论肖邦《圆舞曲》的音乐结构

李超

摘要：优美、高雅、华丽是肖邦圆舞曲的代名词，肖邦圆舞曲因为独特的创作风格而有别与普通的圆舞曲，由于其节奏变化复杂，所以并不像普通圆舞曲一样适用于实际的舞蹈。本文以b小调圆舞曲Op.69-2为例，对肖邦《圆舞曲》的音乐结构进行了分析探讨。

关键词：肖邦；《圆舞曲》；音乐结构

一、肖邦圆舞曲的特点

从表达形式上来说可将肖邦圆舞曲分为两大类别：第一类是把实际的舞蹈加以理想化的作品，第二类是圆舞曲形式的抒情诗，而在第二类的抒情诗式的圆舞曲中，往往可以发现类似玛祖卡舞曲般的节奏，这是由于肖邦始终保持着浓厚的斯拉夫民族情调的缘故。玛祖卡舞是肖邦时常看见的，这是波兰农民们力图在朝气蓬勃的尽情欢乐中忘掉他们生活中的艰苦时跳的一种农村舞蹈。其节奏是每一小节三拍子，在最后一拍，跳舞的人们把脚后跟咔嗒一声碰在一起时加强了一拍。肖邦的圆舞曲在演奏技巧上相对比较简单，内容也较为通俗易懂，所以为一般人所喜爱，但由于肖邦是钢琴诗人，所以在弹奏肖邦圆舞曲的时候，重点就需要弹奏出那种诗一般的味道。

二、作品的创作背景

肖邦作为19世纪波兰民族音乐史上最耀眼的代表人物之一，在其短暂的一生中一共创作了21首圆舞曲。《b小调圆舞曲》（Op.69-2）创作于1829年，是肖邦圆舞曲中的第10首作品，属于1827-1830年期间出国前的早期作品。

1826-1829年肖邦就读于华沙国立音乐学院，在大学二年级快结束的时候，肖邦的导师Józef Elsner给予了他“音乐奇才”的评价。目前还没有资料能明确的证明《b小调圆舞曲》创作于1829年的具体月份，只能确定它是肖邦19岁的时候创作的，根据大量的资料记载可以证明，当时19岁的肖邦迷恋上了声乐系的女同学康斯坦齐娅·格拉德科夫斯卡 ，这种暗恋持续了半年之久也未与康斯坦齐娅说过话，而康斯坦齐娅对于肖邦的暗恋也许是全然不知 ，后来还与弗雷德里克交换了戒指。 因而可以大胆推测，《b小调圆舞曲》的创作灵感来自于这场没有结果的暗恋，所以全曲弥漫着忧郁、伤感之情。

三、作品的曲式结构

《b小调圆舞曲》的曲式结构是带再现的复三部曲式，其结构是A1-B-A2-C-A1-B-A2， 该作品结构简单精炼，篇幅短小，但是不乏细腻入微的情感和强大的音乐表现力，结构图示如下：

呈示部 中部 再现部（变化再现）

A B A C A B A

a1 a2 b b1 a3 a4 c1 c2 c3 c4 a1 a2 b b1 a3 a4

全曲使用了最常见的三部曲式的创作手法，每个乐段之间的乐思相互独立又统一，呈示部1-96小节，是一个带再现的单三部曲式。

1-32小节是作品的A乐段，由开始的一、二小节是作为整个乐曲的动机（见图1），旋律声部由b和声小调的v级# f开始在第三拍弱起进入，二度上行级进之后音符连续的下行进行；第三、四小节是动机的变化重复；从5-8小节是动机的展开，随着旋律开始上行级进、跳进，演奏力度的加强，都推动了音乐的情绪，与刚开始的下行级进的主题动机形成了鲜明的对比；接下来9-12小节完全重复了主题的1-4小节，随后的呈示部的整个A乐段都围绕着这个主题作变化和发展。

图1

作品在低音声部上虽然保留了常规圆舞曲的织体形式，采用低音加柱式和弦（咚、嗒、嗒）的伴奏形式，延续三拍子强弱弱的节拍规律，但是在旋律声部从主题动机开始就采用弱起加同音连线，打破了传统圆舞曲该有的节奏重音，再加上乐曲中渐慢、渐强等力度与速度的恰到好处的运用，增强了音乐的表现力，也加强了乐句之间的色彩对比。

本乐段旋律大多数时候在级进下行，这种旋律的进行方式用来表达忧郁、伤感等消极的情绪再合适不过，在调性上采用的是b和声小调，A乐段通过调性、和声、织体、旋律等的恰当的融合，一起呈现了一个暗淡、忧郁的音乐情绪。

32-48小节是呈示部的B乐段，B乐段与A乐段分别代表了完全不同的两种音乐情绪，不管从节奏、调性还是音乐材料上都形成了鲜明的对比。乐段一开始就由原来的b和声小调转为D大调，具有明亮色彩的大调式与A樂段的暗淡的小调式就有了明显的差异；在节奏上B乐段在旋律声部采用跳进为主，在每小节的第一拍采用附点四分音符，与A 乐段的主题相比，改变了重要的位置，使音乐情绪显得欢快活泼起来。

49-64小节是呈示部的再现乐段，本乐段是A乐段的变化重复。低音声部基本保持不变，在旋律声部加入二度半音阶的进行，突出了钢琴的流畅和华丽的表现力，在力度上出现sf也和A乐段形成对比，总的来说，A乐段虽然是A乐段的变化再现，但它比A乐段更加灵动富有音乐表现力。

乐曲中部由一个四句式乐段构成，在调性上由b和声小调转到其同主音和声大调上B大调上。本乐段围绕着两个不同特点的音乐动机而进行，97-98小节为第一个动机（见图2），旋律声部围绕着#d作上下二度的级进，和声上是主到属的进行，低音声部仍然是保持低音加柱式和弦的伴奏形式，好像表现了一种优雅而甜蜜的情绪在心里起伏波动；第二个动机出现在101-102小节，旋律不再以级进为主，而是以六度的上、下行大跳为主，节奏上加如附点八分，使得音乐更活泼而流动，情绪上比前一个动机更欢快而激动，增强了音乐灵活多变的表现力，凸显了舞蹈性的特点。接下来的两小节是第二个动机下行小三度的模进。紧接着通过不停的变奏发展后，在127小节出现b小调的V级#f的高低八度演奏，代表着音乐即将出现再现部。

图2

再现部A 部是呈示部的不完全再现。

四、结语

肖邦是浪漫时期独一无二的作曲家，他也是最专一的作曲家，在他的一生中只创作钢琴作品，他的圆舞曲在继承的基础上更多的是创新与发展，具有不可代替的艺术成就。

参考文献：

[1]蔡良玉.西方音乐的几个文化特征[J]，人民音乐，1995（01）。

[2]钱亦平.音乐作品分析（上）[M]，上海：上海音乐学院出版社，2006，（5）。