无法表演的高难度动作，如“孙悟空”的“腾云驾雾”等。生、旦、净、丑各种脸谱，镶上眼珠、下颌，结上细线绳即成。盔甲、衣袍、巾帽以及手脚等，都是按照生、旦、净、丑的装饰制作，其式样悉如大戏，只是尺码短小而已。木偶的手是木刻的空心握拳状，大如鸡蛋，安装在一截细木杆上，木杆通过袍袖中，用细绳捆扎在手腕处，手露袖外，刀枪或马鞭等物装入拳空心洞处。靴鞋袜裤安装于一短小木杆上，暂时另置一旁。演出前按照所演剧目中的人物，先把头面壳、衣冠、手腿安装穿戴于十字形支架，悬挂在幕后墙壁上，以备演出。

木偶戏一般配合皮影戏在白天演出，表演的场所和皮影戏相同，只是把房棚门口下半部分遮起2米左右高，以不露出演员为宜，上半部分空开为前场台口，台口两侧各置如大拇指粗细的铁管筒，以备木偶人物插放做伺候状。房棚中间挂一帐幕，左右有门，悬以门帘，可以“出将入相”。两门之间的内场靠幕处置一桌，桌上放凳，凳上置斗，斗内盛满粮食，斗口面略高于台口遮蔽部分，作为“帅桌”和“官桌”，以供木偶主角坐立，做发号施令状。演出时，演员一手执木偶支杆的下端，另一手执通入袍底的木偶胳臂，木偶人即揭帘而出，上场做整冠、甩袖、捋胡须、挤眼、咧嘴、跪拜、舞剑、弄枪、挥鞭跃马等动作。同时，演员们根据剧情或唱或白，或叱咤，或叙话，出出进进，如同“大戏”，所以有“肘猴子照着大戏唱”的说法。

金昌木偶戏的艺术特色

经过百年的演变和发展，金昌木偶戏有着十分独特的艺术特色，主要表现在木偶的制作、表演及音乐内容等方面。

造型艺术

金昌木偶戏在木偶造型设计方面十分注重对传统艺术的继承和发展；同时，积极借鉴民间神像、古代彩塑、雕刻的制作工艺，吸收了戏曲脸谱的表现手法。在木偶造型的处理上，非常注重人物性格特征的刻画，通过丰富的表情、类型化的处理方式，将人物的性格特征、表情完美地刻画出来，达到了疑似真人的艺术效果。

金昌木偶戏头部制作的基本造型主要以戏曲中的生、旦、净、丑为主，另外还有因剧情需要而制作的神仙、鬼怪和动植物，在造型上追求精巧自然，精雕细刻。因受传统戏剧脸谱的影响，金昌木偶戏也根据木偶人的不同身份、不同性格，在彩绘脸谱时，将人物的内心世界通过表情刻画出来。

表演艺术

多年来，金昌木偶戏班主要在农历二月二、三月三、四月八等传统节日受邀演庙会戏。另外，在清河地区、金川区农村和武威民勤等乡间，木偶戏表演者也在农闲时通过走村串寨进行流动式的演出。表演时一般没有固定的演出场地，在时间上不受限制，一般白天演木偶，晚上唱皮影。在乡村他们把这种演出方式称作“风交雪”，而在城市则称作“两条腿走路”，意为白天唱木偶大戏，晚上唱皮影小戏，通常是一天唱三本戏。每一位演员都要掌握各种角色的演技，要能说会唱，或担任乐器伴奏，班子里的演员往往是集“唱”“念”“做”“打”“奏乐”于一身。

金昌的杖头木偶全长有50厘米左右，比一般同类木偶大。木偶平常没有腿，如需腿部动作表演时，另制作双腿由演员配合操纵，称之为“配腿”或“配脚”，这种技法在有些杖头木偶戏中又叫“亮靴”或“打靴子”。木偶两手无臂，仅有一对手掌，上装两根操纵杆操纵木偶人的双手。在表演时，木偶两手活动自如，能灵活准确地把握各种道具，通过手的动作，细腻地刻画出人物的各种神态。木偶配有三种不同造型的手：一是握拳状的手，手中间有一孔，可将各种兵器套在其中，表演时通过演员的操纵，能把各种兵器耍得虎虎生威；二是伸张状的手，这种手能够表演戴帽、捋髯等动作；三是各个关节均可活动自如的手，在绳子的牵引下，能表演一些高难度的动作，如拿书、写字、开合扇子、斟酒、撑伞、烧香点烛、开弓射箭等。最绝的还有担水换肩、耍纱帽、武官脱帽、文官脱帽、脱衣服、耍靴子、吹胡子、喷烟喷火、杀头等，每招每式，都那么准确自然，使人眼花缭乱，赞不绝口。

唱腔艺术

金昌木偶戏班的唱腔主要是秦腔和眉户，有时也唱陇剧和影子腔。

金昌木偶戏表演时的秦腔唱腔为板式变化体，分欢音、苦音两种，前者长于表现欢快、喜悦情绪；后者善于抒发悲愤、凄凉情感。依剧中情节和人物需要选择使用。板式有慢板、二六、代板、起板、尖板、滚板及花腔，拖腔尤富特色。主奏乐器为板胡，发音尖细清脆。在木偶戏中表演的陇剧唱腔属于板腔体式，分“伤音”和“花音”两大类，“伤音”曲调深沉委婉，“花音”曲调活泼跳跃。

另外，在金昌木偶戏表演中还有一种唱腔叫影子腔。影子腔是戏班演唱皮影时所运用的，戏曲腔调是一个古老的梆子声腔剧种。主要流行于甘肃陇南、陇东、陇西一带，旋律较接近民间小调，行腔和咬字都运用当地方言，曲調也分“花音”和“苦音”两种。最具风格的是被称为“冒腔”的唱和方式，即在唱词告一段落时，一人唱，满台和，艺术感染力强，表演效果独特。endprint