探究侗族音乐文化资源在职业院校中的开发及利用

李忠霖

摘要：在职业院校当中，将侗族音乐文化资源带入课堂，可以使得学生正确的审美价值得以建立，审美感知审美创造和审美鉴赏的能力得以提升，职院校中缺少专门的侗族音乐文化课程，大多数学生对侗族音乐文化的了解仅限于课外艺术活动的形式。所以，如何将侗族音乐文化资源带入职业院校课堂之中，将职业院校审美教育活动进行丰富，是职业院校亟待解决的问题。

关键词：侗族音乐文化资源 职业院校 开发利用

中图分类号：J607 文献标识码：A 文章编号：1008-3359（2017）11-0041-03

在我国职业院校当中多以培养学生的专业技能为宗旨，但文化教育也是不能缺失的教育目标。在社会、经济、文化和政治迅猛发展的当今，文化教育也是学生全面发展人格的重要方式，从而使得人的道德品质得以提升。优秀的文化教育，还可以使我们避免走向功利化，而去专注文化当中的审美价值。在职业院校当中，将侗族音乐文化资源带入课堂，可以使得学生正确的审美价值得以建立，审美感知审美创造和审美鉴赏的能力得以提升，然而当前职业院校的唯一目标是职业知识和技能的培养，这对于培养学生审美能力、提升学生的人文素质都造成了实践课程和理论方面的缺失。职院校中缺少专门的侗族音乐文化课程，大多数学生对侗族音乐文化的了解仅限于课外艺术活动的形式。所以，如何将侗族音乐文化资源带入职业院校课堂之中，将职业院校审美教育活动进行丰富，是职业院校亟待解决的问题。

一、侗族音乐文化概述

侗族音乐文化具有着悠久的历史，最早可以追溯到宋代，侗族人民的生活中，歌唱是不可缺少的内容。20世纪50年代侗族大歌就在北京进行汇演，中国也拥有了属于自己的复调音乐，倍受世界音乐界的惊叹。20世纪80年代末，中国侗族合唱团远赴法国进行表演，被音乐专家称之为“天籁之音”。侗族音乐具有两个特点：第一，五声音阶构成了侗族音乐的曲调，在五声音阶中徵音可高可低，在旋法上向内收拢的调式音，多声部结合和和音扩展调式都依靠这个音的特殊功能。侗族音乐的和声风格和旋律变化也通过五声音阶进行，这是侗族音乐与其他乐曲区别所在，是侗族音乐的最大特色。第二，就是有着由慢到快、一气呵成的复调音乐。举例来说，同一个旋律由两个声部演唱，在每个声部中，都将这个旋律作了一些细微的变化，因此他們在合唱的时候发生了音响的质变，使得旋律更具立体感。大多数的侗族音乐都是依靠复调音乐演唱，有着高昂、明亮、浓厚的音色。

二、侗族音乐文化资源在职业院校中的开发利用的意义

（一）侗族音乐文化资源拓宽了职业院校的教学内容

当前，侗族音乐文化课程在职业院校中较为缺乏。侗族音乐文化教育主要是通过课外活动的形式进行。学生对艺术进行感受、审美能力进行提升的主要途径多是艺术类的讲座或是校园文化艺术节，但是在安排活动的过程当中，学生们的视野还没有看到宝贵的侗族音乐文化资源，职业院校在侗族音乐文化教育过程当中，以民族艺术作为切入点，通过学校音乐教师、侗族民间音乐人等进行研究共同体的建立，在艺术类讲座或活动当中，进行侗族音乐文化的讲解，将职业院校的教学内容进行拓宽。

（二）学校成为传承侗族音乐文化资源的有效场所

在一段时期以来，侗族音乐文化资源凭借其自身的文化独特性存在于侗族人民的生活之中，并且侗族音乐文化的独特性和灵活性使得侗族人民非常喜爱本民族的音乐形式。但是伴随着经济全球化的发展，相对应的文化也加快了全球化的步伐，如何将侗族音乐文化资源立足于世界艺术文化的洪流之中，就成为了我们要探讨的问题。少数民族音乐文化资源岌岌可危的状态使得传统文化的保护和传承成为了社会热点问题，而作为教育活动场所，职业院校对于传承文化的这份重任应当积极地承担，在将传统侗族音乐文化进行全面了解的基础上，展开学校侗族音乐文化学习活动，主动传播传统民族音乐文化。与此同时，进行研究推广，让侗族音乐文化得以有序传承。

（三）增强了学生和教师对侗族音乐文化的学习热情

要想将侗族音乐文化进行发扬，在职业院校的教学当中就应该贴近学生生活实际，这样才会使得学生对于侗族音乐文化有一个最直观的认识。学生长期受侗族音乐文化的熏陶，会产生一种精神上的依靠，将浓烈的民族氛围切实感受。在职业院校开发、利用侗族音乐文化资源的过程当中，邀请民间传统艺人对侗族音乐进行表演，学校音乐教师也要积极的参加侗族音乐课程的开发，学生积极地参与侗族音乐文化活动，了解文化背景和相关历史知识，进而增强了学生和教师对侗族音乐文化的学习热情。

三、侗族音乐文化资源在职业院校中的开发利用的途径

（一）侗族音乐文化教育的多样化

种类丰富的侗族音乐文化资源要进行合适的选择之后进入职业院校的教育体系，侗族音乐文化教育多样化的特点主要通过以下三个方面得以体现：第一，多样化的实施渠道。长期以来，侗族音乐文化教育的实施空间是学校，伴随着社区和学校更加紧密的联系，侗族音乐文化教育的实施空间也可以是社区。通过社区进行侗族音乐文化教育，可以增强人与人、社区与社区、社区与学校的凝聚力，还可以体现出侗族音乐文化在社区中的教育和服务作用。除此之外，伴随着互联网信息的发展，可以共享侗族音乐文化教育资源。学校要通过各种网络资源积极地开发侗族音乐文化课程，创建网络共享平台，通过学校微信公众号、微博等社交平台，将网络资源进行建立，同时向社会推行侗族音乐文化教育。学校侗族音乐文化课程的影响力也得到扩大。教师还可以对学生进行网络课程学习的鼓励，学生对于侗族音乐文化知识得到增加和丰富。第二，多样化的实施形式。传统的课堂教学形式可以进行侗族音乐文化教学，社会实践活动、专家讲座等方式也可以进行侗族音乐文化教学，这种多样化的教育形式可以使得侗族音乐文化教育摆脱形式化和功利化。通过侗族音乐文化教育课程，人类文化的多样性可以被学生了解，学生热爱优秀传统文化和尊重文化多样性的良好价值观也可以逐步形成。第三，多样化的内容。侗族音乐文化资源中包含了大量音乐史等文化内容，这就对职业院校的音乐教学进行了丰富，使得学生可以更全面的对侗族音乐文化历史进行了解。

（二）积极建设侗族音乐文化课程

對于侗族音乐文化资源发展来说，必然要进行学科发展和研究深化的课程建设。侗族音乐文化课程的建设，要通过课程建设目标带领。也就是说，要反映出侗族音乐文化的特色，将侗族音乐文化的传承得到凸显，从而对地方经济社会发展的需要进行满足，对学生的个人发展进行满足。将侗族音乐文化资源进行系统的整理，在职业院校中采用隐性或显性的课程形态，与此同时，做好侗族音乐文化课程的监督和评价，评价主体要做到多元化，客观地评价确立课程目标、选择课程内容到学生学习结果这些过程，将理论和实践作为基础，开发具有本院校特色的侗族音乐文化教材，侗族音乐文化教材不但是教学载体，还是学生了解侗族音乐特色和历史的重要载体，职业院校要积极地建设侗族音乐文化课程，促进侗族音乐文化资源的有序传承。

（三）侗族音乐文化课程开发共同体的构建

就当前情况来看，职业院校中多方面主体投入平台和文化价值观念的缺失，是开发和利用侗族音乐文化资源的最大问题所在。要解决这个问题，最有效的方法就是建立侗族音乐文化课程开发共同体。该共同体要有教师、职业院校、教育管理部门、民间音乐人和地方文化专家构成，从而进行合理的课程开发。在这其中要引起注意的是：职业院校教师在传统的课程设计中只是执行者，但是作为侗族音乐文化课程开发的主体，教师也应该成为课程开发的主体之一，从而才能将职业院校个性化的原则、地方性质得以体现。由于不同人员构建课程的观念不同，有针对性地开发侗族音乐文化课程，就要让音乐教师将课程实施存在的问题进行具体的提出，侗族音乐文化资源在高职院校课程中的有效性和适应性也得到了保障。侗族音乐文化课程的开发，需要不断补充和及时更新，作为课程的接受者，学生可以根据自己的学习体验、学习情况，将课程优缺点进行客观的评价，并且将自己的学习诉求充分的表达，所以在侗族音乐文化课程开发时，必须要考虑学生对课程的评价。每一个课程开发主体都有他自己独特的视角，在对待侗族音乐文化资源都有着不同的考虑方式。通过对侗族音乐文化进行全方位的体验，使得职业院校教育和侗族音乐文化资源可以更好的结合。

四、结语

丰富多样化的人才素养结构才能称之为合格，在学生们提升专业技术的同时，离不开艺术的浸润和滋养，这样学生才会有一个逐渐完善的精神人格。但是，将侗族音乐文化资源在职业院校中开发和利用的过程复杂程度高、消耗时间长，学校的力量还远远不够，形成侗族音乐文化传承的共同体就显得非常有必要，需要学生、家长、教师、教育行政部门和社会相关机构进行共同参与。本文所探究的内容也只是侗族音乐文化资源在职业院校中开发和利用的一小部分，关于如何将侗族音乐文化资源转化为课堂教学资源并以此构建合理的教学模式、教学评价制度，都是我们在今后需要研究和改进的方向。

参考文献：

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