课内艺术教育与课外艺术教育有机结合

马晓倩

【中图分类号】G633.95 【文献标识码】B 【文章编号】2095-3089（2015）36-0133-02

艺术教育的资源浩如烟海，艺术教育的途径多种多样，学校的艺术教育途径有两种。一是课内艺术教育、二是课外艺术教育。我认为提高学校艺术教育、教学质量的方法是课内艺术教育与课外艺术教育优势互补。以下是我在学校艺术教育、教学工作中对课内艺术与课外艺术教育有机结合的几点感悟。

一、课内发现挖掘、课外延伸拓展

音乐艺术的特点决定了音乐教学过程就是一个艺术实践的过程，无论是音乐创作，还是音乐表演与音乐欣赏，均与各种形式的实践活动密切相关。所以说参与学习音乐的过程就是学生感受音乐、理解音乐和接受音乐的实践过程，也是我们音乐教师通过艺术实践发现、挖掘学生的途径。在课内培养提高学生的艺术素养，利用课外艺术教育的平台延伸、拓展学生的艺术创造力。

如：课内的口风琴教学，由于受课堂时间的限制，学生得不到充分的发挥展示。为扩展课堂器乐教学的容量和空间，从课内的简单了解延伸到课外的军乐队演奏，让学生在实践中张扬个性，给有器乐特长的学生更广阔的空间和展示才华的平台。

二、以音乐审美为核心做中学

音乐美实质上就是一种情感表达方式，本质上就是一种情感审美，作为音乐教师要充分发现和挖掘教材中的审美因素。尽可能地提供给学生各种风格的音乐实践和音乐体验，拓展学生的音乐视野，培养学生的音乐审美能力。

如：学习初一教材中的欣赏曲《二泉映月》我教学中设计了由介绍曲名的由来导入聆听二胡独奏《二泉映月》把学生带进了音乐描写的意境之中，在二胡独奏《二泉映月》的背景音乐声中引导学生在课堂上相互交流，展示自己深处搜集到的有关阿炳的资料，欣赏弦乐合奏《二泉映月》，通过不同的演奏形式，体会感受乐曲的内涵及风格。

三、面向全体学生评中学

音乐学习过程就是解决问题的过程，在课堂教学过程中要求我们教师用“学生的眼光”去思考，去评价不同的学生，以教学出发去制定评价标准，真正做到符合学习者的實际需要，实现“学以致用”。

如：在学习七年纪上册歌曲《青春舞曲》时，根据不同的学情，设计不同的教学手段解决歌曲“二度创作”的问题。能力强的同学可为歌曲伴舞，做维吾尔族“动脖子”的动作，能力弱的同学可为歌曲拍手打节奏或做简单肢体语言，教师根据学生的能力适当点评，做到面向全体学生。

四、鼓励音乐创造帮中学

能者为师，共同学习，合作学习，在“问题”面前只有互相帮助，才能高效率、高质量地体现生命化教育下的高效课堂。

如：要教会学生与人相处，与人合作，引导学生在民之平等的氛围中进行良好的交往合作。通过乐队合奏培养学生的合作能力，在分谱演奏时采用一帮一的学习方法，给学生能者为师的机会。让学生知道合奏过程中各声部之间只有“我们”没有“我”。增强学生的自信心，发展他们的特长。

五、以兴趣爱好为动力乐中学

兴趣是最好的老师，兴趣是音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切关系、享受音乐的前提。它可以激发学生的学习积极性，提高学习效率。所以课堂氛围要宽松，课堂讨论要活跃，合作探究要自主，学习内容要新颖，为学者所喜欢接受，组织形式灵活多变，使学者觉得学习不是负担而是一种享受。

如：我在讲初中音乐八年级上册的歌曲《踏雪寻梅》时，歌中有一个弱起的八分休止符，是这一课中的教学难点，学生很难准确的应用八分休止符，我设计了一个吸气闻花香的小动作，因为此小节之前的歌词是“腊梅处处香”，到底有多香自己闻一下。

六、提倡学科综合主动学

音乐教育提倡学科综合的内涵以审美为核心，以音乐为主题的多学科之间有机融合，它包括音乐学科中各个领域之间，音乐与姊妹艺术之间，音乐艺术之外的其它学科之间的综合，提倡学科综合，可以使学生在音乐学习领域向横向联系，拓宽音乐视野，提高音乐能力，促进学生在各门艺术间互相联系迁移，提高综合艺术审美能力。变过去传统的“老师讲，学生听”为学生在探究中自主学习，实现真正的学生主动学。endprint