新媒体漫画创新模式研究

王艺林

摘 要 以“新媒体漫画创作”为研究对象，通过对其基本概念及特点阐述，探究新媒体漫画创作与传统漫画间的区别，并在对国内外前沿漫画创作模式综合分析的基础上，为我国未来新媒体漫画创新模式改革提出一定的建议与意见，以期有所收获。

关键词 新媒体；漫画创作；创新模式；改革完善

中图分类号 G2 文献标识码 A 文章编号 2096-0360（2017）04-0155-02

随着全球数字信息化改革，以智能手机、移动通讯为代表的各类新媒体技术的广泛应用为我国漫画创作提供无限可能，然而就目前来看，我国漫画创作虽然在整体画质水平与故事编排质量上有所提升，但仍存在着叙事结构较为单一、信息传递方式死板、缺乏与观众互动等诸多问题，为此，我们有必要通过对新媒体漫画创作特点系统认知，为其未来漫画创作模式创新提供积极借鉴。

1 新媒体时代下漫画创作

1.1 新媒体漫画概念及产生背景

所谓“新媒体漫画”，简单来说，是指以互联网、智能手机、平板设备等科技产品为媒介，在保留传统动漫绘画、文字基础上，所建立的多元化、互动式新型媒体漫画创作模式。新媒体漫画的产生是时代发展的结果，也是数字信息化环境下漫画客户需求的直观体现。尤其随着新媒体移动技术完善及日益人性化网络服务，各类新媒体制作技术的繁荣某种程度上为现代漫画创作提供无限可能，无可争议，在未来几年内，以新媒体信息传播为媒介的新型漫画制作与传播形式将成为我国动漫市场及漫画创作主流形式。

1.2 新媒体漫画与传统漫画区别

我国漫画创作行业发展及起步较晚，其在漫画创作形式与内容上与国外知名漫画相比仍存在很大差距。就过去而言，我国传统漫画主要采用简单故事主线及夸张性剧情演绎的方式来达到故事叙述或时事报道的特定艺术表达效果，其在内容表达形式上，常常采用象征、拟人、隐喻、暗示等多种方法，以此达到讽刺现实或传播正能量效果，具有很强的社会性与针对性。新媒体漫画创作是在继承传统漫画创作基础上所进行的艺术加工与技术升级，其与传统漫画最大区别主要表现如下。

首先在形式上，新媒体漫画以新媒体为漫画传播平台，突破了传统纸质漫画与网络漫画在信息传递方面的局限，极大拓宽了漫画阅读受众群体范围。其次在内容上，新媒体漫画广泛采用互动交流与多媒体信息技术，通过各类多维立体感官信息传递，其不但使得漫画在客户体验与艺术创作风格上更为立体饱满，在创作内容上也更为贴合当下时事热点与新闻趣事，无形中拉近了与读者之间的关系。

1.3 新媒体漫画创作时代意义与价值

新媒体漫画创作是时代发展产物，随着信息技术革新，传统漫画创作形式早已无法满足人们对于快速信息获取与阅读的实际需求，新媒体漫画的出现具有很强的时代意义与价值。首先，从社会学角度来讲，新媒体漫画创作是对人类信息阅读模式改革，其促使人们从原始线性阅读形式开始向多维度、多感官的交互性阅读逐渐过渡，这是人类信息阅读与获取模式的一次全面性、不可逆性的良性改革。在此过程中，人们的生活习惯与形式得到了很大改变，特别在信息阅读深度与时间性方面，传统深度信息阅读开始为浅性化阅读所取代，整体阅读也开始向碎片化、零碎性阅读逐步转化。其次，从经济学角度而言，新媒体漫画为新媒体数字信息产业与漫画产业未来发展指明方向，随着数字信息化与大众化改革，新媒体漫画受众日益广泛，广泛的新媒体漫画消费群体是实现我国漫画创作行业经济发展的坚实基础与良好契机。

2 新媒体漫画现在与未来

2.1 我国现行新媒体创作形式

就目前来看，我国新媒体漫画创作形式可分为以下三类。

1）“单格或多格”型漫画。此类漫画在内容上主要是以短篇故事与内涵段子为主题，所形成的具有系列风格的单格或多格漫画作品，其系列作品间各篇漫画没有先后故事衔接，彼此关联却相对独立，其创作风格偏向网络自媒体创作。如“阿狸系列漫画”“杀手古德系列漫画”“麦拉风系列漫画”等。在创作特点上，此类新媒体漫画在内容制作较为简单，主要用以传递快乐或人生哲理，另外其具有“上传快速、流量占用小、阅读轻松”等特点，非常适合现代阅读者快节奏的生活方式。

2）“故事性连载”型漫画。连载性故事漫画是将传统漫画创作与现代数字媒体技术相结合的产品，此类故事可以改编自知名小说或是由作者原创创作，其特点是人物形象鲜明、故事内容紧凑，能给读者良好的故事代入感。与过去连载漫画相比，近几年故事连载型漫画在其创作风格上，更为偏向中国风与优良传统文化宣传，在故事情节的编写与人物形象塑造方面也有了很大的提高，其某种程度上代表着我国动漫行业的逐步崛起。

3）“动态特效互动”型漫画。此类漫画是现代新媒体技术集中体现，首先在漫画制作风格上，其以专业的漫画App软件、网站为基础，以互动影像技术为特效指导，让原本静态的漫画“活了过来”。读者在阅读动漫过程中，可以通过手指触碰与滑动，让漫画人物活动起来，甚至直接和读者进行交流。同时为渲染气氛，提高漫画传递效果，部分漫画作者还会根据故事情节的不同，植入不同风格的背景音乐与特效配音，这使得其漫画情节更加真实而

立体。

2.2 国外前沿新媒体漫画技术及模式应用

就目前国外新媒体漫画创作行业整体而言，其在技术应用与内容创作模式上有很多新颖创新之处，尤其作为数字技术较为发达的美国、日本等西方发达国家，其新媒体漫画创作有很多值得我们借鉴的地方。

在新媒体漫画信息传播模式方面，目前享誉全球的《海贼王》是日本新媒体漫画创作的杰出代表，2014年底《海贼王》全球共发行量3.2亿册，获得世界吉尼斯纪录认定，其漫画作品的成功一方面來自于优质的漫画内容编排与人物绘画设计，另一方面，对于新媒体技术应用与传播也是造就其销售神话的重要原因。随着互联网络通信的快速发展，日本动漫普遍采用手机App开发、专业在线互动漫画网站建设的方式吸引外在读者群体，读者可以通过在线阅读漫画，将对作品直观感受与意见即时反馈给作者，以便作品进一步改进，另外，读者还可以通过微博、博客等公众信息空间进一步了解漫画作者及作品更新近况，提高读者对作品忠实度。

在新媒体漫画创作形式上，日本漫画创作在传统图片阅读的基础上，进行了大胆的新媒体技术创新，2014年由日本漫画公司集英社所开创的以漫画分镜为基础，配合声优生动的声音演绎与背景音乐改制而成的薪新漫画模式VOMIC有声漫画应运而生。有声漫画一般会将漫画故事控制在四话左右，一经线上公开立刻受到漫迷的热捧，这种形式也可为我们所借鉴。

2.3 未来我国新媒体漫画发展前景展望

为实现我国未来新媒体漫画全面发展，我们可以从以下几个方面加以改革。

首先，我们应强化新媒体互动性娱乐表达。随着信息传递诉求个性化，新媒体漫画应充分利用现代媒体新兴技术，强化作者与读者间交流互动，提高纸媒漫画艺术张力与视觉审美效果，例如新媒体漫画制作团队可以通过互联网络与社交平台或成立相关的微信群、QQ群，将喜欢本作品的读者聚集起来，集思广益，共同为动漫创作出谋划策，一起讨论如何更好发展剧情、更合理编排故事情节、让漫画人物个性更为丰满且为人喜欢，这种方式不但能拓宽新媒体漫画创作思路，提高其作品市场活力，还能牢牢吸引住一批忠实读者，提高彼此间需求

黏性。

其次，我们应鼓励创作题材创新。针对不同文化水平与不同年龄阶段的读者，新媒体漫画在内容与创作形式的选择上也应更具针对性，鼓励新颖创作题材创新。尤其随着近几年中国风的逐渐流行，为提高我国思想文化教育与宣传，新媒体漫画在创作中还应加大对中国传统文化的重视，例如在故事情节中加入中国道教思想、儒家思想、周易八卦五行学说等等，其不但在题材与内容上新颖独特，还能将年轻一代获得思想上的洗礼与熏陶。

最后，我们还应加强新媒体漫画出版运营机制创新。与传统漫画相比，新媒体漫画在出版运营上具有独特的时代性，尤其随着近几年数字产业快速发展，新媒体漫画应充分发挥新媒体高效率、节约性、电子化的特点，在版权制度上要强化对新媒体动漫知识产权维护，建立以“漫画订阅为根据，以周边产品销售为主导”的新型漫画出版运营模式，促进我国漫画行业整体健康稳定发展。

3 结束语

综合全文论述，我们不难看出，新媒体漫画对于整个数字信息全球化时代的重要意义，要想实现我国新媒体漫画的全面发展与体制改革，我们必须加强对新媒体互动娱乐性与题材创新性的重视，完善新媒体漫画出版运营机制创新，为我国新媒体动漫产业未来发展打下坚实基础。

参考文献

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[2]昝廷全，高亢.动漫产业：新型业态与盈利模式[J].现代传播（中国传媒大学学报），2013（6）：96-99.