浅谈音乐美学的自律与他律
2017-09-02张泽凡
张泽凡
摘要:现如今音乐作为人们生活当中不可或缺的一部分,音乐美学也成为哲学科目类当中的重要组成部分。由于各自审美的角度不同,在音乐美学自律与他律的问题上的争论一直绵延至今。自律论是一种偏向于理性的审美。而他律论则是带有浓重的感情色彩的,仿佛音乐是来自于人们内心的情感反映。
关键词:音乐;自律;他律;情感;形式
一、音乐自律的早期萌芽
西方音乐史中在古希腊时就有对音乐美学的涉及了,伪普鲁塔克在他的《论音乐》中曾多次的提到“音乐”,他似乎认为音乐的作用主要是功利性的。毕达哥拉斯则在他的理论中解释了音乐是与数有关的,是“和谐”的,这无形中将后期的音乐美学理论的研究方向推向了理性的方向。柏拉图对音乐的“谴责”,他保守的观念认为好的音乐是一种仅仅合理存在的东西,相当于肯定了音乐的形式美;而亚里士多德则认为音乐是作为一种“高尚的和对自由人有价值”的学习,虽然还是带有形式主义,但是已经将情感引入了音乐美学当中。这些都是音乐从听觉上带给人们的感受的观点,或者刺激、或者愉悦、或者享受……而怎样去鉴别音乐的美似乎又没有那么明确的一个定义。
二、音乐自律的发展
到了中世纪的音乐当中出现的美学思想则严重受到了教会的影响,由于基督教日益提高的地位,音乐被冠以了一种道德的影响和一种教育的功能性的性质。而在同一时期处于魏晋南北朝时期的中国,当时的音乐美学思想最为突出的则是嵇康的《声无哀乐论》,强调音乐是一种客观存在的音响,哀乐是人们的精神被触动后产生的感情,两者并无因果关系。那么这无疑又是一种对音乐形式美的一种自律理论。同时转入西方的文艺复兴(1430~1600)时期,可以说是人文主义兴起的一场反封建的文化运动,而与之接轨的巴洛克时期(1600~1750),复调音乐发展蓬勃,有着很明显的和声对位,音乐从某一方面来说是与神相关联的,是为宗教而服务的,这样的音乐也是一种形式的,与人的情感无关的。譬如,巴赫的十二平均律就是严格对位的一种复调音乐,严格按照规律进行的。延续着这种风格进入了古典时期,在这里则大大的显现出了哲学家们对美学的看法。比如杜博思还是把音乐当作一种无法形容的特别的规律性的东西,巴图克斯则说:“诗歌是头脑的语言而音乐是心灵的语言”,“没有必要给情感起一个名字,心灵有一种不依赖词语的能力”。而他的这些言论将音乐的自律与他律明显的划分开来,把形式与情感带入了音乐当中。对于古典时期的晚期音乐家代表贝多芬,在他的晚期创作的曲子由于政治历史的原因,他的创作已经有了浪漫主义的征兆,将自己的思考、大爱融入到自己的音乐创作中,音乐在这样的条件下与贝多芬本人的情感意识的联系远远大于了音乐本身的形式。
三、自律与他律的矛盾
随即过渡到了浪漫主义时期的音乐,浪漫这个词在18世纪是用来比喻不同于现实世界的人类想象当中的世界的一个词,这将作曲家的个人情感发挥到了极致。这一时期的音乐家们似乎更加注重的是旋律,这代表了人们的内心情感及内心活动。因此歌词、小说、政治、革命……都会给作曲家带来灵感。在这一时期强调了“人”的主观意识,以人类为主体写出了愉悦、悲伤、思念、恐惧等情绪,也可以将相聚、夜晚、鸟语花香等场面谱写出来。而音乐的魅力不同于绘画,它可以不用具象的东西,但是又仿佛自己身处其境一样。这就是音乐家们带有感情色彩创作的音乐。
音乐的自律与他律确实有本质的区别,但我认为它们并不矛盾。举一些有名的例子:亨德尔的清唱剧《弥赛亚》中的哈利路亚,莫扎特的“安魂曲”,贝多芬的第九交响曲,普契尼的歌剧《图兰朵》,柴可夫斯基的舞剧天鹅湖,这些都是人们所熟知并喜爱的风格完全不同的作品,体裁、题材都完全不同,对于早些时候的亨德尔、莫扎特,他们的作品是按照音乐的形式走的,但是人们似乎也并不觉得枯燥。这些规律的音符、严格的和声走向,是一种自律的美,但是后人却加以了自己的情感将它带入了他律的美。贝多芬的第九交响曲是他晚年的时候在经历了耳朵失聪、创作瓶颈、社会变革……多种情绪糅杂在一起,促使他写出了第九交响曲,他还将席勒的诗《欢乐颂》用在其中,引入了合唱的方式,表现了一种希望,一种温暖人心的力量,这样的作品大量的融入了个人情感,但也没有脱离音乐本身的一种规律,它的和声、节奏等也都可以说是具有自律性的。“图兰朵”当中是采用旋律为主,极具浪漫色彩的中国民歌“茉莉花”,但是他给茉莉花编配了和声,使之有了厚重的色彩,与中国的传统民歌所表达的意思有了截然不同的表达。因此,很难将自律与他律完全区分開来讲。它们既对立又相互联系,既独立又相互依存,没有完全绝对的形式,没有使人心动的旋律,也没有完全绝对的情感,这样的作品没有了规律没有了制约则是无法撑起所想表达的情感的。
四、结语
音乐的发展是经历了漫长的过程的,无论是西方音乐的古希腊时期开始还是中国的音乐,都有着各自音乐美学的发展,他们都脱离不了时代发展的背景,并且是由简单发展到复杂的过程。音乐是一个特殊的存在,它的美既不是单独的形式,也不是纯粹的情感,从某种意义上来说,他律依附着自律,是自律的内秀,而自律又束缚着他律成为可遵循的规则。我们要全面认识自律与他律的不同功能性以及相通的目的,相互结合,更加完好的了解音乐。
参考文献:
[1]恩里格·福比尼.西方音乐美学史[M].湖南:湖南文艺出版社,2004.
[2]亚里士多德.政治学[M].吴寿彭,译.北京:商务印书馆,1965.
[3]孙继南,周柱铨.中国音乐通史简编[M].山东:山东教育出版社,2012.endprint