戏剧进校园推开美育之窗

戏剧，具有艺术性、教育性、综合性、实践性、创造性等特点，是一个让儿童全面发展的重要载体，戏剧教育课作为一门综合的艺术教育课，它的魅力与真谛在于“让学生在戏剧中实践，在实践中学习”。美育，即审美教育，能够促进人的全面发展。以戏剧推开美育之窗，能让学生感受戏剧之美，感受生活之美。

一、戏剧进校园的意义

（一）激发学生学习兴趣

现在，不少学生存在问题，如学习兴趣不高、上课积极性差、不愿与他人合作等。如何解决这些问题？戏剧是一种很好的方式，通过让学生参与活动，激发学生的兴趣，让他们更好地发现自己的优点与缺点，让他们明白表演不是只有像不像、美不美的问题，还要在参与的过程中认识自己。这就是戏剧教育的魅力所在。

戏剧课授课模式以行动为核心，课堂教学采用生动活泼的形式、灵活新颖的手段，平常多以“情境渲染”“认知讨论”“角色互换”“即兴参与”等形式呈现。戏剧教育是一种视野宽广的综合性教育，学生在学习过程中通过用身体去对话、感受、接触，提高语言表达能力、自我认知水平，并提升创造力、领导力、组织力等。学生在学习与排演的过程中，不断增强自信心。自信心有了，学习兴趣就会提高。

（二）促进学生全面发展

学校作为培养青少年学生的重要阵地，在注重知识与技能传授的同时，更需要加强审美教育。自从2015年国务院办公厅颁布了《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》以来，学校艺术教育工作进入了新的阶段，这也给戏剧走进校园、走进课堂，提供了重要契机。

戏剧涵盖了音乐、美术、历史、科技、语文等多个学科的知识，让学生尝试戏剧的创作与表演，可以提高学生的综合能力。在实践中渗透“立德树人”的美育目标，可以运用戏剧的元素设计形式多样的体验式教学活动。通过戏剧角色的扮演、故事情境的虚拟，增强学生的自信心，同时提高学生的独立思考和自我控制的能力，让他们以更好的态度应对人生每一个挑战。

美国杰出老师雷夫·艾斯奎斯作为“56号教室”奇迹的创造者，曾经这样评价戏剧教育：“我带的学生每年演戏剧……戏剧演了三十天，演出结束后，我不会发奖，也不会开派对，因为我认为完成整个戏剧就是奖励，就是派对。”

观戏如读书，通过欣赏和排演戏剧作品，学生们获得了不少知识，掌握了不少技能，这就是戏剧的教育功能。学生们更能通过实践活动打开自己心灵的眼睛和想象的翅膀，用心去感受艺术和自由。

（三）培养学生中国思维

文化是人类创造的物质文明、精神文明的总和。中华传统文化独树一帜，其以独一无二的智慧、理念、气度立于“世界文化之林”。它是根，它是基础，科教兴国离不开中华传统文化。戏剧进校园也应当做到弘扬中华民族传统，传承地方优秀文化。

以儿童剧《能补天巷的传说》为例，该剧以闽都非物质文化遗产为素材进行创作，讲述了闽都一条名为“能补天巷”的小巷里一个关于蚂蚁补天的故事：书生感怀生命可贵，救起水中蚂蚁；蚂蚁知恩图报，书生考科举时把“天”字误写为“大”字，蚂蚁摆成一排，把“大”字补为“天”字，免去书生的文字狱。这个故事传播了人与自然和谐相处的传统文化理念。

二、戏剧进校园的途径

戏剧是集唱歌、舞蹈、语言、表演、情感为一体的综合性展示活动，老师可以在课堂教学中，让学生从语言朗读技巧、演员的表演技巧等戏剧元素入手，逐步提升到能根据个人生活经验和学习经历，进行角色的诠释；在排演中，激发学生对戏剧表演的喜爱和表演欲望，提高他们对戏剧艺术的鉴赏能力，培养学生的表演创造能力。

（一）增设戏剧课程，建立戏剧教育课程体系

学校可增设戏剧课程，将之纳入教学计划，并将戏剧课程与校本课程进行结合。中小学戏剧教育包含的内容很多，如剧本创作、音乐创作、作品排演、服装设计等，根据学段和戏剧课程的不同方向，建立戏剧社和戏剧兴趣小组，面向全体学生，分方向组织实践活动。老师可建立学生戏剧活动记录，根据学生活动情况进行动态调控，为课程设置优化方案，并为修订戏剧校本教学指导纲要提供依据，通过有效开展戏剧活动，创设具有本校特色的戏剧教育课程体系。

（二）成立戏剧社团，聘请戏剧专家进校指导

在学校成立戏剧社团，以点带面，全面推进，是实施戏剧进校园的有效形式之一。建立戏剧社章程，下设宣传部、编创部、排演部、服装道具部、外联部等，明确活动分工，确保戏剧社活动有序开展。同时聘请戏剧艺术家、专家等为学校的戏剧教育作具体的指导。

如以课本剧《神笔马良》为例。在作品的排演中，学校就请了戏剧专家进校指导，特别在角色的扮演上，专家给出有益的指导。扮演马良的是五年级女生，让她女扮男装具有一定的难度。在专家的指导下，她通过肢体语言、眼神的运用，即刻就将人物的形象刻画出来了。剧中武将把马良等人关在牢里，这个牢房怎么解决，当时难倒了大家，专家的一句话“画地为牢”点醒了师生，武将抽出关刀，画地为牢，演员们做手扶铁牢的栏杆状，即形象地呈现出了牢房。专家给予的指导常常起到“锦上添花”“画龙点睛”之效。

（三）组织师生参与，共同编制原创戏剧作品

编制原创戏剧作品，可以充分发挥老师和学生的创造性，调动学生的积极性。师生共同参与，实施效率更高。

如编创剧本《花木兰》时，学生根据自己对剧本的解读及已有的音乐积累，选择合适的音乐作为主题歌和插曲。同时，学生们还进行了歌词的二度创作，让歌词适合本部剧目的剧情发展，旋律烘托剧中人物的情感变化。在排演过程中，学生们在音乐的感染下，通过剧本解读、角色探讨、表情处理等方式进行练习与排演。这种创编提高了学生们对音乐的欣赏能力和审美能力。

三、戏剧进校园的思考

（一）戏剧编创要有多向思维

戏剧进校园极大地推进了学校美育工作，在教学与实践中，也让我们认识到戏剧作品编创的重要性。初期我们实行的是“拿来主义”，直接用现成的戏剧，但从排演效果来看并不乐观：作品的角色分配多，学生的能力不能胜任；角色的思想深刻，学生的表情不够贴切；道具多而复杂，不易准备……一系列的问题迫切要求转变思路，进行各种尝试。

如何编创有特色的、学生能够胜任的剧本，是我们亟待解决的问题。现有的剧本固然是好的，但毕竟不是在生活土壤中得来的，所以针对剧本问题要有多向思维：可以以学生熟悉的课本为素材编创课本剧，可以以大家耳熟能详的故事为素材编创音乐故事剧，可以以当地的人文民俗为素材编创儿童歌舞剧……当思路被打开，发现身边的许多资源都可以作为素材进行编创剧本。

（二）戏剧排演要重视师资配备

有了剧本，接下来就是排演。戏剧作品的排演即是一项技术活，也是一项苦力活，对老师和学生都具有挑战性和历练性，特别对老师的要求更高。因为在戏剧作品排演过程中，老师处于核心指挥的地位。有了好的剧本，要产生好的效果，需要老师指导有方。

音乐老师是学校戏剧教育的骨干力量，其自身修养对于学校戏剧教育的有序开展是至关重要的，一定要不断提高音乐老师的专业水平。同时，学校也要创造机会，积极聘请戏剧专家走进校园，担任艺术指导。

（三）戏剧排演要注重演员挑选

在戏剧作品排演之前，首先要进行的是演员的挑选，不同的角色对演员的要求是不一样的，挑选演员也很重要。老师往往是挑一个跟角色贴近的演员，但实际情况是很难找到十全十美的演员，这时候就要努力挖掘学生的潜力。

在角色的分配上既要做到有板有眼，也要学会不拘一格。虽然某个角色是由男生担任的，但是或许换成女生，会有意想不到的效果。

（四）戏剧排演要树立团队意识

戏剧排演是一个集体活动，不同于独唱、独奏，它需要多人一起分工协作去完成一件艺术品。所以，在排演过程中一定要树立团队意识。老师要让学生们明晰角色，团结协助，共同演绎好作品。

如果在作品排演过程中出现问题，那老师应该让学生们反复排练，努力将它解决，因为一部好的戏剧作品一定是精雕细琢的。

通过在中小学开展戏剧教育，让戏剧走进校园、走进课堂、走进学生内心。通过剧目编选、课堂微剧、课后剧目排练等，推开美育之窗，让学生们真正感受、体验、享受戲剧教育，观赏到艺术之花的美丽。

【金蕾，福建省福州教育研究院音乐科主任】

责任编辑︱黄蜀红endprint