传统中国美学元素在现代艺术教学中的运用模式分析

摘要：中国文化历史悠久，经过几千年时间的积淀，产生了许多优秀的艺术形式。而中国美学元素的表现形式、严谨理论以及相关技法运用至今仍具活力。在当代艺术作品语言形式越广及包容性更宽的形势下，传统中国美学元素在现代设计教学中的应用就显得尤为重要。本文即主要从造型、技法、材料、绘画风格几个方面探讨传统美学在现代艺术教学中的综合运用。

关键词：传统元素；现代教学；运用

中国美学元素所涵盖的意韵是物象之外的气息，有笔墨，有线条，有黑白虚实、或是某物。中国古代美学，要求绝对单纯，就是圆、方、素色、质感的单纯。而每一时代艺术风格的呈现都需要在借鉴传统的手法中获得不断的发展和进步，清朝时期，郎世宁等画家就曾尝试“融西入中”，将中国传统绘画方法放在现代课堂中进行创新与探索，类似形态的探索决不是纯粹的模仿所能达到的。而到了瞬息万变和信息多元化的今天，各类艺术形态更加成熟和完善，并且综合性很强，彻底打破文化的界限，“以古开今，中西融合”成为了艺术教学的一种主要趋势。

2016年7月8日，由梁旋、张春执导，吉田洁、梁旋等人参与配音的一部动画片《大鱼海棠》上映。中国美学元素，是《大鱼海棠》最初瞬间吸引无数观众的一大亮点：主角名字就是从《庄子》、《山海经》、《诗经》之中选取；他们居住的圆环形和方环形建筑，就是典型的土家楼风格；不论人物衣服、发型还有他们所使用的生活工具，都是中国传统风格，皴染得非常到位。绝大多数关于这部动画电影的点评对其中中国美学元素的应用持相当肯定的态度，我们也可以看到中国文化的强势回归既是时代步伐也是每一位国人的心理需求。本文所提出的在现代作品当中应用中国美学元素也是结合现实趋势所做的一点思考。

中国美学元素在现代教学当中的应用的具体方法

一、“留白”的运用

白，即是空白、留白；黑，即是与留白相对应的具体实像；只有知其白方能守其黑。实与虚、黑与白是自然，也是中国哲学观念中所强调的“道”。庄子说“虚室生白，维道集虚”。“白”是虚景，白不代表没有或空缺，而是代表一种感觉、一种精神、一种深刻的印象。空白的地方虽境界“空靈”，但意趣无穷深远。这样的“留白”法，不管是在电影还是摄影或是漫画教学当中，我们现在都可以经常看到。它不仅能突出主体景物还有助于营造画面的意境。那么，要怎么才能在构图中恰当的留白呢？

首先，教学者应从处理空白（虚与实）的关系入手。整体若要和谐，那么留白也要处于和谐之中，在使用留白的技巧时，创作者要从画面的整体布局来看，进行精心设计。比如在风景拍摄的过程中，写实摄影往往把天空、水、地面如实地表现出来，使整个画面全部塞满，强调视线范围内的景深效果。而在中国山水画中天空的云雾和湖里的水汽因其近乎白色的影调，通常也被看作画面空白部位。花鸟画、人物画中也常常应用空白（虚与实）来表现深远的意境。那么在摄影教学中，教学者可以强调在泛舟出行的场景设置中运用大片空白，这样处理不仅有空灵感，而且还可以给人朦胧、迷茫的意境感。不只在摄影当中，在影片中我们也经常见到这种留白的运用。以贾樟柯的《山河故人》为例，影片应用多种画幅的改变来表示过去、现在、未来。在最后，导演使用的宽画幅的画面，不仅能凸显现代感，而且留白的运用也是恰到好处。

其次，教学者要根据逻辑和艺术规律进行教学。教学者一定要提醒创作者要注意留白的度，过犹不及。如果创作者在处理画面时没能把握好度，滥用留白，不能起到突出主体物的作用，反而会适得其反，比如在一些版面设计中空白很大，这样的设计画面就是完全没有实质内容。从而破坏画面本身叙述情节发展变化的功能，也影响观赏者的继续观看的兴致。因此，教学者要注意的是所留之白切不可喧宾夺主，从而做到有聚有散、密不透风、疏可走马，形成虚实的节奏感，使空白产生“计白当黑”的效果。

二、中国绘画构图方法的运用

教学者可着重从中国传统绘画所强调的构图规律入手进行教学。谢赫六法中的“经营位置”讲的就是国画中的构图，而国画构图方式中以“马一角”和“夏半边”这两个为典型。马远夏圭并称“马夏”，因为他们在继承前人的特点上于全景式山水构图非常完美的南宋时期完成了山水构图变革。其中马远构图多用边角形式，夏圭常以半边景物表现空间，这种“马一角，夏半边”的构图方式在现代作品画面中同样适用。2016年11月18日，由冯小刚导演，刘震云编剧，范冰冰领衔主演的电影《我不是潘金莲》全国上映。这部影片突破性的在开场前面片段全部以圆形画幅进行呈现，先后征服了多伦多国际电影节和圣塞巴斯蒂安国际电影节，受到组委会盛赞。冯小刚本人表示这种形式的尝试就是从马远、夏圭的扇面画里得到灵感，想用传统的中国文人画来展现这个荒诞的世界。而圆形画幅的设计把中国农村拍得很有意境，使得整部影片有宋朝绘画的遗风。类似这种的运用同样也可以放在摄影摄像或者设计课题的教学中加以创新运用。

三、水墨的运用

教学者可以在中国写意绘画中就水墨为切入点进行创意教学。在中国传统写意绘画里，经常运用泼墨的技法，注重线条的勾勒，采用散点透视与焦点透视相结合的手法，来传达画家精神上的追求。而这当中水墨的技法也可运用现代作品设计当中。比如通过水墨的方式设计产品包装，不仅能给包装增添一份独特内涵，而且还能提升商品的文化档次。设计者在类似的包装设计过程中需要特别注意的是：在整体风格上下功夫，着重展现与水墨相统一的淡雅宁静的艺术效果，实现画面的渲染和晕染。以中央电视台于2006年拍摄的水墨广告为例，在这部形象广告片中，央视采用了颇具水墨画风格的艺术表现手法，用水墨的流动和丰富的墨色层次来描绘祖国的万物丛生和欣欣向荣的城市发展景象，无不透露出中华千年的文化底蕴。而这种方式的运用与其当时 “相信品牌的力量”的口号颇为契合，开启了央视媒介品牌营销的新时代。

中国人追求的是一种“天人合一”的自然观。在课堂教学中不论是留白的运用还是构图和水墨的运用，所有的这些中国美学元素在现代作品当中的运用最终的效果都需要和谐，才能达到中国传统的意境之美。这样的一种兼容的艺术表达方式不是简单再现或复制，而是需要通过教学者心中那种切身感受加以表现才能达到效果，并且这也是转化自然空间中的物质形态为心理空间中视觉心态的艺术再现。

作者简介：周惠（1984–），女，湖南长沙人，湖南大众传媒职业技术学院讲师，研究方向为美术教育（中国古代艺术品鉴藏与保护）。endprint