新课改背景下初中美术课程教学改革与创新

曾东明

在新课程进行改革之后，初中美术教学主要是通过美术课程中的教学，进一步提高和丰富学生的基础美术知识，同时也可以锻炼学生的思维空间想象能力、动手能力和对事物的欣赏能力，进而全方位地提高学生的美学感知和创新精神。美术是一种表达自身情感和体会的艺术方式，学生通过学习美术，可以更好地表达自己的内心世界。所以，美术不仅仅是绘画，更多的是通过学习这一课程，更加健全学生的人格，使学生全面发展。

一、初中美术教学现状

1.应试教育观念的干扰。长期以来，大多数的教师和家长都秉持着“学好数理化，走遍天下都不怕”的观点，认为只要学好这些“主科”，其他科目不用过多在意，美术被划分为“副科”，在学校不仅没有受到应有的重视，反而还被许多所谓的“主科”占用了课时，这一情况在城市和农村的学校都较为普遍，农村更甚。很多农村孩子和家长都认为，只要孩子能够学好文化课就可以了，美术课是非必要的课程，所以孩子在家长的影响下，也对美术课程产生消极、不重视的态度。

2.学生的基础薄弱。大多数学生只是在小学一二年级时，在美术课程中学习了一些基本的线条以及颜色等基础知识，随后几年美术课程的缺乏，导致大部分学生在进入初中时，美术知识还非常匮乏。初中的美术教学的情况也令人担忧，不少学校甚至不开设美术课，有的学校即使开设了美术课，也只针对初中一年级的学生。到了初中二年级和三年级，迫于升学的压力，很多学校就将美术课改成其他文化课程，所以很多学生即使是初中毕业，也没有扎实的美术基础，难以达到基本的美术学习目标。

3.成效较慢。美术作为艺术的一个门类，专门学习需要花费不少金钱和精力。美术学习中所需要的笔墨纸砚，都需要花费大笔资金，而要是想上一所比较好的美术学院，更要花费不少财力，这样大量的花费使得很多家长和学生望而却步。学习美术带来的成效并不是立竿见影的，这就让那些急于求成的学生和家长惴惴不安。这样普遍存在的现状不仅威胁到了美术学科的发展，更极大地影响到美术教师正常的教学。

二、初中美术的教改思路

1.注重美术课和其他课程的配合。美术课应该与其他文化课一样，被同等看待，同时也需要与这些文化科目结合起来。通过学科之间互相依存的关系对学生进行艺术扩展，不仅可以增强学生学习的主动性和积极性，还可以让孩子在快乐中学习，在学习中培养艺术气息，这样可以促进孩子综合能力的提高，丰富孩子的情操。所以在新课标中，应当积极加强美术学科和各学科之间的联系，从新的方式激发学生的学习兴趣，扩宽视野，最大化地发挥学生的想象力。如语文课本中有很多图片，可以将图画教学与文字教学相结合，既体现了艺术效果，又能够帮助学生更好地理解课文。美术是当前需要学生掌握的基础技能之一，教师对美术课堂的设计也应当充分发挥美术自身的特点，将美术融入其他学科，同时通过美术带动其他课程的教学与改革，提升其他学科课程的教学质量。

2.合理延伸美术教学。作为培养孩子绘画能力和基础美术知识的空间，学校的第二课堂也应当被充分开发。为了给孩子提供更多学习美术的机会，特别是对于那些本身就对美術有兴趣的孩子，将“热爱生活美化生活创造生活”这一观念融入他们的生活，并作为学习的素材，针对这一目标制定出合理的学习计划，让孩子在生活中积极想象，发挥出自己的创造力，美化生活，并从这样的生活中感受到创造的乐趣。美术来源于生活，因此对美术课堂教学的延伸也要从实际出发，寻找生活中的美术元素，科学引导学生，提升教学质量。

3.要充分发挥多媒体、网络的优势进行美术教学。在教学过程中，多媒体是必不可少的辅助教学的工具。多媒体可以使美术教学“活起来”，使静止的图片变成动图，使难以攻破的知识点变得简单易学。多媒体不仅可以突破教学中的重难点，还能有效突出教学目标。多媒体配套教学最大的优点就是直观、可在现以及可存储，这就为美术教学提供了极大的便利。因此，要想让美术教学充分达到理想的效果，就需要最大化地利用多媒体教学，通过向学生再现相对应的教学情景，突出教学目标和教学理念，从而攻破教学中的重难点，得到最理想化的教学成果。