浅析艺术创作的一般过程

曹红梅

摘要：艺术创作过程是一种复杂的精神活动和生产制作活动，每一个环节都很重要。灵感必不可少，构思是创作的重要前提，制作过程亦不可忽视，而艺术评判与作品的反馈则是检验作品成败的关键。

关键词：艺术创作过程；艺术体验；艺术构思；艺术传达

研究艺术，必须关注艺术创作这个主要实践环节。只有创作，才会有作品，才有了后续的评论与赏析。艺术创作的过程，实质上就是艺术家在感悟体验生活的基础上，运用一定的创作手法表现世界观的过程。诚然，艺术家本人的个人修养与成长经历等，也是影响创作的一个重要因素。现结合摄影作品《我所拥有的一切》的创作过程，进行分析。

一般来讲，创作过程有三个阶段：

一、艺术体验——社会生活素材和经验积累

艺术来源于现实生活。要进行创作，首先要体验、感悟生活。优秀的艺术作品，通常都蕴含着艺术家对生活的长时间体验与深刻的认识。只有如此，才能创作出经得起历史检验的作品。

没有经过艺术体验，很难创作出优秀的艺术作品。艺术史上许多成功事例都彰显着体验这一环节对于创作的关键作用。摄影作品《我所拥有的一切》拍摄，最初始于对邻居五保老人生活的好奇。他大概70岁左右，眼睛全盲，腿脚也不大灵便，却不愿意住进敬老院。和他的交谈中，老人告诉我，其实在敬老院并不比自己住好多少。那么，敬老院的生活究竟是什么样的呢？是不是真如老人所说的那样？

强烈的好奇心驱使我开始了“敬老院”的背景资料查询和滕州西岗镇敬老院实地调研。结合时下敬老院的现状，以及摄影所具有的对真实的完美的复制功能，反应细节的美学特征，我决定拍摄一组反应敬老院老人生活现状的作品，以此让人们更多地了解他们的生活现状，展现对老人们生存状态的剖析，引发更多和更深层次的思考。

二、艺术构思——提炼素材产生主题与布局设计

艺术构思作为创作的中心环节，既是创作者对社会现实的分辨，也是对生活中的抽象的原材料进行改造的复杂的精神活动。只有经过艺术家的构思，生活中的原材料才能升华为艺术。

艺术构思的第一步是要选择题材，提炼出典型化的艺术形象。所谓“典型”，既体现事物的普遍性，又有其独特的内涵。要得到典型化的艺术形象，需要对生活进行总结并提炼与概括，尤其要抓住表现事物本质的必然因素。摄影作品《我所拥有的一切》，选取老人的所有物品为主体，以此来传达老人所需。

其次要明确鲜明的主题，选择具有典型性的主题并运用恰当的表现手法，达到内容与形式的完美统一。当然，反复构思表现形式也是必不可少的。在图像泛滥成灾的时代，除了自己的肖像，只有足够特异的照片才能引起我们的关注。所以，我试图寻找一种更能体现主题的表现手法。摄影作品作品《标准家庭》，使我受益匪浅。在这组作品中，王庆松运用了类型学的手法，拼接的方式。在取材时，他选取了200多个三口之家，展现他们最真实的体貌姿态。后期，它又把200幅照片拼接成一件作品。这组作品鲜明的反映了那一时期最普遍的家庭模式。在敬老院，老人的生活呈现出大同小异的相似性。同为社会题材，我感觉它非常适合用类型学摄影的手法去拍摄。

通过对类型学摄影的了解，基于类型设定的范围越小，类型设定所具备的文化表述能力也就越集中，而一个人的生活物品能最直观地反映一个人的现状，我决定从老人所拥有的东西入手，通过类型学摄影的手法，以“相同也不同”为切入点，以一种尽可能的客观和中立立场，用散射光正面拍摄，再把拍摄的照片在同一画面内呈现整体搜集效果展示，以此反映老人的生活。

三、艺术传达——制作成作品

艺术传达，是指艺术家在体验与构思之后，运用合理的表现形式，将艺术形象转化为作品，这也是创作的最后一步。在把艺术形象具象化的过程中，要注意构图、用光、色彩等要素。同时，在创作完成后，还要对作品进行反复修改，精益求精。

摄影创作同样需要从生活中汲取灵感，确定一个具有以小見大的普遍性社会意义的鲜明主题，通过照相机这个媒介，借用构图、用光、色彩等造型语言展现引人注目的主体。要创作出优秀的摄影作品，摄影师需要具备长期的社会实践活动、敏锐的洞察力及丰富的想象力。摄影作品《我所拥有的一切》经历了确定拍摄主体与表现手法、实拍、后期调整、打印装裱等一系列过程。从这个过程中，我们不难看出艺术体验、艺术构思、艺术传达三个环节在具体摄影实践中互相联系、互相补充。观察、体验生活阶段是基础，构思阶段是重点，完成阶段则是关键。

艺术源于生活，得益于思想。只有发挥各方面的能量，才能使作品得到完整体现。endprint