浅谈江苏民歌《茉莉花》

蒋璐珍+秦崇胜

摘要：本文以江苏民歌《茉莉花》为对象，对它的发源地进行探讨，并从它的背景、体裁、曲式结构、内容、语言等方面剖析它所蕴涵的精神文化内涵，通过它在国家重要事件和国际舞台上起到的特殊作用使全世界人民感受到了中国民歌持久的魅力，希望每个龙的传人在接受外来文化的同时不要忘了我们所拥有的这颗明珠——中国民歌。

关键词：发源地；背景；体裁；曲式结构；内容；语言；茉莉花

“好一朵茉莉花，好一朵茉莉花，满园花草香也香不过它……”这首广为流传的《茉莉花》是江苏民歌，是众所周知的。再细说下去，恐怕知道它的发源地的人不多。正是因为这种情况，随着它在国内外的走红，扬州、南京等地掀起《茉莉花》的发源地之争。

一、《茉莉花》的发源地

扬州市政府在《关于提请市人大常委会审议“将扬州民歌（茉莉花）确定为扬州市市歌”的议案》中便表示，扬州是民歌《茉莉花》的主要传唱地区，是民歌《茉莉花》的故乡或发源地。这首民歌的风格、气质和韵味与扬州的人文传统相吻合。扬州曲艺界认为，《茉莉花》出自扬州清曲，它的前身是清曲中的《老鲜花调》，歌曲的演绎形式是典型的清曲表现手段：男唱女腔、自弹自唱。

南京一些民俗学家则表示，《茉莉花》其实源自南京地方曲种白局中的一个曲牌。著名民俗学家王涌坚表示，《茉莉花》的前身《闻鲜花》是白局中的一个曲调，这是有据可考的。目前这份资料就在他手上：在1960年由南京市工人业余艺术学校汇编成书的《曲调选》的第22页记载着《闻鲜花》。第一段歌词仍旧是：好一朵茉莉花，好一朵茉莉花……

《文艺报》发表的文章《茉莉花究竟是哪里的民歌？》的作者夏玉润新颖地提出，《茉莉花》其实源自安徽的凤阳花鼓。文中，夏玉润写到：提起《茉莉花》，当今人们都认为它是江苏民歌。知道它的前身是《鲜花调》的却为数很少。知道它最早出现于凤阳花鼓之中，并由此传播全国，流传国外的，更是凤毛麟角。

马克思曾说过“民歌是唯一的历史传说和编年史”。可想，民歌在世代的变迁中记载着音乐历史的发展。它是中华民族历史的见证：是民族音乐的经典。民歌是人民群众在千百年来的劳动、生活中创作的。一般是口头传唱，并不断经过集体加工。时至今日再去考证一首民歌的发源地，不如更注重它所蕴涵的精神文化内涵。

二、赏析《茉莉花》

（一）背景

根据不同的民族文化背景以及民歌的不同风格色彩，中国民歌大体可以分为六个不同的风格色彩区。江苏《茉莉花》属于中原及东部沿海有着古老传统文化的汉族民歌区中的江浙平原民歌支区。《茉莉花》不仅反映了社会、风土人情，是人民交流情感、娱乐消遣的工具，也是认识一个民族的历史、社会、民风民俗的宝贵资料，具有人文研究价值。

（二）体裁

《茉莉花》是一首流传于全国的民间小调。小调亦称小曲、时调、码头调。它流行于市民阶层，其内容从重大政治、社会事件到风俗、爱情等日常生活，几乎无所不唱。小调的曲风流畅婉转、曲折细腻、节奏规整、结构均衡对称，歌曲中常有衬词、衬句穿插其中。小调的曲调流畅，表现力较强，能反映多方面的生活和各个阶层人们的思想感情，在刻画人物性格、气质和神态方面，比较准确、生动而细致。《茉莉花》的变化颇多，各地的曲调皆有其自身特色，但歌词内容大多相仿，都以反映青年男女纯真的爱情为其内容。

（三）曲式结构

江苏《茉莉花》是一首典型的南方民歌。从音乐要素的曲调进行来分析，它主要是使用了五声调式，为五声徵调式。旋律中级进与环绕式的音型，使音乐显得格外清新、流畅、雅致。曲调委婉、细腻，词与曲搭配匀称，充满了江南水乡的典型风韵，被誉为江南民歌“第一歌”。它和一般的小调相似，其结构为四乐句的单乐段分节歌，音乐结构也较均衡，但又有自己的特点：第一、二句对称匀整，旋律较为独立；第三、四句结构压缩，旋律连接紧密，一气呵成，四句的基本关系是“起、承、转、合”。此外，句尾运用切分节奏，给人以轻盈活泼的感觉。在短短数句歌词中运用叙事的手法，使主题思想得到鲜明突出的体现。全曲充满着抒情性，体现了柔美的南方风格。在某种程度上可以代表江南水乡的乐风。直观地看，《茉莉花》的四句型結构，即民间所说的“四句头”。它是一种具体的曲式结构关系的体现。但若作历史的综合的考察，那么它又是一个民族的音乐思维乃至文学艺术思维逻辑、思维方式的反映。它的普遍性和简洁性深刻而又典型地揭示了这种极具民族特征的思维逻辑。

（四）内容

《茉莉花》最初叫“鲜花调”，叙述了《西厢记》中张生和崔莺莺的爱情故事。唱词中的第一人称“我”代表张生，茉莉花代表崔莺莺，看花人代表封建礼教的维护者老夫人。而江苏民歌《茉莉花》表现的是少女爱花、惜花、热爱大自然的美好心灵。从这里我们可以看出民歌除了娱乐作用外，它在社会生活中还具有许多实际功用，即对青年人进行理想、情操的潜移默化的教育作用和交际作用，并使民族传统工艺和风俗得以世代传承。

（五）语言

人们常说，歌词是能歌唱的诗。音乐的音调来自于生活，是对生活音调（包括语言音调）的艺术化提炼。其中，音乐通过音调的变化表现其基本含义，语言也往往通过音调变化体现它的总体含义。在语言的表情音调与音乐的表情音调之间存在着某种共同性，有着十分密切的关系。演唱时一定要牢牢把握住这种秀丽的风格特点，声音的运用要掌握柔中还明亮的原则，演唱一字多音等的曲调时，声音尽可能要连成一线，不能唱得有棱有角，加上方言演唱更具有浓浓的诗情画意。与它形成鲜明对比的是河北南皮的《茉莉花》，河北的《茉莉花》语言朴实，更趋于普通话，情感体现是刚直、干脆的，在演唱中我们就要唱出北方人豪爽的性格。

（六）其它《茉莉花》

以茉莉花命名的歌曲很多，曲调流传极广。有的地方在旋律、节奏方面进行变化；有的变更调式、调性；还有的把本地区民歌中特有的衬词、衬腔，巧妙地穿插糅合进去，因此形成多种变体，真可谓千姿百态。全国大概有四五十个不同的版本，歌词基本相同或者小异，旋律上既有相同的因素，尤其独特的地方色彩，从而鲜明的表现了民歌的变异性。比如河北民歌《茉莉花》就是其诸多变体中的一首，也是最具有代表性，深受大众喜爱的民歌。它表现了赏花人对纯洁美丽的茉莉花的赞美之情和渴望采摘茉莉花的迫切心情。在音乐性格方面，与江苏的《茉莉花》大相径庭。

三、茉莉花开飘四海

1959年，前线歌舞团参加在维也纳举行的“第七届世界青年与学生和平友谊联欢节”，维也纳演唱取得巨大成功后，《茉莉花》备受各国青年赞誉；1982年，联合国教科文组织把《茉莉花》向世界推荐，并确定为亚太地区的音乐教材；1997年6月30日午夜，香港回归祖国的交接仪式上，在中英两国领导人出场前，两国军乐队各奏三首乐曲，中国军乐队演奏的第一首乐曲是江苏民歌《茉莉花》。第二天上午，在香港特区政府成立庆典上，在谭盾指挥的“天、地、人”组曲中，著名大提琴演奏家马友友又演奏了这首乐曲的“辽宁版”，香港的少年合唱队演唱了这首歌；1998年克林顿总统回访中国，在人民大会堂举行的文艺晚会上，这首歌在男女声二重唱演绎下，使克林顿听得如痴如醉；1999年12月19日午夜，澳门回归交接仪式现场，当中国政府代表团入场时，一曲江苏民歌《茉莉花》由军乐团奏响；1999年7月，为庆祝中华人民共和国成立50周年，“世纪世界”音乐会分别在北京和上海举行，参加演出的俄罗斯红军歌舞团的著名女高音歌唱家用纯正的中文演唱了这首歌，激起满堂喝彩，掌声经久不息；意大利作曲家普契尼在《图兰朵》这部伟大的歌剧中选用《茉莉花》作为主题音乐，贯穿全剧始终。

细心的人会发现，这首脍炙人口的江苏民歌，几乎是我们国家在重要事件和相关国际重要场合下的必奏之歌。优美动听的《茉莉花》融入了一个个历史瞬间。作为一首传统风格的中国民歌，《茉莉花》在重大国际舞台上起到了特殊的作用，展现了中国人民热爱和平，追求美好生活，努力与世界人民和睦相处的愿望和诚意。这也是为什么大家争抢“好一朵茉莉花”，想让它成为他们的“文化名片”的原因。

四、结语

被誉为“第二国歌”的《茉莉花》在中国民歌中占有重要的位置，马克思曾经说过“民族的即全世界的”。当我们听《茉莉花》感受茉莉花的芬芳、江南水乡的秀美的同时，更感受到了中国民歌持久的魅力以及中华民族特有的丰富文化内涵。它吟唱着希望，歌颂着劳动与爱情，诉说着人生。我国各民族、各地区、各时期的民歌都以自己独特的风格特征丰富着祖国音乐文化的宝库，它们犹如绚丽的百花遍地盛开，美不胜收，让我们借着《茉莉花》淡淡的幽香来细细品位它们的芬芳吧。