论油画中的情感色彩表现
2017-04-02杨英
杨英
(长江大学,湖北荆州434020)
论油画中的情感色彩表现
杨英
(长江大学,湖北荆州434020)
在优化中表达情感有多种方式,其中,通过油画的情感色彩来表现,也是极为重要的一种形式。文章主要研究了油画中的情感色彩表现形式,并探讨了如何更好地应用情感色彩表现方式,提出了具体的方法和对策,希望能够为今后的油画创作带来参考和借鉴。
油画;情感色彩;表现
1 油画中的情感色彩表现特征
色彩,是油画艺术领域中表现力最强的元素,是人们审美心理的表现。色彩是主观意志的判断,也是客观存在的物质。世界上若没有了色彩,就会显得单调无味。色彩的组合形成了丰富多彩的另类世界。色彩是由视觉经验来进行情感传达的,有着特殊的情感表现特征。从定义上来讲,情感是在认识客观事物的过程中,产生的相应心理价值判断。人只有活在五彩缤纷的世界里面,才会感到快乐。人们每接触到一件事物,都会产生相应的情绪,喜欢或者厌烦,满意或者不满意,幸福或者悲伤,享受或者煎熬。在油画创作中,色彩的情感表现就是在创作过程中积累的经验,创作感受之后产生的相关情绪和判断。色彩的情感表现引起人们的情绪变动,而人们的情绪变动也反过来证明色彩的优劣。色彩本身就是情感,油画创作者把自己的思想和理念都融入色彩组合当中,人们通过欣赏这些色彩组合来感受创作者的情感。
2 油画中的情感色彩表现内涵
(1)色彩是近现代油画艺术的生命和灵魂。如果谈到近现代油画作品的生命和灵魂,那必然是色彩无疑,色彩情感的呈现是一幅油画作品是否成功的关键,因为色彩在画面感染力的形成方面发挥了巨大作用,在寓意的传达方面也功不可没。在近现代油画作品中,色彩是最能打动人心的因素,它不分地域、不分民族、不分语言、不分文化,使作家与欣赏者可以毫无障碍的沟通,激发情感,以致达到精神层次的共鸣。
(2)色彩在近现代油画艺术中情感表现的内涵。色彩是自然界本身就存在的实物,就其客观性而言,色彩没有思想和情感的,但是人是有思想和情感的,人们生活在这么一个五彩斑斓的世界,将自己的情感赋予色彩,也可以说是从色彩引发了情感的联想,从而产生色彩的情感表现。例如红色和黄色常常会是人们联想到太阳的光和热,接着就会把金红色调和金黄色调同希望和朝气蓬勃等情绪连在一起;而人们常把阴沉的天空、黑色冰冷的夜晚灰暗色彩和郁闷哀伤的情绪联系在一起。由此来看,色彩情感是在人们长期认识、运用色彩经验的实践中产生的。色彩在近现代油画艺术中具有情感表现性。当油画中的色彩以它特有的自然属性吸引着人们的时候,它就会影响人的情绪。
3 油画中的情感色彩表现制约因素
(1)时代性、民族性的制约。西方的文化体系是一种偏向于外向型的文化,理性思考被注重,主观思想则得到一定程度的压抑,文化体系都按照理性原则进行建构的,因此,审美的情感也是对理性的一种静观仿效。与之相反的是东方文化,在东方文化更偏重于内向,它将直觉的经验当成重要的认知手段,情感沟通在当中发挥了重要功效。就西方国家来说,不同国家之间也会存在较大不同,如法国浪漫、德国严谨等,这些不同国家的特征所会通过油画体现出来。
时代性对油画的制约作用是比较明显的。一般来讲,油画的情感表达会随着时代的进步及变迁发生变化,不同的时代情感可通过这阶段的各类油画语言传达出来。比如文艺复兴初期,在油画的情感世界里宗教情感占了很大一部分,在文艺复兴的时候,打破了拜占庭时期各项对宗教禁欲的规则,很多大教堂都希望通过壁画及天顶画来点燃人们的宗教情感。特别要指出的就是马萨乔及乔托对人物空间感及体积的发明,它促使艺术家在创作壁画的过程中,可以把自身内心感情与壁画相融合,通过新的技术与画面实际有机结合。一般而言,宫廷画家的首要任务就是绘制一些歌功颂德宣传画及王公大臣肖像画。伴随资本主义出现萌芽,艺术家的思想观念等也出呈现出了不同波动,在绘画领域上已出现了静物画、风景画、肖像画,艺术也向日常的生活场景方面延伸,一大批描绘对劳动阶级同情及生活热爱的作品随之问世。
(2)作者个人经历对油画中情感色彩的影响。社会生活与艺术家时刻密切相联。通常而言,艺术家的文化修养及社会生活对艺术家造成的制约都是艺术家个人生活的一部分。对于中国的画家来说,对文化修养是非常注重的,比如古代常说的“比德”就是明显的例子,因此,中国人谈论绘画时常用“画品如人品”、“功夫在画外”等思想来形容艺术家作品。相对于东方而言,西方的这种思想虽还没形成特定气候,但艺术家其个人修养对艺术创作影响还是相当明显的。纵观中外绘画史可以看出,大批绘画家创造性思维相当活跃,他们勇于开拓,且大多数甚至周游各国,去感受不同民族间的不同氛围,进而学习各类先进绘画技巧,这些对于油画艺术家来说都是至关重要的,对其艺术创作具有深刻影响。
4 油画中的情感色彩的表现点
油画创作中必要条件及手段就是色彩,色彩的巧妙运用,可以促使油画创作给人更深刻、更强烈的视觉体验。从我国油画发展史不难看出,色彩虽在我国油画发展之中的表现历经了曲折过程,但同时也有大放异彩的地方存在。下面将以我国两位比较著名的画家为例对油画中情感色彩的表达予以探讨。
作为我国现代绘画领域当中重要的启蒙者及艺术家之一的刘海粟,对我国现代主义绘画具有卓越贡献。他的作品有后印象主义的倾向,忠实自然界当中的原始情感、主张个性表达、内心情感主张运用主观性色彩表达是他的特点所在。对于刘海粟而言,他最好的精神武器就是绘画,他不仅仅是关注精神上的自由,而且也相信人的内心世界是存在值得表现的地方的,要指出一点的是,他的作品不仅融合了西方现代绘画而且又是对中国本土文化的一种保留,这种精神是可贵的,值得我们学习。《北京前门》是他的代表油画作品,画面上呈现出强列色彩、笔触奔放是这部作品当中最大的特点,容易使人感受到创作者对现代艺术进行不懈追求的精神。与此同时,古城的神秘似乎给这位艺术家带来了极大的灵感与热情,那些砖红色宫墙与明绿琉璃瓦、金色阳光下伟岸的前门、车水马龙等细节处理,无一不呈现着作者对色彩运用的技巧。他的作品无一不镶嵌着东方的神韵、力量与豪放,从画彩技法及色彩构建角度剖析,其创作心态可与凡高狂热相比,尽管他的作品也曾不受认同,但他始终坚持真我,每一幅作品都是自身气概及思想情感的真实再现。另一位比较具备代表性的艺术家是吴大羽,他是我国油画的开拓人物及先驱者之一。他始终秉承艺术创作就是实现自我批判的原则,将个人感受融入笔端。在他的作品当中,对于情感的表达可以看到,艺术最高境界便是表达出时空结构,发明及创造出人生最大的快乐及自由,那是一种心灵的碰撞,可谓之超凡脱俗。他的作品之中,最为强烈的就是那种燃烧的、昂扬向上的激情,即是充分发挥色彩的力量来表达出内心的激情与冲动。
5 结语
综上所述,在油画创作的过程中,为了能够更好地表现情感,要用油画的色彩来科学合理的搭配,并从作者的情感角度出发,更加有特色的进行创作,将色彩作为表达情感的一种方式,才能够进一步提升油画创作的水平。
On the Expression of Emotional Color in Oil Painting
YANG Ying
(Yangtze University,Jingzhou,Hubei 434020,China)
There are many ways to express emotions in optimization,of which the emotional color of oil painting is also a very important form.The paper mainly studies the expression of emotional color in oil painting,and discusses how to better use the expression of emotional color,puts forward specific methods and countermeasures,hoping to bring reference and reference for future oil painting creation.
oil painting;emotional color;performance
J213
A
2095-980X(2017)03-0233-01
2017-02-13
杨英(1994-),女,山西晋城人,主要研究方向:艺术。