编导在电视节目中的创造性思维探讨

周云

摘 要 随着人们对于电视节目内容与质量的要求越来越高，导致了电视节目不仅要满足人们日常娱乐需求，还需要具有一定的内涵思想。这就要求编导在策划电视节目中进行创新与改变。文章针对编导在电视节目中的创造性思维进行分析。

关键词 电视编导；电视节目；创造思维

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2017）05-0172-02

随着电视行业的飞速发展，各种新题材、新类型的电视节目出现在人们的视野中。作为一部成功的电视节目，它一定具有鲜明的主题与独具特色的节目内容，只有这样才能吸引更多的观众的关注，这是一部优秀电视节目的灵魂。一部电视节目的成功也归功于编导丰富的创造性思维。编导在电视节目制作过程中发挥创造性思维可以通过独特的方法手段，以及创新性思维逻辑来构建节目内容。从而对电视节目进行创新。

1 电视编导概述

编导，是一部电视节目中的核心人物。编导同时兼备着“编辑”与“导演”两项重要工作。编导从生活中选取题材，并针对题材进行筹划工作。作为一名编导要参与从节目初期的策划、撰稿到中期的拍摄以及后期的剪辑等每一步工作。他要帮助节目确立自己明确的主题内容、节目定位以及拍摄过程中的步骤流程。在电视节目制作中，很多优秀的电视节目已经形成了自己独特的品牌文化。编导则需要充分发挥创造性思维，帮助电视节目创立自己的品牌[1]。

2 电视编导的创造性思维表现形式

编导作为电视节目创作的核心人物，他直接参与电视节目制作的每一项具体工作。而创造性思维则决定着编导创作出电视节目的质量，它在电视节目制作的每一步都发挥着重要作用。

首先，制作一部电视节目，需要对节目主题进行确立。作为一名电视编导，第一项工作就是确立电视节目的主题。这有助于编导对电视节目有一个整体地位的把控。现在随着观众的观看要求不断提高，传统、老旧的电视节目主题不再对观众产生足够的吸引力。这也要求编导在确立节目主题中要不断进行创新与改变，而不再局限于重复的题材制作电视节目。同时电视节目在取悦观众的同时还应该具有一定的内涵与深度，对于观众可以起到一些教育意义，传播社会正能量。随着传媒行业的不断发展，各大电视台之间的竞争也越发激烈[2]。每个电视台都在不断推出各种新的电视节目，想要在众多电视节目中脱颖而出就需要编导充分发挥创造性思维，让自己策划的电视节目区别于其他电视台的节目，带给观众全新的观看体验。

其次，在确立了明确的节目主题后，要对节目内容进行整体策划。策划所制作电视节目的具体内容、拍摄流程、拍摄方式、道具准备等等。在对电视节目进行策划的过程中要针对确立好的节目主题，充分发挥创造性思维。让节目具有创新性和趣味性，可以提起观众的好奇心与感兴趣程度。策划出节目的整体架构有助于编导把控好节目的整体效果。

接下来就是根据策划内容与节目主题对电视节目进行拍摄工作。拍摄是电视节目制作的重要环节，在电视节目的拍摄过程中，编导要对拍摄现场工作进行详细的布置安排，将每一项具体工作下派到每名工作人员手中。这样便于编导对于拍摄过程有一个很好的把控，同时对于拍摄过程中出现的问题也可以有效、快速地解决。拍摄中编导要学会通过不同的镜头使用表达出不同的镜头语言，运用远近景、全景、以及局部特写镜头的互相切换，将编导在策划中所产生的创造性思维应用到具体的镜头使用中。并且编导要在拍摄时与摄像组人员进行沟通，将自己的想法表达给摄像人员，避免出现一些不必要的工作失误而耽误电视节目拍摄的整体进展。同时在拍摄现场编导要协调好各不同部门之间的工作，保证拍摄工作可以按部就班顺利发展。

最后，就是对拍摄好的电视节目进行视频剪辑工作。作为电视节目制作的收尾工作，剪辑也发挥着重要作用。剪辑的第一步就是将电视节目的时长控制在规定范围中。在剪辑过程中可以加入一些特效起到衬托主题的作用，同时可以加入适合的背景音乐与音效，活跃节目氛围、增加节目的趣味性。编导在剪辑过程中可以设置悬念，调动观众的胃口，提起他们的好奇心[3]。在视频剪辑中要注意画面衔接的连贯性，提高观众的观看体验。

3 电视节目制作中产生的问题

在我国电视行业发展的过程中也出现了一系列的问题。其中电视节目缺乏新意，电视节目没有创新性成为了最主要的问题之一。由于我国特殊的国情，一些较为另类的题材并不适合进行播出，这也大大打击了编导创造的积极性。现阶段我国的大多数优秀电视节目都是引进国外成功的电视节目后进行改变与再创作。长期发展后许多编导渐渐失去了创新的动力，只是一味改变甚至是复制国外电视节目的内容，形成恶性循环。这也是为什么，我国许多电视编导不能对节目内容进行创新、缺少创新性思维的主要因素。

除了电视节目缺少创意外，电视台盈利问题也影响到电视节目的制作。为了保证电视台的收视率与利润，许多电视台不得不去引进当下国外火热的电视节目进行翻拍。如若电视台不进行翻拍那么将会失去与敌台相互竞争的重要砝码。许多编导渴望创造全新的电视节目去呈献给观众，但是由于创作全新的电视节目消耗时间长、具有极大的不稳定性等因素，编导只要选择去对翻拍国外成功的电视节目。长此以来导致编导失去了创新性思维，形成了一种“照抄照搬”的恶性创作气氛[4]。

4 电视编导缺少创新性思维的因素

4.1 保护机制不够完善

在我国电视节目发展过程中，没有系统、完善的保护机制。使得在电视节目的制作过程中出现问题没有相关的规定去作为参考标准。电视节目的制作并沒有引起有关部门的重视，导致发生抄袭问题或版权纠纷不能得到有效的解决，进而延误工作周期。基于我国的现阶段国情与经济发展状况，大多数人对于知识产权的保护意识较为薄弱，这很严重的打击了编导们创新的积极性，很多编导认为自己的意见与策略不能很有效的在具体工作中实施。久而久之，造成他们缺少了创造性思维，不能对电视节目进行创新。进而影响到我国电视节目行业的发展。

4.2 缺乏竞争合作意识

在各大电视台的竞争中，收视率永远是作为评判一档节目好坏的最直接因素。很多电视台一味追求收视率而忽视了节目本身的内容。各大电视台之间缺少合作意识，不能通过常规的方法进行合作。这也造成了编导对于电视节目的制作提不起兴趣，工作态度也消极散漫[5]。这种趋势长久发展造成很多编导不能提高他们的创造性思维。电视台之间不能进行合作，无法形成资源共享、优势互补的局面，严重限制了电视台的共同进步。

5 激发创造性思维的对策

5.1 完善保护机制

电视行业需要建立完善的保护机制来对编导们的创造性思维提供保障，应该成立相关的保护机制。同时国家要对电视节目进行系统化的统一审批管理。保护我国自主创造的电视节目，鼓励编导去对电视节目进行原创，为编导的创造性思维发散提供更良好的平台。限制国外节目引进国内的要求，避免大量的国外节目引入国内，对编导发展创造性思维带来困难。

5.2 加强创造性思维的培养

在我国现阶段的教育事业中，越开越重视开发学生的创造性思维。在电视编导专业教学大纲中，加入针对学生创造性思维培养的相关课程计划。在老师授课过程中着重培养学生们的创新意识，不要只是一味地传授专业知识。多将理论知识投入到实践当中，这也有利于学生发展他们的创造性思维[6]。同时学校可以与电视台达成合作关系，将专业课成绩优秀的学生派送到电视台做实习编导。一是有利于学生积累工作经验，提早对编导工作有更深刻的了解；二是在实习中调动他们的工作积极性，使得学生们的创造性思维在工作过程中得以实践。

5.3 根据受众需求进行创新

观众的口碑与收视率是一部电视节目好坏的唯一评判标准。在电视节目制作过程中要多以观众的视角去考虑问题，一切以观众的收看感受为主。要在制作过程中充分发挥编导的创造性思维，对电视节目进行创新，借此来吸引更多的观众收看节目。可以根据观众的口味设置悬念，激发观众的好奇心，并通过悬念设置与观众进行互动竞猜。根据在前期的节目播出中观众给出的中肯意见，结合具体情况对节目内容进行及时调整与修改。

6 结束语

在电视节目种类繁多、内容各不相同的今天，想要制作出一部脱颖而出的优秀电视作品离不开编导的创造性思维。编导的创造性思维决定了节目的未来发展方向与节目质量。要做到与时俱进，及时有效的进行创新。电视节目的发展寿命取决于创造性思维，这也凸显出一个编导拥有创造性思维的重要性。

参考文献

[1]马铭蔚.试论电视编导在节目中的创造性思维[J].新聞研究导刊，2016，1（2）：62-63.

[2]葛宁.电视编导在电视节目中的核心作用分析[J].科技传播，2015，6（10）：55，57.