福建博物院积翠园藏华喦《西园雅集图》考

游春明

（福建师范大学 美术学院， 福建 福州 350000）

一、华喦以及“西园雅集”背景

雅集题材绘画是国画人物画中的重要题材，其中《西园雅集图》是众多雅集图式中最常见的题材内容。《西园雅集图》描绘了在元祐二年王诜、蔡肇、李之仪 、苏轼、苏辙、黄庭坚、晁补之、张耒、郑靖老、李公麟、秦观、陈景元、王钦臣、米芾、圆通大师、刘泾等16人于北宋年间相聚于驸马王诜的西园之中。他们写书、观画、听阮，或是观名家在石上题字，或是与高僧说玄论道。后米芾为本次雅集作《西园雅集图记》，画家李公麟为此作《西园雅集图》。所以《西园雅集图》被历代文人画家所追崇，历代著名画家马远、刘松年、李公麟、唐寅等都有画过这个题材，据美国学者梁庄爱伦在1967年 密西根大学博士论文《文人和圣贤：中国画人物研究》附录中提到：从历代著录我们只查到了47幅，另有37幅存世。后又见4幅，所以存世的数良达到了88幅之多[1]。当然，可能还有很多《西园雅集图》没有被考证到。所以《西园雅集图》在我国美术史中是一个长盛不衰的题材。1991年《朵云》杂志转载了美国学者梁庄爱伦的《理想还是现实——“西园雅集”和〈西园雅集图〉考》，引发了学术界有关“西园雅集之争”，《西园雅集图》也成了学术界饶有兴致的话题。

华喦，字德岳、秋岳，福建上杭县白沙里华家亭人。因古时福建上杭称新罗，华喦为“不忘桑梓之乡”，所以以新罗山人自称。华喦的艺术成就是巨大的，他的诗书画有“三绝”之称，在华喦的花鸟、山水、人物等绘画中以花鸟最为称著，对后世影响巨大，有“新罗体”之称。但是华喦在人物画方面的成就也是巨大的，其作品风格雅俗共赏，“文质香兼而能超出畦畛之外”，从某种程度上来说，华喦的人物画风格打破了当时宫廷绘画审美主导的局面[2]。

华喦在人物画选材方面是有喜好的，他不屑封建统治者推崇的圣贤、贵胄、烈女、佛像，却偏好有文学故事的题材。除了《西园雅集图》，还有很多有关文学题材的绘画，如《宋儒诗意图》《桐荫论道图》《苏米对书图》《商山四皓图》《竹林七贤图》等等。这一方面是由当时的社会审美意识决定的，因为华喦是以鬻画为生，题材的选择是当时社会审美意识的集中体现；另一方面，更重要的是和华喦本人的艺术品性有关。华喦对有文学故事题材的特别偏爱，体现在作品风格上就是雅俗共赏，是文人画家职业化和职业画家文人化的交集。这些特点与华喦作品“文质香兼而能超出畦畛之外”的艺术风格是相承的。

二、华喦两幅《西园雅集图》比较与考据

华喦也画过《西园雅集图》，据考现有两张华喦的《西园雅集图》，一张藏于上海博物馆（以下简称上博版）（图1），另外一张藏于福建博物院积翠园（以下简称福博版）（图2）。两幅画的名字虽然都为《西园雅集图》，但是画面的内容却相差较大。

（一）程式化的“西园雅集图”

首先分析上博版的《西园雅集图》。在画中，华喦全文抄录了《西园雅集图记》：

图1 《西园雅集图》轴绢 设色（乾隆十一丙寅三月，1746年）纵 180.7cm 横 94.8cm 上海博物藏

图2 《西园雅集图》纸本 设色（乾隆十三年戊辰夏，1748年）纵 196.5cm 横 134.5cm 福建博物院积翠园藏

李伯时效唐小李将军为著色泉石云物、草木花竹，皆妙绝动人，而人物秀发，各肖其形，自有林下风味，无一点尘埃气，不为凡笔也。其着乌帽、黄道服捉笔而书者，为东坡先生；仙桃巾、紫裘而坐观者，为王晋卿；幅巾青衣、据方几而凝伫者，为丹阳蔡天启；捉椅而视者，为李端叔；后有女奴，云环翠饰侍立，自然富贵风韵，乃晋卿之家姬也。孤松盘郁，上有凌霄缠络，红绿相间。下有大石案，陈设古器瑶琴，芭蕉围绕。坐于石盘旁，道帽紫衣，右手倚石，左手执卷而观书者，为苏子由。团巾茧衣，秉蕉箑而熟视者，为黄鲁直；幅巾野褐，据横卷画渊明《归去来》者，为李伯时；披巾青服，抚肩而立者，为晁无咎；跪而捉石观画者，为张文潜；道巾素衣，按膝而俯视者，为郑靖老，后有童子执灵寿杖而立。二人坐于盘根古桧下，幅巾青衣，袖手侧听者，为秦少游；琴尾冠、紫道服，摘阮者，为陈碧虚；唐巾深衣，昂首而题石者，为米元章。幅巾袖手而仰观者，为王仲至，前有鬅头顽童捧古砚而立，后有锦石桥。竹径缭绕于清溪深处，翠阴茂密。中有袈裟坐蒲团而说无生论者，为圆通大师；旁有幅巾褐衣而谛听者，为刘巨济。二人并坐于怪石之上，下有激湍潨流于大石溪之中，水石潺湲，风竹相吞，炉烟方袅，草木自馨，人间清旷之乐，不过于此。嗟呼！汹涌于名利之域而不知退者，岂易得此耶！自东坡而下，凡十有六人，以文章议论、博学辨识、英辞妙墨、好古多闻、雄豪绝俗之资，高僧羽流之杰，卓然高致，名动四夷。后之览者，不独图画之可观，亦足仿佛其人耳！

《西园雅集图记》详细记录了参加此次雅集的人名、数量、着装，包括环境和人物姿态描写，汇总《西园雅集图记》相关人物与场景如表1。《西园雅集图》记，将西园雅集程式化固定下来，历代名家在画《西园雅集图》时，画面内容与《西园雅集图记》一般都能相对应，“西园雅集”题材在中国绘画史中成为了一个母题。虽然历代画家在描绘时采用的构图、形式、绘画风格都发生很大的变化，但所描绘的情节内容固定而又程式化。如李公麟的《西园雅集图》构图上是横轴长卷，在人物画描绘上是采用了白描的形式，并在人物形象边上加注人物名字。华喦的上博版的《西园雅集图》，首先构图上改为立轴，配以山水、松树、竹子等园林场景，人物形象大多以白描形式呈现，根据情节需要稍赋淡彩。

虽然有些画家因依大意而稍有出入，但是历代画家一般都会遵循《西园雅集图记》中的内容描绘。经过历代画家的传绘，《西园雅集图》成为了程式化的命题创作，在创作中融入个人艺术风格，通过自己擅长的艺术形式与见解，描绘自己心中的“西园雅集”，此时画家笔下的“西园雅集”，是一种自身对“西园雅集”母题创作的感悟，是画家理想化心境下的精神“乌托邦”。上博版的华喦《西园雅集图》就严格遵循了这一基本程式，画面描绘了雅士16人，包括家眷侍女在内总共21人，人物数量和形象姿态都能与画中抄录的《西园雅集图记》相对应。人物总共分为四组，分别为写书、观画、听阮、题石、谈道，每一组中都为当时这个行业的精英代表人物，如米芾就是著名的书法家，观看他在石头上题字，该为何等之雅事。正如《西园雅集图记》中写道那样：“以文章议论、博学辨识、英辞妙墨、好古多闻、雄豪绝俗之资，高僧羽流之杰，卓然高致，名动四夷。”

（二）福建博物院积翠园藏华喦《西园雅集图》比较与考据

我们梳理了一下有关“西园雅集”这一母题后，就不难看出华喦的福博版《西园雅集图》与其是完全不相符的。首先从图中描绘的人物数量来说就相差太大，图中总共描绘了13个雅士的形象，加上书童三人，总计十六人而已，并且没有《西园雅集图记》里记载的女奴、家姬的形象。其次，画面中的情节与《西园雅集图记》也相差较大，只有四组情节：一是写书与观画（书），二是倚石观溪、三是抚琴对弹，最后画面中间有一老者倚仗徐徐而来。画面中没有听阮、题石、谈道等故事情节，人物姿态也与《西园雅集图记》内容对应不上。最后我们来细读一下画面的环境，与“西园”的环境差别也较大。“西园”为北宋驸马都尉王诜的园林，是一种都市山水的呈现，其中园林中宜居的道具在图中都没出现，如《西园雅集图记》中出现方几、椅等家具。福博版的《西园雅集图》中人物都是席地而坐，或者是倚石而坐。画面中有关“西园”园林环境描绘也是不符的，如“凌霄孤松盘郁，上有凌霄缠络，红绿相间”“芭蕉围绕”等。所以，综上比较与考据，福博版的这张直接命名《西园雅集图》是为不妥的，或可以说是有问题的。

福博版的《西园雅集图》的真伪问题应该是早有定论，在这幅画有徐邦达与启功先生的题跋。徐邦达与谢稚柳、启功并称书画鉴定三大家，是享誉海内外的书画鉴定家和著名的书画家，他们两人都极高地评价了这张画与华喦的艺术成就。徐邦达把华喦人物画中有关师承的问题也说明了（图3）：“新罗山人人物初师王树榖鹿公。鹿公则从老莲门径中得来，故新罗人物画亦称悔迟之裔也。”那么为什么会被称为《西园雅集图》呢？这应该与启功的题跋有关系，启功在题跋（图4）中这样写道：“解弢妙笔风格殊，松阴竹畔群贤居。世间何处有此境，如读西园雅集图。”

题识：戊辰夏，新羅山人写于解弢馆。

钤白文印：华喦 秋岳

徐邦达题跋：新罗山人人物初师王树榖鹿公。鹿公则从老莲门径中得来，故新罗人物画亦称悔迟之裔也。此图作于乾隆十三年戊辰，年已六十有七，笔致苍劲，韵度洒落，自具一家面貌，出鹿公之上矣。英公见视属题。庚午二月，徐邦达同寓京华。时年七十有九。

钤印：孚尹（朱文） 徐邦达（白文）

启功题跋：解弢妙笔风格殊，松阴竹畔群贤居。世间何处有此境，如读西园雅集图。新罗师承我不知，只见兴怀放笔时，挂角羚羊空四际，沧浪意境阮亭诗。两首诗余尚空白，尘点珍图冷金额。山人有知呵斥加，异代钦承是奇获。一九九零年秋白走笔补白，可谓佛头著粪。启功。

钤朱文印：庚午 元白

白文印：启功之印

表1 《西园雅集图记》有关人物与场景汇总表

图3 徐邦达题跋

图4 启功题跋

麻瑞民在《华喦研究》中这样说道：“他的人物造型，习惯于通过对象外形的描写来刻画人物内在的性格，借以突出不同人物的典型和情操，并善于作有计划的联系，相互默契，使之情景交融，饶有韵味。”在福博版《西园雅集图》中，画面描绘了两棵苍松与一棵老树相绕在一起，占据了大面积的画幅，又有翠竹交错其中。共有五组的故事情节穿插在画里，一组为依石观涛，三人或依靠在石头上观看流下来的溪水，书童抱书藏于三人背后。其中最精彩的人物形象就是单膝拂须观涛的高士形象了。作者描绘了有一高士一条腿撑在岩石上，单膝着地，一手手拂胡须，另一手自然搭在膝盖上，神情怡然自得，好为快活。二组为拂琴对弹，两位高士对坐，一人抚琴对弹，另一人对面相坐，神情在琴声之外，似有所得，身旁的书童转身回望徐徐而来的老者。三组描绘为七位高士席地而围坐于岩石之上，中间陈设一张大石案，人物神情姿态各异，或是捉笔思索，或是抱卷细读，或是拂须而有所思，或是转身与他人交谈，石案上笔砚齐全，有书童抱香炉从下而来。第四组为倚仗徐来，苍劲的松树把倚仗而行的老者遮挡大半，徐行的老者增加了神秘感，同时把四个故事场景巧妙地连接在一起。向前飘起的衣带或许正是对因为迟来的老者内心世界的精微写照，单国霖在《文质相兼 空谷足音——华喦艺术品格论》中这样说道：“说明画家对“写形”的精微描绘已不感到满足，而把注意力集中到挖掘人物内心的情绪意态”。根据画面描绘内容，福博版的华喦《西园雅集图》应该取名为《松竹十三高士图》为宜。当然，以上为个人揣测之意，由于才学尚浅，如有不周之处，望能指正与谅解。

参考文献：

[1]洪再辛.海外中国画研究文选（1950-1987）[M]. 上海：上海人民美术出版社,1992.

[2]樊波.中国画艺术专史人物卷[M]. 南昌：江西美术出版社, 2008.