新就业形势下《电视节目编导与制作》课程实践性教学改革研究

付春苗

摘 要：随着传统媒体的日渐衰落，广播电视编导专业就业形式不容乐观。新媒体的日益发展，为广大学生开辟了一片新的就业天地，但是我国大多数高校广播电视编导专业人才培养模式尤其是实践教学环节明显跟不上新媒体领域对人才的需求，导致人才培养与行业需求脱轨。因此，本文主要分析地方院校广播电视编导专业的实践教学的现状，并提出了该专业的实践教学创新方法。

关键词：新就业形式；实践教学；教学改革

随着广播电视编导专业的蓬勃发展，我国电视编导专业人才培养规模也日渐扩大，从重点院校到地方普通本科院校，再加之大专高职院校，可谓电视编导专业遍地开花。但是这些院校人才培养的规模远远超出了传统媒体的容纳限度。新兴的互联网媒体与移动媒体的普及对传统电视媒体带来冲击的同时，也为电视编导专业开辟了一个新的就业渠道，但是很多高校在人才培养、课程设置等方面还远没有跟上互联网的思维。而作为广播电视编导专业最重要的课程之一——《电视节目编导与制作》这门课程在很多院校依然在采用传统的理论与实践教学模式，因此为适应新的就业形式，影视制作类课程的实践教学改革迫在眉睫。

一、影视制作类课程在实验教学中存在的问题分析

1.课程内部实践教学环节不够灵活

目前影视制作类课程尤其是电视节目编导与制作等课程的实践教学环节，不够系统化，各门课程之间在实践教学设计上各自独立不成系统，课程内部实践项目的设计受到实践课时的约束，项目设定不够灵活，每个实践项目时间有限，学生很难在课上完成实践教学目标。另外为了节约时间，实践项目的设计地点一般都会在学校或者就近，这样也在很大程度上影響实践效果。另外影视制作类的实践课程有很大的特殊性，拍摄过程会受到很多因素的影响，比如天气的变化，地点转移等等，而很多学校对实践课程的管理比较死板，致使有些实践项目效果不好，另外开放性的实验项目往往流于形式。

2.各门课程之间实践项目缺乏系统性

影视制作类各门课程之间有着紧密的联系，比如剧本创作课程为学生提供剧本写作方面的知识，摄像课程讲授如何拍摄，电视节目编导与制作类课程是剧本写作、摄像、非编等课程的一个融合。这些课程在开课时间上可能会有些不同，比如影视剧本创作课开设的实践会比较早，而摄像、编辑类的课程会晚一两个学期，所以很多时候，每个老师都会根据自己的想法去制定实践方案，各门课程授课老师之间缺少沟通，导致实践项目之间脱节或者重复，比如影视剧本课程里，老师已经让学生写过脚本了，但是在电视节目编导与制作课程里，老师可能还会安排脚本写作这样的实践项目。

3.实践项目的设置依然趋向传统媒体

随着新媒体的兴起，传统媒体的地位受到冲击，在容纳毕业学生方面已经显得比较吃力，而新兴的新媒体是一片广阔的天地。新媒体是相对于传统媒体（报纸、广播、电视、杂志等）而言的，例如互联网，手机、户外视频等等形式。2014年互联网广告收入：百度490亿，淘宝375亿，腾讯83亿，报纸的广告增量没有，存量跑到互联网去了。百度一家，就等于全中国报业广告的总和。传媒业人才进一步流失倒向新媒体。我们以前导向一直都是内容为主，有好的内容就不缺读者和广告。但去中心时代，渠道和网络被颠覆后，这句话就不准确了。新媒体节目内容无论从内容到形式与传统媒体都有很大差别，新媒体节目内容活泼新颖，制作灵活。现在的传媒毕业生一般都是90后，90后的性格特征非常适合新媒体的审美需要。但是由于老师所受的教育依然是旧媒体时代的观念，对新媒体的了解与关注远赶不上新媒体的发展，所以在实践项目设置和实践内容要求上依然趋向于传统媒体。

二、《电视节目编导与制作》课程实践教学改革探索

1.课程内部实践教学环节设定

电视节目编导与制作是一门综合了其它课程的影视制作课程，制作一部影视作品需要一定的实践长度，而一般设课内部的实践课时远远不能满足学生制作的要求，所以课程内部实践设置方面要灵活。项目数量不能太多，有些项目可以让学生利用课余时间完成，需要用设备的项目集中安排时间保证拍摄进度。现在的大学生一般都有电脑，所以后期编辑与包装合成也可以让学生利用课余实践完成。但是这种课下的实践，很容易造成放羊式的效果，所以教师要加强管理，及时监控实践进度，与学生加强沟通。集中实践的项目要提前了解学生项目准备情况，比如文案写作是否合理，与拍摄对象的沟通是否做到位，一些突发的意外因素是否有考虑等等，集中实践时间有限，必须要像做一期节目一样有紧迫感。

2.加强各门课程之间实践项目设置的系统性

一部作品的完成需要用到各门课程的理论知识，比如《影视剧本创作》课程、《摄影摄像》课程、《后期编辑包装》课程等等。而各门课程的任课老师在设置实验项目时，往往互相之间并不沟通，造成各自为政的局面，因此各门课程的任课老师要事先进行沟通，了解学生的拍摄意愿之后，针对每组学生的创作需求影视剧本创作课程设定剧本写作的实践项目，摄影摄像课程根据影视剧本创作的文案实践项目制定相关的实践环节与项目，后期编辑制作老师，应该把学生在摄影摄像可上拍的素材作为实践教学设计的依据，有针对性的设置实践环节，这样各门课程实践环节互相配合就会达到实践教学的理想效果。这样的设想看似简单，但在实际操作过程中会遇到很多困难，比如这些课程可能并不在同一学期开设，这样各门课程之间的任课老师沟通就有一定困难，但是改革必定会遇到困难，不然就不叫改革，遇到问题再解决问题就是教学的进步。

3.实践项目的设置应适应新媒体特征

在传统媒体逐渐失去统治地位，新媒体日渐兴盛之际，我们的教学方向也要有所转变，未来几年可能是传统媒体没落的几年，在这样的前提下，传统媒体不但不能接纳新的就业者，还会有大批人才过剩，所以我们的教育方向不能再以传统媒体为主方向，而要兼顾新媒体。

很多人说新媒体与旧媒体相比只是传播形式的变化，内容并没有实质性的变革，但我不这样认为，网络自制剧与电视媒体上播出的电视剧从风格上还是有很大区别的，另外网络综艺、网络广告以及网络上播出的其他节目都与传统媒体有所不同，形式新颖活泼幽默是新媒体节目的特征。因此我们在《电视节目编导与制作》这样的课程里，项目的设置不妨可以朝着新媒体节目的风格样式去设置，让学生尽早了解新媒体节目，尝试去做新媒体节目，以便毕业后尽快适应新媒体的要求。

总之，实践教学是我们数字媒体与编导专业教学的一个非常重要的环节，在这个碎片化时代，读图、快餐是现在学生学习的特征，他们已经不习惯于仔细去研读教材，他们已经习惯于形象化的接受，因此如何在实践课堂中把理论知识形象的传达给学生，是新媒体时代我们教师必备的一项技能，所以实践环节的设置，实践项目的安排直接会影响到整门课程的教学效果，实践课程的改革也就迫在眉睫，如何改革是很多影视制作类课程的担任老师必须要思考的一个问题。改革要与学生的需求相适应，要与时代的要求相匹配，要以提高学生创作技能为目的。结合我校学生的实际情况与目前的就业形式，我从三个方面：课内实践项目的设置、课程之间实践项目的系统性、实践项目与时代结合等几个方面谈了一些粗浅的认识。但是作为一个专业的实践教学改革远远不止这些，新媒体时代是个快速变化的时代，每天都可能有新的事物诞生，因此我们的高校教育也要紧跟时代步伐，教学改革也要应时而变，我们要不断思考更好更新的教学方法，教师之间加强学习沟通，高校之间加强交流，共同为培养适应新传媒生态的人才而努力。endprint