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民族声乐演唱的技巧与处理方法

2017-09-09熊艳

东方教育 2017年13期
关键词:艺术处理二度创作民族声乐

熊艳

摘要:对于民族声乐作品的演唱来说,不仅仅是要靠个人的专业技巧,歌曲的艺术处理也是尤为重要的,要对歌曲中的文字,旋律,节奏,情感等做深刻的了解,然后加入自己对于歌曲的理解,这种演唱者将文字变成音乐的过程是对于音乐的二次处理,而歌曲的好坏取决于此。所以,声乐歌曲的艺术处理对于演唱一首歌来说是非常重要的,只有对歌曲进行完美的艺术处理,然后加入个人的专业技巧,这样演唱出来的效果才是不同寻常的。

关键词:民族声乐;艺术处理;二度创作;感情

民族音乐的作品情感真挚,表现力极强,个性突出,所以深受大众的喜爱。要把一首民族音乐作品演唱的淋漓尽致,只凭借高超的演唱技巧是远远不够的,欣赏者所欣赏的不只是歌曲中的“聲”,更多的是歌曲中的“情”。所以,在面对一首声乐作品时,演唱者一定要怀着无比尊重的感情去认真的对待它。

一、民族声乐演唱特点的艺术处理

声乐艺术的最大特点是语言与音乐的完美结合,因此正确的吐字是表现一首歌曲的首要条件,正确的吐字包括标准的普通话发音、咬字、吐字清晰、字正腔圆。传统的民族声乐把咬字分为咬准字头(出声)、延长字腹(引长)、收清字尾(归韵)三个部分。出声指的是要按照无垠的口生把声母咬准,要做到字头短促而有力:引长则是按照四呼的口型延长韵母,把声音放出来:归韵是指要把韵尾交代清楚,是复韵母、鼻韵母或是以韵腹的母音收尾。可以说,现代民族声乐沿用的是传统的十三辙分类发声法,是比较实用、科学的。

此外我国地域广阔,每个地方都有属于自己的地域特色,每个民族也有属于自己独特的民歌,因此对不同地域、不同方言、不同风格的地方民歌理应采取不同的处理方式。如位于大西北的以维吾尔族为首的新疆地区,人民个个能歌善舞、热情爽朗,他们的民族声乐作品人多旋律节奏变化大,音乐热情欢快,较多地运用了切分节奏。而北方地区的民族声乐特点为起伏大、对比性强、棱角分明,如《九里里山旮嗒十里里沟》,演唱中应对歌曲每一个字的韵母都要快出,声母发音后,韵母紧随其后发出,特别是鼻音韵尾更要迅速发音,这样处理才能将歌曲演绎得干净、利索。南方歌曲的演唱特点为衔接圆润,没有棱角,以民歌《茉莉花》为例:第一句中第二次唱到“好一朵茉莉花”在最高音上,要用苏州方言发“Do”音,又不能影响了气息共鸣的运用,因此喉头不能开得过大,否则就会失去江南民歌的特色,所以此处要轻轻一带,不能硬唱,要使歌曲呈现出清丽、柔婉之感。

二、民族声乐演唱的艺术处理

要创造美好的音乐,需要结合多方面的因素,对歌曲进行自我的理解以及处理。这就是所谓的艺术处理。要想对民族声乐作品做艺术处理,首先就要注意以下几点:

2.1娴熟的技巧

首先,作为一个演唱者做必须具备的东西就是个人自身的演唱技巧,这是演唱者唱好一首歌的基础,就像盖房子一样,娴熟的演唱技巧对于我们来说就像房子的地基,如果不熟练的掌握演唱的技巧,就无法让民族声乐演唱这所大房子站稳脚跟。

民族歌曲给人的感觉是比较柔美的,所以对个人的声音条件要求比较严格,在演唱中是要注意声音的和谐统一,这样给人的感觉才是比较柔和的,不给人听觉上的刺激;在演唱时,要注意歌词中的咬字,要记得轻咬字头,在这句歌词唱完后要慢慢的松掉字尾,而不能一下子泄掉,要演唱一首歌曲,是必须要对歌曲歌词中的每个字都下功夫,要字正腔圆的发音,控制每个字的平仄起伏,这是唱一首歌的基础。将音乐与文学结合在一起,才是完整的表演。另外,民族声乐给人的感觉是甜美,清脆的,在演唱中有时是真声较多,有时是真假声混合,这时就要注意真假声之间的柔和过渡。

2.2风格特点的把握

民族声乐源自于生活,是劳动人民在劳动以及生活中口传心授发展而来的一种声乐流派。我国幅员辽阔,多种民族共处一家,所以在风格上也自然有很大的差异。这种差异在地区上表现的极为明显。比如:在江南地区的一些民族歌曲多温婉柔美,诉说的是江南儿女的温柔情怀,给人的感觉犹如吴侬暖语,像在耳边轻轻诉说故事一样的沁人心脾;在内蒙古地区的一些民族歌曲多给人以广阔,豪迈的波澜壮阔的感觉;在新疆地区的一些民族歌曲则是欢快活泼,节奏感强烈,让人在听之后会忘乎所以的投入到音乐中去,所以这里的民族歌曲多是舞蹈感较强,热情洋溢的。虽然在地区风格上有所差异,但是他们还是在民族声乐基础上发展的,是同出一脉的。

2.3二度创作的发挥

在我们拿到一首歌的同时,应该对这首歌作者创作此曲的目的,时代背景,以及曲作者词作者当时创作这首歌的内心情感,人生观以及世界观有个大概的了解,再对词曲作者作品的思想感情有个大概的剖析。之后将自己对歌曲的情感理解,情绪变化融入其中,将自己比作歌中的人,比作当时创作歌曲的词曲作者,对歌曲进行二次创作,这样才能比较完美的表达出词曲作者想要表达给观众的情感及意境。其次,在歌曲由作曲家作词家共同创作出来交给演唱者,而演唱者就担负起二次创作的责任,在演唱中,演唱者就需要把自己的个性融入演唱中去。有自己独特的一面,给听众观众就会有耳目一新的感觉。所以,在演唱中,要融入自己特有的风格,要让歌曲成为演唱者的,而不是演唱者去适应歌曲。

2.4技与艺的结合

歌唱的技巧是演唱的基础,艺术处理是演唱的主体,在声乐演唱中,将个人的演唱技巧与艺术处理相结合,才能给人以心灵上的抚慰。经过艺术处理之后的技艺娴熟的演唱可以让人心仪神往,流连忘返。在音乐演唱中,民族声乐是深深扎根于中国本土音乐文化的。民族音乐作品情感丰富,真挚,且表现力极强,所以深受广大人民群众的喜爱。而在民族声乐的演唱中,想要将一首歌曲演绎出来,并不是仅仅对演唱技巧的考验,而是要把情感的表现与演唱技巧的一种完美结合。在演唱过程中,欣赏者要欣赏的不仅是歌曲中的“声”,而是要“声情并茂”。

对于民族声乐演唱进行艺术处理,声乐界的前辈和老师已做了长期不懈的努力,也总结出了许多宝贵的经验。但如何对民族声乐作品更好地进行演绎,仍值得我们继续去探讨。

参考文献:

[1]贾姝君.民族声乐作品的艺术处理(下)—非快速作品和作品中非快速段落的处理方法[J].乐府新声.2010,(3)

[2]王鸿立.谈谈民族声乐与民族声乐艺术[J].乐府新声.2008(4)endprint

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