博览
2017-05-30
《未完成的梦:海外画家访谈录》
作者:阮义忠
出版社:上海译文出版社
著名摄影家阮义忠,在20世纪70年代,以学画青年的一腔热诚,访问丁雄泉、谢理法、庞曾瀛、廖修平、赵春翔、萧勤等八位旅居海外的重要画家,留下一系列珍贵书信。这组颇具个性的海外画家群像,勾勒出当年华人艺术界的探索与成就。每一篇访谈尽述一位艺术家的旅居见闻、岁月往事、成长轨迹、美学特色,讨论绘画而不仅限于绘画,跨越音乐、建筑、雕塑、摄影等众多领域,在对种种艺术形式的创作和解读中注入人文、生活、美学的思考,甚至深入到画家创作理念和情感归宿层面,探寻艺术本质,对艺术往何处去进行追问。本书颇具人文情怀,亦是独一无二的艺术史料,收入海外重要画家的肖像、手迹及代表作品,为读者,尤其是有志于学画的年轻人,提供人文美学的全新思考。
精彩书摘
音乐和诗的意味在他的线画中,明显看得出来。他常常在播放古典音乐的咖啡室泡上半天,手中也捧着一本诗集。可是他并没有写诗,却用了粗、细、直、曲、刚、柔的线转化成为他的形象的诗篇。这些形象带着律动和节奏,在线与线之间产生了一种音响感,这就是他对音乐的崇拜之后,自然而然的表露。阮义忠没有向任何人请教过或学过画。他不需要如此。因为“绘画”对他来说,仅是一种自我心灵的独自。他唾弃色彩。线的无限的变化的字汇已足够满足他心灵的要求。他承认很喜欢梵·高的画,但不是梵·高画上那种骚动的狂热,而是那线条的律动感动了他。最近他把亨利·摩尔的雕刻图片反复地用单线摹写着,他憧憬着那伟大的雕刻作品中隐藏着的一股与天地抗衡的自然伟力。
《唯余笔墨情犹在赵孟頫传》
作者:吴梅影
出版社:浙江古籍出版社
《唯余笔墨情犹在赵孟頫传》是一部以宋元书画大家赵孟頫为主人公的传记小说。这部作品新见迭出,予人以多方面的启迪。作者不仅为我们勾勒出一位在中国书画艺术史上屹立潮头的艺术巨擘的鲜明形象,同时也通过大量与赵孟頫相关的重要的文学、艺术、文化活动的追述,解读了中国文学艺术史与文化史上鲜为人知的关键细节,值得关注艺术思想发展历程的读者细细品味研读,从中得到启示。
精彩书摘
理宗皇帝说道:“今日好大雪花,梅花也开得甚好,你等试写几句,聊助酒兴。”话音才落,一个面白唇红、身材高挑、俊朗豪雄的青年官员起身拜倒作答:“小的新得两句,斗胆吟于此,望圣上示下,座中众兄教我。”他远望山峦,近对梅色,朗声吟道:“收回疏影月初坠,约住寒香雪正深。”稍作停顿,又吟:“春风过处人行少,一树疏花傍小桥。”一个官员大声叫好,长揖而言:“圣上,贾公两句,可谓大手笔啊,东坡再世,不过如此。”众臣七嘴八舌,有说:“前句寥廓深沉,后句清空疏朗。”有说:“‘收回‘約住构思奇巧不凡;‘疏影‘寒香写梅花的神态气味、风骨冷艳;‘月初坠‘雪正深,颇具画意,梅香时刻此情此景无语可及。”有说:“一树疏花傍小桥,可媲美‘踏花归来马蹄香,入我徽宗皇帝画院取才的画题了。白描梅花写尽丰神。”理宗皇帝亦点头称是,眼神中流露出对臣下贾似道的欣赏宠爱。
《魅感的表面:明清的玩好之物》
作者:[美]乔迅
译者:刘芝华 方慧
出版社:中央编译出版社
奢侈物品物质地与我们同思,是为了让观者产生愉悦感,完成它们作为装饰的最基本的功能。这一功能从视觉上和物理上将我们与周边的世界联系起来。意识反馈了感知的体验,如果读者观察得足够细致的话,将会从而获得对装饰品的崭新的、感官性的体验。当人们在装饰物品中获得愉悦时,到底与其发生了什么样的精神和身体的互动?本书有志于成为读者在体验明清时期的玩好之物时用来参考的系统工具书。书中约有280幅彩图,将带给任何对装饰艺术,对中国艺术感兴趣的人士一种前所未有的愉悦体验。
《米开朗琪罗与教皇的天花板》
作者:[英]罗斯·金
译者:黄中宪
出版社:社会科学文献出版社
《米开朗琪罗与教皇的天花板》的作者罗斯·金详细而生动地记述了米开朗琪罗为尤利乌斯教皇绘饰梵蒂冈西斯廷礼拜堂拱顶壁画的故事,读者不仅可以一览这一千古杰作的诞生全过程,以及米开朗琪罗的绘饰技法和他本人的性格特征,而且还能读到当时意大利及其他欧洲国家相互斗争、宗教权力与世俗权力相互较量的大时代背景,拉斐尔、布拉曼特、达·芬奇等人物也纷纷出场,为读者呈现出了一段内容丰满、人物众多、影响深远的历史。
《自画像文化史》
作者:[英]詹姆斯·霍尔
译者:王燕飞
出版社:上海人民美术出版社
本书是“影响力艺术丛书”中的一本,在这本全面探讨自画像艺术的著作中,艺术史学家和评论家詹姆斯·霍尔创造性地将自画像的发展史展现了出来,从最早的有关自恋主义的迷思及基督教传统的“作见证”,到当代艺术家们丰富的自画像作品。他用形象生动的笔触向我们展示了几个世纪以来自画像都是艺术家们的宠儿这一事实。中间他还揭示了中世纪时期“镜子热”的重要性;文艺复兴时期的自画像热潮;提香和米开朗琪罗自我剖析的自画像作品;自传对于系列自画像画家如库尔贝和梵·高的影响;蒙奇、勃纳尔和莫德松·贝克尔作品中展示的有关性的主题和才华;以及在全球化时代中自画像的最新发展。通过仔细推敲艺术家们的字句和想法,霍尔始终在探求他们是何时何故决定创作自画像的。
《可装裱的中国博物艺术》
作者:[英]朱迪斯-玛吉
译者:许辉辉
出版社:商务印书馆
《可装裱的中国博物艺术》包含32幅原作复刻版画作品和一本精美的图书,如同为读者举办了一场“18世纪至19世纪中国博物艺术展览”,书中不仅让读者欣赏到了只有在博物馆里才能看到的珍贵艺术绘画藏品,而且还为读者讲述了那个时期身处中国的欧洲人、欧洲对中国的科学兴趣在其博物学中的重要地位、艺术中的博物学、身处中国的博物学家等精彩内容。