十五载时光荏苒，现代音乐还将扬帆远航

原创 2017-05-24 何毓奇 音乐周报

2017年北京现代音乐节开幕式音乐会于5月21日晚在国家大剧院音乐厅举办。此次演出不仅仅标志着本届现代音乐节的开幕，同时也见证了北京现代音乐节走过的15个春秋。在音乐会伊始，北京现代音乐节出品人、中央音乐学院院长、指挥家俞峰与音乐节艺术总监、中央音乐学院副院长、作曲家叶小纲致辞，肯定了北京现代音乐节自创立以来取得的成就，立足当下面向未来，培养了一批又一批的现代音乐人才，为青年音乐家们提供了一个交流和展示的平台，在致辞的最后两位艺术家预祝本届音乐节取得圆满成功。作为北京现代音乐节十五周年开幕式音乐会，除了为观众带来精彩的音乐作品之外，五位当代中国最为顶尖的指挥家同台献艺堪称稀世，不同风格的艺术家对不同作品的精妙处理，结合中央音乐学院交响乐团及诸位优秀的音乐演奏家倾情演出，不得不说为今晚的听众奉上了一场现代音乐的饕餮盛宴。

中央音乐学院院长俞峰与北京现代音乐节艺术总监叶小纲致辞。

本场音乐会共有六部作品，上半场第一首作品梅西安的《被遗忘的祭品》和下半场第一首作品叶小纲的《峨眉》均由指挥家胡咏言执棒。作为享誉海内外的指挥家，胡咏言的指挥风格独具个人特色，作品在他的处理下会自然流露出一种典雅与精致，他呈现的这两部作品同样显示出这样的特征。梅西安这部为管弦乐队而作的《被遗忘的祭品》，一直都是现代音乐作品中的经典之作，胡咏言携手中央音乐学院交响乐团为这部作品注入了新的生命力，悠扬的低音与高音声部的对话如泣如诉，在淡淡的悲伤基调中鼓声如惊雷乍破心神，无不令所听之人动容。胡咏言指挥的另一部作品是叶小纲为小提琴、打击乐与乐队而作的《峨眉》，这部作品以音画形描绘了峨眉风景与四川的人文情怀。叶小纲在这部作品将打击乐运用到登峰造极，除了常规的打击乐器，中西方打击乐器的结合以及一些独特的打击乐如藏钹的运用等都令人眼前一亮。作品一开始就以马林巴与弦乐队营造出一种朦胧的山间云雾感，整首作品中打击乐、小提琴与乐队的对比统一构成了全曲的精髓，青年打击乐演奏家胡胜男对舞台的控制力和表现力都令人惊叹，小提琴家黄蒙拉将叶小纲作品中的细腻感表现的淋漓尽致，结合胡咏言对整个作品的精准把握，令每位欣赏者都如若置身其间，流连忘返。

全场的第二首作品《远去的桅杆》，是由青年作曲家郑阳创作，也是2015年现代音乐节开幕式作品《黎明的桅杆》的姊妹篇，由指挥家夏小汤指挥。如果说胡咏言的指挥艺术是一种典雅之感，夏小汤呈现出的则是一种潇洒，在他的处理下，这部具有着深刻哲学思辨的作品，由弦乐开始，之后是管乐、色彩性乐器、打击乐一层一层铺开，如同轻纱层层交织。与《黎明的桅杆》那种打击乐与乐队形成强烈对比的效果不同，《远去的桅杆》采用的是让打击乐交织于乐队之中，不断延展、叠入，如同展开一幅巨大的画卷，在力度、音区、和声等等的不断变化中将作品推向高潮，结尾与开头的呼应也似将这幅“巨画”再次合上，留给听众的则是余音之后的深思。

上半场的最后一个作品是由青年指挥家焦阳带来的《五行/水》，这首管弦乐作品是德国作曲家奥利维·施内勒（Oliver Schneller）创作，《五行/水》是其套曲《五行》中的一首，施内勒这套作品深受中国古典哲学五行思想的影响，尤其是《水》这一篇，具有更为丰富的内涵，他认为水一方面是静止的，有着古老东方死亡哲学的意味，而另一方面水又是最灵活多变的，有着多种形态和变幻莫测的可能。从音乐作品本身那种流动性和多变的音乐织体也可以感受到作者对于这种古老东方哲学的思辨。奥利维·施内勒的作曲作品着眼于创造一种乐器、建筑空间和现场电子音乐处理共生的网络，电子音乐在他的作品里浑然天成也可谓这部作品的一大亮点。

本场音乐会中还有一部世界首演的作品——杜鸣心的《冼星海在俄罗斯》，《冼星海在俄罗斯》是杜先生为纪念人民音乐家冼星海而作的歌剧作品，本场音乐会首演了歌剧最后一幕中的三首歌曲《我一生都在为你歌唱》《我的心像窗外枯黄的庭院》以及《午夜将至》，表现了冼星海在临终前与陪伴他的爱人拉希尔莎耶芙娜·布拉依宁之间最后的不舍与别离。这首作品的指挥由英姿飒爽的女指挥家陈琳担任，青年男高音歌唱家谢天和旅奥女高音歌唱家宋元明分饰冼星海和伊宁，将杜老这部呕心沥血的佳作第一次呈现给世人。

作曲家杜鸣心上台谢幕

作为此次音乐会的最后一个作品，由指挥家张艺执棒的詹姆斯·麦克米兰（Sir James MacMillan）的作品《挽歌》为本届音乐会画上了完美句号。詹姆斯·麦克米兰作为当今世界最成功的作曲家之一，其作品有着深刻的个人烙印，他的音乐语言受到苏格兰传统、天主教信仰及社会良知的影响，与凯尔特民乐有紧密的联系，并糅合了远东音乐，斯堪的纳维亚音乐以及东欧音乐。整首作品由中提琴展开，中提琴独特而醇厚的音色在全曲的开始演奏一个多次重复的简单旋律，由此整首作品都被中提琴始终串联，从一把中提琴，逐渐叠入第二把、第三把……再叠入竖琴、小提琴等，最终叠入整个乐队，在全曲的最高潮音乐细碎但杂而不乱，始终被统一的主题串联，尾声的时候整个乐队开始出现作品开头处中提独奏的简单旋律，首尾呼应，曲终打击乐的运用犹如最后的钟声，令一切归于宁静。

十五年寒来暑往，北京现代音乐节在一次次掌声雷动的谢幕中结束，又一次次在万众瞩目中拉开序幕，开幕式不仅仅给观众呈現了一场精彩的演出，更是北京现代音乐节十五年来不断积累不断前进的完美答卷，正如开场前俞峰讲的那样，北京现代音乐节始终致力于当下，面向着未来，十五年只是北京现代音乐节的一个起点，从这一刻起，北京现代音乐节还将继续扬帆远航。