古筝散板的演奏技法初探

张晓旭

摘 要：在传统音乐中，散板是古筝技术中最具特色的一种形式，在古筝技术的不断发展下，很多古筝作品都是以散板引入乐曲，通过巧妙的中间过渡以及尾声的扩展，使古筝作品融入新的内涵。散板有效地集中了古筝技艺的各项技巧，加强了音乐的表现力，对深化音乐情感具有重要意义，古筝演奏者对散板的学习，有效地理解其中的作用，成为古筝教学中的一大难题。

关键词：古筝；散板；演奏；表现力

中国传统的音乐结构分为散、慢、中、快、散五个渐进部分，以这种结构作为前提，就需要掌握好散板的演奏技巧，这也是学习传统音乐的基础，古筝是中国传统音乐乐器中的重要代表，散板的学习更显得尤为重要。不管是初级、中级的乐曲，还是高难度的乐曲中，都包括了散板，如《小小竹排》《浏阳河》《东海渔歌》《木卡姆散序与舞曲》等。就目前20年古筝的发展历史来看，在古筝技巧的不断增强下，出现了很多专业的作曲家，为古筝作品的创作注入了新的动力，使古筝作品变得更加优秀。在众多的古筝作品中，有着多种多样的风格，多种多样的题材，体现出了新颖的技艺，此外，作家在创作的时候，会以中国传统元素为基础，继承中国传统音乐的内涵，并融入西方的作曲基础，借鉴欧洲的作曲风格，使中国传统音乐的题材更丰富。中国的古典民歌、戏曲等的广泛题材使其拥有独特的元素，沉淀出了中国特有的音乐结构，根据相关统计来看，大多数的乐曲具有散板段落，如《箜篌引》《望秦川》《枫桥夜泊》《抒情幻想曲》等。

散板一般存在于作品的开头、中间或者结尾部分，没有明显的强弱拍区别，也没有小节线的划分，音符也没有强弱与长短的明显变化。散板在曲谱上一般表示为“艹”，在演奏段落中具有很强的表现力，能够有效地发挥出古筝的独特技艺与演奏特点。散板的节奏与节拍都有着自由化的特点，在力度与速度上都展现了明显的变化，在对音乐的情感表达过程中，就需要演奏者對技巧有极强的把控力，能够表现出古筝乐器的演奏经验，对演奏者能力的要求较高，尤其是初、中级古筝演奏者，比起高级演奏者更难掌握散板的演奏。在古筝的教学过程中，散板的演奏往往会较多出现不符合标准的情况，成为演奏者的一个难题。本文对散板演奏中存在的问题作出了分析，通过对相关文献资料的查阅，探索了有关古筝散板演奏技法的相关尝试。

传统的古筝演奏过程中，左手和右手都有着明确的分工，两只手都起到非常重要的作用，经过发展，古筝演奏者们竭心尽力地进行创作和研究，丰富了古筝演奏的方法。古老的古筝演奏只是通过拨弦来演奏出旋律，经过时间的演变，如今已经发展出一套双手弹奏的快速指法技巧，超过几十种方法，加强了古筝的表现力。古筝散板的演奏技法包括摇指、刮奏、双手轮奏等内容。

1 摇指

古筝技法中的摇指，是指通过手臂与手腕的摆动带动大拇指与食指，使两个手指能够快速地向内或向外进行拨弦，把单音节的音转变为绵长的长音，体现出音乐的魅力。摇指主要包括手指的力度，整只手运动的具体幅度、手腕运动的松弛度以及在拨弦时的角度与高度等，摇指能够丰富地表现出演奏时的魅力，通过不同的力度、速度可以展现出节奏等方面的具体变化，通过音乐表现出演奏者的情绪。不同种类的散板演奏对音乐有着不同的体现，所营造的音乐氛围也有所区别，演奏者跟随音乐转变自己的情绪，通过手指的运动幅度和力度、手指松弛度等表现出自己的内心情感。

在古筝的演奏过程中，摇指可以展现出弹奏的平和。以《春到湘江》为例，通过摇指的细密舒缓来表现春天来临的情景，体现万物复苏的风光，把湘江的美丽都通过散板表现出来。在摇指时还要注意控制强弱的程度，根据演奏的乐曲调整拨弦的幅度，随着音乐的强度增加摇指幅度，相反的，音乐强度减小时也要减少摇指幅度，详情见图1。

在弹奏《情景三章》时，通过D宫调音调的叠加表现出音乐和声的魅力，伴随着和声的变化，摇指的动作与幅度也会发生相应的变化，通过音调的汇集体现音乐质感。一开始只是双指摇，随着音响的变换转为多个手指，气息发生相应的变化，音调强度也逐渐增加，当音乐达到一定的值后，其声音强度减小，手指也由多指摇转换回双指摇，从强烈的音调慢慢变成稀疏，让声音在绵长之中逐渐淡化。

2 刮奏

刮奏也叫做“历音”，主要是指通过双手的食指、中指以及大拇指来快速地拨弄琴弦，这在古筝的演奏中是一种非常具有表现力的方式。随着音乐意境的转变，刮奏可以根据其自由地调整速度与力度，根据音乐需要的不同，刮奏既可以很强烈，也可以很轻柔、很急促、很舒缓。根据刮奏程度的划分，可以将其分为背景式刮奏、情绪性刮奏和效果性刮奏，按照刮奏的范围划分，可以将其分为上行刮奏和下行刮奏，上行刮奏是指食指或者中指由低到高的变换，下行刮奏是指大拇指由高音到低音的转换过程。由于弹奏琴弦数量的不确定，将其称为自由刮奏，具有具体范围的叫做定位刮奏，根据作品表现情绪的不同，刮奏的音量与音色都需要良好的控制，于是散板的演奏中更要注意感情的特点，才能更有效地表现刮奏的力度与音色。在《洞庭新歌》中，洞庭湖景色的湖波就需要刮奏的良好控制，通过由浅入深，循序渐进带动弹奏的幅度，以此来反映弹奏的湖中水花。

3 双手轮奏

双手轮奏，指的是通过左手与右手的相互交替来弹奏，可以分为食指轮抹和轮撮两种。食指轮抹是左右手食指来回交替的转换弹奏，轮撮是指双手大拇指与食指之间的交替转换弹奏。不论是采用哪一种方式，都是左右手两手的相互交换，在演奏过程中都要注意音色带来的力度转变。以古筝曲《庆丰年》为例，该曲在古筝的谱曲中有着非常重要的时代意义，其开启了用双手弹奏古筝的新时代，该曲在开头采用的就是双手之间的交替与位置转换，通过速度的强弱给听众带来一种热闹的喜庆氛围。

4 结语

本文提到的只是古筝散板演奏中一些常用的技巧，此外，还有分解和弦与琶音、颤音、揉音、滑音等，这些方法在散板技巧中也起到了非常重要的作用，任何一种都不能被忽视。古筝作为我国的一项传统乐器，在继承与发展的过程中必须掌握好其中的有效技巧，才能够弹奏出美妙的音乐，给听众带来更好的音乐享受。本文通过对古筝散板演奏技巧的分析，探索需要掌握的演奏方法，旨在为古筝散板的演奏带来可供参考的文献依据，使古筝弹奏文化的继承能够有据可依，这对我国传统文化的继承具有重要意义。

参考文献：

[1] 陈韵宇.王中山筝曲艺术特色研究[D].武汉音乐学院， 2013.

[2] 郁茜茜.从古筝协奏曲《临安遗恨》的创作成功谈筝乐发展[D].南京师范大学，2002.

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