关于素描教学的体会

邢印彬

（甘肃省武威市十八中）

摘 要：长期以来，格式化的“基础训练教学”使教师的观察、认识、实践、思维和行为都陷入了固定程式化，缺乏创造性是现代教学亟须解决的问题。应从三个方面提高学生的素描能力：素描学习，多看十分重要；树立科学的观察方法；鼓励激发式教学，开发学生的创造性思维和个性化语言。

关键词：鼓励；创造性思维；个性化语言

素描是“一切造型艺术的基础”。素描以其简洁、直接的绘画语言，最单纯、最本质的方式吸引了许多艺术家。素描具有更为广泛的功能和表现形式，凝固了艺术家的思维及艺术本性，并以其独立的姿态屹立于画坛，所以，我们应当重视素描教学。

一、学校素描教学的现状

自西方绘画传入我国开始，素描首先进入学校的基础教学，长期以来，格式化的“基础训练教学”逐渐使我们的观察、认识、实践、思维都陷入了固定模式，缺乏创造性是现代教学亟须解决的问题。

（一）学生对素描的认识不足

素描知识缺乏，造成对素描本身无兴趣、不重视，意识不到一件好的素描作品的艺术魅力不亚于其他艺术品带给我们的审美感受。

（二）教师自身教学观念保守

教学中过分依赖规律、逻辑，对作业评价片面，限制了学生个性发挥。

（三）观察方法片面盲目

教学中发现学生对观察方法只是一种概念，所以无法在具体刻画中正确运用。

（四）艺术教育还普遍停留在技术问题的层面上，侧重于真实再现，缺乏创造性。这是现代教学中亟须解决的问题

二、面对现状，我们如何改变

（一）素描学习，多看十分重要

充分利用多媒体教学让学生多看多接触优秀的素描作品，开阔眼界，提高审美能力和鉴赏能力，这对他们提高素描水平进行能动性的创造有很大帮助。

（二）培养科学的观察方法

素描学习中，要画好素描首先要有正确的观察方法。

1.整体观察是观察方法的核心

任何客观存在的形体、形象，整体离不开局部，局部受整体制约。素描中经常只盯局部，就会出现形象歪曲、比例失调、色调花乱的现象。所以我们应从整体着眼，指导学生观察作画。

2.联系的观察

在整体形象中，局部与局部间是相互依存、内在联系的。它包括解剖、透视、空间等联系。例如画头像时，不仅要观察其基本特征，还要进一步研究各个器官的内在联系，包括比例位置、高低起伏等。这种联系的观察，能更好地把握对象。

3.本质的观察

在素描中，形体结构决定着形体的本质，它包括解剖关系和运动关系。例如在画着衣人物时，我们应该顺着人体的内在结构、骨骼转折，而不是跟着衣纹走。对人物的形象来说，还要注意人物内在的精神和心理状态、性格经历等。所以，要本质地观察刻画，它是我们画好画的首要条件。

（三）鼓励激发式教学，开发学生创造性思维和个性化语言

第斯多惠指出，教学的艺术不在于传授的本领，而在于激励、唤醒、鼓舞。

1.教师在教学中应放下师道尊严的面孔。

教学中民主自由的学习气氛、教学态度，能够赢得学生的信任和拥护，鼓舞学生的信心勇气，有利于获得创造性思维，为创造性思维的开展提供一个宽松、自由的环境。

2.教师在教学中应多鼓励启发，少训导

教师在教学中应多鼓励、启发，少动手随意改动学生的作业。在具体刻画时，应强调语言符号的个性化，鼓励他们大胆尝试。这样大大提高了学生的学习兴趣、主观能动性和个性化表现的意识。在学生遇到问题时，教师应积极引导，少训导，帮助学生保持饱满的学习情绪。

3.教师应该有正确的评价，主张学生个性的张扬

在教学中，对学生的评价标准不是准不准、像不像，而是应采用鼓励激发式的评价。允许学生个性张扬，開发个性化创造性思维。

4.长期作业在素描练习中有着举足轻重的作用

长期作业要求学生在相对长的时间里完成一幅作品，不要求学生一次性完成，它可以提供反复观察比较、冷静分析、研究形象特征及深入刻画的时间和机会，能使他们尝试寻找自我表达的艺术语言，为创作语言的形成打下坚实的基础。

5.主张学生在课余多画速写和默写

实践表明，速写和默写对我们提高素描能力有很大帮助。大量的速写有利于积累素材，迅速把握形象。默写可以训练构图、大胆取舍、添加画面，逼着自己多动脑筋，表达自己的思想观念。长期画速写和默写，必然能提高素描创作能力，提高记忆力和想象力。所以，我们应坚持让学生多画速写和默写。

综上所述，素描学习是一个循序渐进的过程，在素描教学中，我们提倡画画要整体观察，动脑筋去画，要将个人观察和创造性思维密切联系，努力找到自己的绘画语言。

参考文献：

[1]颜铁良.素描[M].高等教育出版社，1989-08.

[2]聂危谷.林风眠美术教育创造性特征[J].中国美术教育，2001（1）.

编辑 赵飞飞